抗日神剧，你究竟侮辱了谁？
一说起中国的“抗日神剧”，大家马上会想到各种天雷滚滚的电视剧桥段。
最近引发网友吐槽的《敌后便衣队传奇》更是一举登上雷剧巅峰：
日军在和中国军队对打时要制作防弹裤衩，才能保命逃生。中国士兵仅用包子、黄瓜、胡萝卜、西红柿，就能轻易把鬼子炸上天。
里面的革命战士还个个都是武林高手，杀起鬼子来，体位很多变，什么梅花三弄（轻功起飞）、五马分尸（飞刀杀敌）、四大皆空（凌空回旋），齐活儿。
在神一般的“抗日英雄”面前，是猪一般的敌人。
日本人，永远一见中国女人，就色眯眯地大喊“花姑娘”，丑态毕露；说着阴阳怪气的中国化日语，总是一副吹胡子瞪眼的滑稽相；上了战场，一个能打的都没有，不是像白菜一样被切碎，就是吓得跪地求饶、抱头鼠窜。
……你太熟这些，我就不叨逼叨了。
在我们的“抗日神剧”美化自己、丑化敌人的时候，日本人在拍什么呢？
他们的近代史观，我们很多人不同意。但他们眼中的“抗日战争”，却值得研究。
这几年，日本反响热烈的有《硫磺岛家书》《男人们的大和》《永远的0》。
《硫磺岛家书》中的栗林忠道，在美军漫天炮火的进攻下，即使身负重伤也在坚守阵地。
直到硫磺岛被攻破，还要执着地问手下士兵一句：这里还是日本领土吗？
得到肯定回答后，才肯剖腹自杀。
这部电影，是从战败者的视角，渲染美国的强大。
《永远的0》，则把镜头对准神风特工队。
整部影片告诉观众，神风特攻队员是被逼无奈才撞向美国航母，他们是弱小的受害者。
历史果真如此吗？
当然不见得。但与国产抗日神剧形成鲜明对比的是，这些电影都极其“谦虚”。
把自己塑造得渺小又无助，对战场上的另一方，却是仰视和尊重——
《坂上之云》中，秋山真之深信“知己知彼，百战不殆”，精读《孙子兵法》；《二百三高地》中，战前精细绘制对方辽阔的版图，时刻保持敬畏和警惕。
清朝真有钱啊，装备都是世界最新的
有句话说的是，在战术上重视敌人，在战略上藐视敌人。
而国产抗日神剧，哪哪都在藐视，还是变着法子地藐视。
但，这究竟是侮辱了谁？
显然不会是日本人——
观众会想，“他们居然在神一样的对手面前，用猪一样的智商，坚持了十四年没被打败，那真的很棒棒哦。”
而历史的数字是，在中日战争中，日军伤亡130万人，中国伤亡3500万人，1:27。
如果说日本人真的是猪一般的对手，那么，抗日神剧究竟侮辱了谁？答案显而易见——
原本武松打虎这一可歌可泣的故事，成了让人啼笑皆非的武松打狗。
我们看不下去，军媒当然也看不下去。
侮辱观众智商、侮辱牺牲先烈的抗日神剧，成了过街的老鼠，被大家骂惨。
但，它们真的很惨吗？
并。没。有。
以朋克头、哈雷摩托一路耍帅的《向着炮火前进》收视率稳居第一；
以“手撕鬼子”引发强烈吐槽的《抗日奇侠》收视飘红，一集就卖到200万。
这就是最匪夷所思的地方——
一面被骂得狗血淋头，一面又赚得盆满钵满。
一个赤裸裸的事实是，在暴利之下，再不齿的事，也有人去做。
所以我并不认为，抗日神剧野蛮生长的势头，会在短时间内被骂下去。
首先，它肯定有着不小的受众人群。
拍弱智的剧，也得有那么多……愿意看啊！
冰冻三尺，非一日之寒。
虽然不想承认，但它也是有渊源的。
不得不提样板戏时期，文艺创作就有“三突出”方针：在所有人物中突出正面人物，在正面人物中突出英雄人物，在英雄人物中突出中心人物。
甚至从长相、化妆、服装、灯光各方面都规定了，好人该什么样，坏人该什么样。
正面人物永远高大全，永远不败；而敌人永远贼眉鼠眼，永远屁滚尿流。
我们早知道这种文艺观，肯定过时了。
但今天手握遥控器的很大一个人群——中老年观众，当年就是看着它们长大的，那就是他们那个年代的“科幻片”“超级英雄电影”。
所以，还有什么比抗日神剧，更能抓住观众的最大公约数吗？
然后，抗日神剧还相当于一张“免死金牌”。
你没发现，抗日神剧都很没节操吗？
手撕鬼子、裤裆藏雷、被后神射手技能觉醒……
导演陈家林笑称：
为什么抗战剧会泛滥？就因为之前这个不许拍，那个又不通过。
但一旦挂上“鬼子”就能够通过。
因为审查中它最安全，几乎不会有任何经济风险，还能以低成本取得高利润，符合电视剧投资方的利益诉求。
而且，也几乎不会遇到政策阻力。
纪念反法西斯胜利70周年期间，停播娱乐节目，重点播放抗战题材
久而久之，在别的地方无处安放的软色情和恶趣味，到了抗日剧中，却可以顶着政治正确的光环，盛情怒放。
不容轻辱的抗日题材，居然成了“藏污纳垢”的地方，画风越来越cult。
它的泛滥，既是掩盖历史的遮羞布，也是骗取利益的无耻幌子。
不少观众，还沉浸在日本鬼子被包子雷炸飞的意淫中，一脸满足。
可这天雷滚滚的剧情，就说明中国是强者吗？
依我看，抗日神剧就是一个笑话，它恰恰证明，我们还不是强者。
因为真正自强的民族，根本不需要用丑化敌人的方式，来掩盖曾被侵略的耻辱，更不需要靠贬低对手来抬高自己。
同样是抗日题材，不得不提——姜文的《鬼子来了》。
作为老电影，《鬼子来了》之所以有别于抗日神剧的肤浅，能成为经典，它的可贵之处，就在于——
写实。
对那段漫长的抗战史，它没有和抗日神剧一样，用“意淫”的方式痛杀鬼子，让观众获得满足，而是清醒地正视那段屈辱、沉痛的历史，记录了中国人在抗战时的麻木、愚昧和日本人屠村的惨无人道。
在采访中，当姜文被问到“为什么不在影片中痛痛快快打鬼子”时，他回答得太好：
比如说，这些老电影被日本人拿到日本去放，并以此教育日本的年轻人说：你们看，中国的老百姓哪一个不是间谍，他们哪个不是不穿军装的军人？既然他们“全民皆兵”，我们就可以对他们“全民歼灭”。于是，我们的老电影反而成了他们掩盖当年屠杀中国平民的把柄。
但事实上，那时我们并没有“全民皆兵”，那只是我们的一个理想。而我们现在拍电影，就再不能给日本人这种口实了。我觉得通过拍一部电影过嘴瘾是容易的，而且往往能很急功近利地讨点好，但是事情过去之后既不起作用又不能使观众真正进行思考。
说真的，这样的片子，才是理智的爱国，进步的爱国，用发展的眼光爱国。
爱国的深处，不仅是尊重每一个血肉同胞，更是尊重对手和异族，尊重人类的共性。
再次引用姜文的话：
比“卖国贼”更可怕的，是“爱国贼”。
在战争年代，我们痛恨卖国贼。
而在如今的和平年代，恰恰是这些爱国贼，用猪一般的作品，侮辱了每一个国人。
