随笔 2018.7.18
这篇影评可能有剧透
刘勰在《文心雕龙》中谈到“文变染乎世情,兴废系乎时序。”艺术反映着时代生活,而电影作为一种第七艺术亦是如此。1937年正值于抗日战争全面爆发,电影因此肩负着时代的使命。这就使得蔡楚生小资产阶级趣味的创作思想开始发生转变。
这部电影中继承了郑正秋的小人物传统,揭露的正是在国家危亡下小人物的不幸与悲哀。不同的是,郑正秋的电影反映着旧市民的审美趣味,如《劳工之爱情》中为了追求自己爱情的水果贩人。而蔡楚生,他将镜头对准了在战争中最弱势的群体—儿童,充满了对下层人民的同情,用大量的笔墨渲染身处混乱的年代中饥寒交迫、食不果腹的孩童,将小资产阶级混乱不堪的爱情与之形成鲜明的对比;用细腻的生活、心理描写刻画出孩童们的内心世界:譬如,在小三子被一个好心的管家收留,从一轮明月中看见了自己的父亲母亲朝他慈爱的微笑,他的嘴巴一瞥,眉头微锁,眼眶里分明闪烁着泪光,即使历经风雨,万般艰苦,陪在他身边的不是父母,内心终究有一坛苦水无法诉说;譬如在风雨交加的夜晚,熟睡中的自己被开过的汽车溅了一身的水,他无处栖身,在雨夜中慌乱地走着,抬头看见年轻的夫妇抱着自己正在啼哭的孩儿亲了许多次,他此时只能通过哭泣表达自己的内心的委屈与凄凉。蔡楚生通过这次令人动容的细节和心理描写,将身处底层的儿童表现地淋漓尽致,同情之余还有愤慨,发人深省....到底是什么让这些孩童流落到如此境地?
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