短评里写不下了所以写在这儿，见谅。

这称不上是一篇影评，疯言疯语，各位见谅。

虽然是看完格里耶的电影小说之后才看的电影，但正如格里耶所说，这两者是相对独立的。看片时的惊奇感与感官侵袭完全没有被消解掉，而且在看片过程中自然地产生了与电影小说的互文思考。

片子最开始的机灵劲儿很足，但中间的段落间离的感觉慢慢有些垮掉了，创作组这条线变得有些像是解释文本的另一种表现形式，这应该不会是格里耶的初衷。主线叙述时有些原本需要创作组作解释的地方，格里耶最终用一些图像或文本的设计连出了一条隐形线，固然聪明，但必然会进一步限定观众群，不过格里耶可能不在乎这点。二版大纲中玛蒂尔德这条关系线最终用“在咖啡店工作的愣头青”换掉了，看时一直觉得太可惜，去掉原来玛尔蒂德发现诶利亚斯尸体的场景，会对与诶利亚斯这个角色捆绑着的片子的一个次要主题造成致命性削弱，但片子高潮时色情秀极为出色的形式化展现完全弥补了这个遗憾，甚至超越了原来那个相比之下可能稍显俗气的设计。片子结束的场景和最后画面的定格又把主要主题提了上去。

虚构主线的叙事由于摄影和剪辑的处理显得不是很清晰，这也可能是中间段落间离垮掉的重要原因——叙事线的强度无法承受不断间离的冲击。（格里耶先用了四周时间进行虚构主线的拍摄，然后进入初期剪辑试验各种可能性，之后用两周时间进行其他线索的拍摄与补拍。个人猜想格里耶在初期剪辑时发现了叙事强度不够的缺点，但之后的补拍因为各种现实原因做了一定妥协。）

片子开头有诶利亚斯发现摄影机存在的设计，甚至给了一个反打呈现格里耶拍片的真实场景，之后任何类似的处理几乎绝迹（除了诶利亚斯和爱娃在咖啡厅的场景），这可能也得归因于虚构主线叙事强度不够。

对爱娃与警察的关系的揭示先于其与贩毒团伙关系的揭示，而且偷偷敲电话亭玻璃的处理简单又有趣。

诶里亚特第二次去安特卫普时，原版大纲里洛伦茨从列车上就开始跟踪，这样处理的话，观众会想洛伦茨是从哪儿得到这条线索的，一直到之后爱娃双重间谍身份败露，这个问题会一直存在，预先联想到之前关于爱娃和警察关系揭示的场景的观众也会希望得到印证，从而加强叙事强度。

大纲里一些很棒的，操作起来应该也不是很困难的设计（创作组模仿角色的动作，随后虚构线里这些动作被角色重复表现等）没有在片子里实现，不知为何。

可能是受成本限制，有些场景与细节的处理虽简洁，但难免显得粗糙（如警察的出场）。

看勒杀场景时想起了科恩兄弟的老无所依，无论演员表演还是摄影机运动、剪接与声响处理，科恩兄弟的处理都更胜一筹。

（莫名觉得这SM戏的拍法本质上和破嗯的拍法是一样的，悠悠地飘着。)

两个假警察审问诶利亚斯的场景的喜剧化处理；诶利亚斯第一次任务回程列车上的节奏蒙太奇处理；第二次任务中第一个传话人选角为一位老奶奶；弗朗克与警察相遇的场景的选景；愣头青公寓窗户上的“指头画”；诶利亚斯去夜总会路上的声响处理。