秋日奏鸣曲的影评 (287)
别被《秋日奏鸣曲》的片名给骗了,因为导演是个大骗子
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《秋日奏鸣曲》,乍听之下是部小清新的作品。 可是看过之后却发现导演是个大骗子,用一个温柔的片名诠释了一个残酷的故事。 《秋日奏鸣曲》,一个诗意的名字,却给人一种怅然若失的感觉。 那些关于亲情的不如意,在电影结束之后全部涌现了出来,就像片中的风景一样,看起来很治... (展开)如果有人真实地爱我,也许我才有勇气正视自己
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《秋日奏鸣曲》是伯格曼1978年的作品。饰演母女的两位女主角分别是英格丽·褒曼与丽芙·乌曼。人们习惯上把演员Ingrid Bergman翻译为“英格丽·褒曼”,而导演Ingmar Bergman却被译为“英格玛·伯格曼”。其实他们的姓氏是一样的,而名字也有几分相似。看看他们两位的履历:同... (展开)我希望对《秋日奏鸣曲》不只是“哇”而已,未完待续…
艾略特在《四个四重奏》诗篇提到过,“你又回到了出发点:第一次认识的那个地方。”我觉得重温电影就是这样,我在尽可能的将对电影的警觉性培养成自己的第二天性。《秋日奏鸣曲》里面某几个特写镜头会让我兴奋不已,不只是因为我被伊娃的某个眼神触动,更是因为我学会了如何理...
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痛苦在于无法说出它本身
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毋庸置疑伯格曼的作品都带有一抹赎罪式的自我反省意味,其作品中人物所取得的世俗成就往往与其成长或家庭隐痛成负相关。《秋日奏鸣曲》中的夏洛特(母亲)是声名在外的钢琴演奏家,却失魂低语道:“我对童年的记忆很少,我不记得我的父母曾经碰过我,不管是爱抚还是惩罚”, 《... (展开)“如果有人真实地爱我,也许我有勇气正视自己”
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发表于公众号 多巴胺餐厅 2007年,在碟摊儿挑了一张《野草莓》,单纯为“装点门面”的看完了。此后十多年来始终没有看完已故瑞典导演“圣三位一体”之一英格玛·伯格曼的全部片子。而看片的心态也从最初的新奇逐渐变为最近的厌倦。上世纪七八十年代,伯格曼终于“走下神坛”,... (展开)我们唯一拥有的便是孤独。
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岁月……难以想象这样一位絮叨、严肃的母性角色是当初卡萨布兰卡中美丽温婉的伊尔莎。 女儿一直是感伤的——那样的家庭,从小便缺失关怀与爱。她弹奏的肖邦序曲也总是淡淡的伤怀,像诗人在死白色的月光下暗自缓步。她在自己的书中说,“我最大的障碍就是不知道我是谁”。她想用... (展开)不见硝烟,一家人的战争
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你以为亲情就只有挂念、珍惜和相守这种温馨面目吗?同为一家人,他们之间竟然可以是相互猜疑、嫌弃、失望甚至恐惧的。两个女儿一个丑陋、一个重残,离美好这个标准甚远,而母亲却是天赋聪慧,风姿动人,给人以不可接近之感。这种角色设置,不仅说明了他们各自的不可接近,也很好... (展开)秋天奏鸣曲——爱与恨的音符
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极其喜欢这部电影的色调,暖暖的,在这样的季节看这样的电影尤为舒适。整部电影事实上也非常适合移植到话剧舞台上,但可能像伯格曼那样动人的色彩,话剧舞台是难以复制的。 影片一开始丈夫维克多的旁白产生了一种奇特的“间隔效应”,值得一提的是,维克多在片中是一个非常微... (展开)母女之间是情感、困惑和毁灭
“母女之间是情感、困惑和毁灭”,超级喜欢。 伯格曼的大特写让人沉浸式的体验人物不断流动的情绪。也只有褒曼和丽芙经得住镜头的锤炼。 多处地方令我感动,母亲为女儿演奏肖邦的曲子,母女夜谈,以及最后以丈夫的视角旁白读信,看似完满的结局实则这段母女关系仍然充满怅惘和...
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一个诗意的名字,却给人一种怅然若失的感觉
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那些关于亲情的不如意,在电影结束之后全部涌现了出来,就像这两款海报一样,看起来很治愈,实际很致郁。女儿一直渴望母亲的关爱与认可,活得唯唯诺诺,可是母亲只在乎自己的感受,从来不曾理会过女儿内心的诉求。女儿为她演奏钢琴曲,她看不上女儿的技术;女儿嫁了一个爱她的... (展开)幸福的人用童年治愈一生,不幸的人用一生治愈童年
纪念英格玛·伯格曼7月30日逝世十五周年。伯格曼的水平真的高超,仅仅用这一部九十多分钟体量的片子就把母女之间那种又爱又恨微妙复杂的关系和情感深入浅出地剖析和总结出来了,就像奥地利著名心理学家阿德勒说的那样“幸福的人用童年治愈一生,不幸的人用一生治愈童年。”伊娃...
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高墙林立,而我想要穿越砖缝的间隙
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我记得我们大学语文老师在和我们谈到《论语》的时候,谈到这么一句:“以德报怨,何以报德?以直报怨,以德报德”。他说,这是孔子还年轻的时候说的话,晚年的时候啊,或许也是相信以德报怨的。 其实看完整部片子,并没有给我带来那种极度的触动或者无声的眼泪,这并不是说片子... (展开)