一场爱与生命的终极抉择 ——《香水》视听语言分析

一部以法国为故事发生地点的影片《香水》由德国导演汤姆·提克维尔导演而成，展现了一位出生于巴黎最肮脏最恶臭不堪的地方——鱼市场上的让·马普蒂斯特·格雷诺耶因对气味有特殊的天赋所发生的一系列故事，为保存他最爱的青春少女体香，逐渐走上谋杀的道路。该片所呈现的巴黎鱼市与上层社会的服饰环境形成鲜明的比照，一处肮脏不堪，另一处精致华贵。极致的对比能唤起观众强烈的审美渴求，而这一切都是依托视听语言实现的，由此说明视听语言在本片中的重要性。

镜头与镜头的组合剪辑是一套视听语言的来源，离开镜头，电影也将不复存在。在《香水》中，镜头多跟随人物进行运动拍摄，并巧妙的运用推镜头拍摄物体或人物的细节特征（如十五分钟左右的大街片段），用移镜头去展现香水的制备过程(如一小时二十分钟十五秒制作片段)。特写镜头是电影区别于戏剧的主要标志，本片以对男主的鼻子的特写镜头作为开端，同时在之后的镜头中，也多次出现对人物鼻子的特写，这是在强化观众对他鼻子的印象，突出他在鼻子方面的特殊天赋，为之后他追逐气味的一系列行为做出铺垫。除此之外，特写镜头的使用在本片中大量出现，把人或物完全从环境中剥离出来，更集中的向观众展现了人物的形象，面部表情以及它们所反映出来的情绪。如男主在制香时的眼神向观影者展现了一种对美好香味的渴求。影片中通过镜头语言的变换，向观众展示了主人公对美好的强烈向往与追求。

一部好的电影，不仅需要一个好的故事和演员的精彩演绎，蒙太奇的使用也尤为重要。如在《香水》中一小时三十一分钟十三秒使用平行蒙太奇，展现了同一时段内法庭上开会的场景，让·马普蒂斯特·格雷诺耶制备香水的场景以及小镇人民的慌乱场景既展现了小镇的混乱，上层人士对此事件的分析与愤怒的情绪，又刻画了主人公在制取香水时的认真专注，推进情节的进一步发展，调动观众积极性，吸引观众更深层次的投入电影。而在慌乱中，相似死法尸体的被发现也是积累蒙太奇的一种同步使用，目的为将事件连接起来，浓墨重彩的描绘主人公在追求美好香气的过程中所做出的一件件毫无人性的谋杀事件，带给观众强烈的艺术表现效果。

影视作品中，光的亮度与影调也是构造画面造型与风格的重要组成部分。在利用光影所带给人不同的心理效应的同时，也能展现出导演所想要展示的比喻或象征方面的意义。如在电影第一个镜头展现人物面部表情和特征时，运用正面光，清晰的向观众展示了男主的鼻子特征，隐喻交代了之后男主鼻子方面的特殊天赋以及故事的发展线索。在对场景环境的展现中，用光特色具有典型的欧洲中世纪古典绘画特征，画面偏向油画风格，多顺光，侧光与侧面的逆光，所印衬出的光景柔和唯美，使画面带有古典特征，具有不可侵犯之感，切实的反映了欧洲中世纪的风格特征。而在表现少女死后的身体则采用顺光且尸体颜色明显偏白，具有清晰感，也是在反应导演想展示的纯洁神圣之感。 对孤儿院环境的展示中，则多用逆光，体现环境的幽暗肮脏与主人公的弱小，画面展现了冷冷清清的道路，阴森的城堡，使用的哥特式风格最为讲究庄严肃穆，也是在渲染主人公自出生以来注定的悲剧命运，而中世纪的辉煌也终是要结束的。

色彩在电影中是具有渲染气氛深化主题作用的，同时还能增强对观影者的吸引力。在本片中对鱼市场环境的展现多使用黑色蓝色青色等冷色调，给人一种污浊的环境感受，再配上阴沉的天空与湿漉漉的地面，营造出巴黎最混乱最肮脏的画面。而在主人公进入城市的镜头中，画面中的暖色逐渐增加，色调由冷到暖过渡，与之前主人公生存的环境产生强烈对比。这展现了场景中颜色的组合运用无不在体现导演对人物的描绘与刻画，激起观众的审美感情。

影片的配乐与画面一向具有一致性，在前期未入城的生活中，声音仅限于重要时刻时经过处理的出生时的心跳声和在婴儿即将被掐死时的情绪音乐等，而在进入城区的街道后，大部分情节都会用背景音乐渲染气氛，带有跳跃性的节奏明显与之前不同，引领观众进一步投入故事。

影片《香水》表面上在描写一个具有特殊天赋的人如何一步步为自己的追求从而成为杀人犯的故事，本质意义上却在讲述选择。正如著名作家毕淑敏所说“一个选择决定一条道路，一条道路到达一方土地”，生命中处处充满选择，选择便是人类从出生便要做的事情。本部影片展现的是爱与生命的选择，从电影开头主人公为了生存而发出哭声却害死了母亲中可以看出，这里就已经是一种选择，当主人公选择了生命便注定要失去爱，而选择不仅是矛盾，也是一条线索，推动了整个事件的发展。影片通过巧妙的镜头转换与特写镜头的大量使用使观众的注意力一直集中在电影之上，而光线与色彩的结合则为电影增加了丰富的美感的同时，也赋予了人物与画面鲜活的生命力，使整部电影人物细节的可塑性得到极度升华。