不是老师布置的第一篇观后感——《百鸟朝凤》

话比较多，有不少剧透内容，在乎的朋友们可以先看完影片再回来看下面的字。

看这部电影之前看过一些影评，评分基本中等，除了个别崇敬吴导和传统文化或被剧情感动的给四到五星外，大多都说是主题不符合时代，表达手法如何不新颖，没有大片风格等等，失败是必然的。
这也解释了电影出来两年了才正式发行的真正原因——现在的消费群体不喜欢，很难产生商业价值，所以没有市场。

我看过的电影不多，对镜头语言、表现手法、画面技巧不做讨论，以下仅从剧情故事中发表一些人感受，希望能抛砖引玉：

1，电影写出了在特定时代和地域环境下，家长期望孩子成才的急切心情与教育观念。北方的男孩小时候因上学被父母用鞋或笤帚打屁股的不在少数，应对此有同感吧。这和现代社会中家长对孩子的溺爱现象形成了爱的两个极端。其实无论什么时代，家长对孩子的这种关爱之情一直未变，这也是全社会全人类对下一代尽心尽力的一种传承。

2，电影描写了那个时代普通农民对手艺人、师傅、老师的尊重，这个也很真实。天鸣他大在老师前面的表现，以及天鸣学艺不成偷跑回家后受到的怀疑，直到蓝玉出现后证明了一下，他才心里释然。我家就在陕西，小时候经常遇到老师先把学生揍了一顿，而学生回到家里时再被家长揍一顿才细问缘由，甚至只信老师也不信自己的孩子。虽有个别老师的问题，但这在一定程度上维护了老师的地位，使尊师重道得以传承，但现在的老师戳学生一指头恐怕会惹出很大的麻烦。师生关系也和以前发生了巨大变化。孰好孰坏，自有历史评说。

3，手艺匠人对选徒的严格把关：一进门先对天分能力进行测试，接下来在长期的训练中进行观察，做事是否认真踏实（蓝玉割麦），对手艺对行业是否热爱（把曲子吹到骨头缝里），对乐器是否能如生命般爱惜（唢呐离口不离手，冒险在火堆里救出唢呐）。看能力看悟性，更看重德行，当二者发生冲突时，忍痛割爱也必以德行为主，以确保从多代祖师传到自己手里的技艺能继续传承下去！而看看现在各种培训机构、学校，在你没进去的时候进行各种忽悠，而当交了钱身在其中想真正学点本事的时候，才发现缺乏各种保障。即使正规学校，也必以成绩为主而忽略德行！

4，葬礼上吹百鸟朝凤，对死者是极高的赞誉，对生者也能尽一份真诚的怀念和感激。死者能不能吹，完全取决于他生前的德行，而唢呐匠的使命就是如实判断死者能否真正受用，当然他本人必须具备比较高的道德。看看现在各级负责道德标准的组织部人事部，这样的人民公仆位高权重，但人们宁愿相信十官九贪！这不是社会的悲哀吗？焦三爷虽然生活清贫，但坚持原则，不为利诱，这恰好不是我们当今社会非常需要的吗？

5，文化冲击来了，随着西洋乐队的流行，唢呐匠的行业逐渐没落。请的人少了，也不再行接师礼，大家对唢呐匠的不重视成了社会趋势。珍惜了几辈子的传世之宝，在与西洋乐队的抗争中失败了，家当也毁了！文化冲击中永远有人总喜欢流行时尚，也总有人墨守成规。窦村长家里就是讲传统的，也许和这个人生前德行有关。而焦师傅为了让百鸟朝凤再响起来，不惜带病去每个徒弟家中强行叫人。在他一脚把一个徒弟踹的满脸是血的时候，在场的还有徒弟的家人和天鸣，他们的内心一定是充满了悲哀和无奈……在窦村长的葬礼上，焦师傅非常正式的宣布了吹百鸟朝凤的理由：窦村长为民操劳，不惜身体，这才是真正的“德”高望重，跟天鸣小时候看着师傅拒绝金村村长的场景形成鲜明对比。发现天鸣因病不能吹的时候，也不惜自己身体，举起了唢呐！这一吹，是他不惜生命的证明了对日益渐衰的唢呐匠行业的坚守。
我上初中时正值九十年代末，村里几个人置办了几件西洋乐器组了个乐队，我喜欢音乐，经常看他们排练演出，虽然他们业余的乐器演奏水平远不及唢呐匠那种职业演奏技能，但人们爱看新鲜，年轻人也喜欢听歌，所以这个乐队经常能接到活。而往前推几年，大约上小学的日子里，尤其是冬天，早上在睡梦中听到一阵阵唢呐声，就知道村里又有人去世了。唢呐声中总会有秦腔味道，有时就是秦腔曲牌，我总感觉那是死者不愿意离去的一种哀嚎！赶上这样的时代变更，看这部电影真是体会深刻！

6，社会在变，人们总会去适应，观念也悄然改变。而焦师傅对唢呐的热情，对行业的尊重，对道德的坚守，以及对那个时代无限的眷恋却一直未变。他也有自己的哲学理解：唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的。他趁自己还没有咽气的时候卖了牛也要为天鸣置办一套家当，就为了把唢呐传承下去！把这种行业的精神传承下去！游天鸣对师傅情如父子，答应了师傅，面对经济困难、家庭压力和外面利诱也不为所动——他只说：“我跟师傅发过誓的”。其实他在师傅面前只说：“我试试吧”！像他这样在人面前答应七分而背后尽十分的力去做事的人，在现代社会中已经罕见！而屡见不鲜的是电话中亲如兄弟般的寒暄，挂断后立马粗口唾骂，这倒是正常现象了！
游天鸣很有责任，第一次出活时就把挣到的钱分给其他师兄们，但担心的问题迟早要发生，游家班最终没有发展的更好，只有他一人在坚守着唢呐。他无力改变现状！能做到这一点，能坚守到最后，师傅算是可以瞑目了！倘若当初把接班人选为悟性更好的蓝玉，恐怕唢呐班子早就没了。电影对游天鸣的未来没有暗示而是留了悬念，我们也能想到，即使他最终被迫以别的手段谋生，而唢呐这门手艺他一定会保留到生命的最后！

7，再说游天鸣他大（父亲），为了圆自己小时候的梦想，强迫儿子学唢呐，儿子学习期间就开始吹嘘，学成后更是喜出望外，终于望子成龙，也满足了虚荣心。而后来日益渐衰的唢呐既不能带来经济利益，又无法满足他虚荣的时候，就成了“破玩意”了！但经焦师傅一番拼命闹腾后，他心生愧疚，亲自带着锣去凑人手。当儿子师傅病倒的时候，他很通情达理的卖掉羊并让儿子带钱去照顾师傅。农民的心底还是很善良的！而看看当今很多琴童的家长，在虚荣方面和游天鸣的父亲有多么的相似，但有几个能要求孩子德艺并重，尊师重道，关键时刻能如此的通情达理？！

8，看到很多人说电影音乐太简单，不够高大上，也有说唢呐配了西洋乐不妥，我也发表一点个人看法：
首先，配乐是为影片画面服务的，整个电影故事叙述比较平静，没有特别激动人心的动作画面，但每段故事后面都有引人深思的社会现象，如果因为是音乐电影而增加各种乐器，展现技巧，可能会影响观众注意力，进一步影响整个影片风格。何况，唢呐的常用技巧在影片里也随处可见。只要音乐的快慢张弛与画面吻合，又符合作者要求，从潜意识方面起到煽动观众情绪或加深理解的作用，就是成功的。焦三爷喝酒后吹的那段乐曲稍快，从节拍速度上看是个比较欢快喜庆的风格，但整个听下来却一直贯穿着一种悲凉和无奈！正好符合主角“吹给自己听”了！
其次，弦乐合奏在电影配乐中非常流行，用来表达悲凉凄美的画风非常常见，相信各位常看电影的观众朋友都被这样的音乐画面感染过，而看得多了自然觉得需要这样的配乐才能烘托气氛。如果因为是表现民间音乐题材的电影而全部使用民族乐器配乐，试想我们周围有几个人能对民乐真正的感兴趣？本来很多人就认为题材太“俗”，再加上纯碎的民乐，恐怕流行起来就更难了！个人觉得影片中唢呐和背景弦乐的配合交融非常和谐，非常到位的渲染了应有的气氛。
最后，是最关键一点：《百鸟朝凤》本来是一首流行在全国的喜庆曲子，而导演却要求曲作者为电影写了个同名的陕西版白事曲子，以陕西地方音乐结合合阳线腔（是山陕交界的一个县，以合阳线戏著名，表演时艺人们站在幕顶通过用多根线的提放操作木偶人做各种动作，又称线线戏，而线腔就是其中唱腔的音乐）为素材。影片故事地域定位为陕北农村，结合曲子里一听就有秦腔的味道的特色音阶b7 6 5，让人不知不觉的融入一种地方文化中，更真切的随剧情体验这种民间音乐艺术的兴衰。秦腔音乐起源于陕西关中的地方方言的语调，是非常有特色的，无论音阶还是调式都跟当前的流行音乐有很大区别。熟悉陕西话的朋友们听起来就会有一种亲切感，然而我在了解秦腔音乐和学习相关乐器中也走过不少弯路。（下面一段的内容跟影片关系不太大，可选择性略过）

那是我刚上初中不久，有一天父亲从集市上淘回来一把二胡，他自己不会拉，只是因为我喜欢音乐（曾照着音乐课本后面的一张图摸索吹会了笛子）。对二胡这个新鲜拉弦乐器，只知道是给唱秦腔戏伴奏用的，我摸索了几天，勉强也能出来个调调。后来村里一位曾跟过戏班的伯伯来家里帮我定弦，并告诉我基本指法——三个指头自然的放在拦弦的绳索下面，拉里弦就是5671，拉外弦就是2345。他还整理过一些秦腔乐谱给我。这就是我学二胡的所有教材资料了，没有乐理体系，没有视唱练耳，不懂弓法技巧，也不知道什么滑音颤音揉弦抛弓，一拉就拉过了初中三年。期间遇到过两位拉过二胡的亲戚，他们看了说我的指法正确，也没有给予更多的指导，现在看来他们也不懂系统的音乐理论，只是常年拉那些比较固定的调调，指头的运动已变成了一种习惯了。直到上了高中，我突然发现不对了。高中住校，每周回家一次，周六中午放学。如果还有干粮，我就吃上点后再去一些书店溜达。有一次我看到一本二胡教材，价格是是我两周的生活费。不买可以先看看，这一看不要紧，我发现里面的指法和我学的大不相同，中指位置在里弦靠下而外弦靠上，是为了奏出基本音阶的7和4，这和音乐课本上的音阶是一致的。后来去其他书店看了几本不同的二胡教材，都这样写。我突然感觉以前的真是瞎学，拉了几年音都不准，耳朵也恐怕被搞坏了！加上高中学习紧张，自此以后我就很少再拉二胡了。大学毕业那年我生日的当天晚上，正在一家小饭店吃饭，隐约听着门口有拉二胡的声音，出去一看是个身上挂满各种笛子二胡的小贩。心想多年来一直不重视生日什么的，现在要毕业了，老天突然送件礼物到眼前，真是难得的缘分。于是花了30个大洋给自己买了这个生日礼物。但毕业后工作忙，业余时间都干别的了，二胡仍然被我束之高阁。直到毕业多年后突然在网上看到一篇介绍秦腔音乐的文章，提到音阶的组成不同于普通音乐，其中4的高度比12平均律的4高一点，比#4低一点，而7比十二平均律中的7低一点，比b7高一点，但在现代秦腔音乐中为了和更多的流行乐器合奏，均采用12平均律中的4和b7记谱。这时我才知道秦腔音乐的独特，才知道当年学的二胡指法完全合乎秦腔需要！去年在图书馆看到一本叫《秦腔音乐》的书更印证了这一点。看来以后学习的道路还很漫长，亲自试试才知道学艺的艰辛，很多事情不能急于下结论，尤其是需要求实的态度和钻研的精神，还要有吴导一直在电影中想要表现的追求理想的坚定信念。正如焦师傅的执着坚定一样，这也是他本人的写照！

9，电影，一种非常流行文的化传媒载体，潜移默化的影响着人们的思想观念，甚至影响着整个社会民族的发展方向。在当下以经济娱乐化为追求的商圈里，像《百鸟朝凤》这样忧国忧民忧文化的文艺片子很难取得商业上的成功，而市场主导的发展方向并非和民族社会的长远利益一致。也许吴导正处于对这种现象的焦虑，才坚持我行我素，没有和广大商业片子走同一条路线，没有成为商业名利的奴隶，而作为对理想的追求者，给人们和社会敲了警钟。

10，其他：乐器演奏指法和配音不同步的问题在电视电影里普遍存在，《百鸟朝凤》也不例外，但比起很多流行的影视剧还算吻合度很高了。原因可能是拍摄画面时曲子还没做出来，演员只能找感觉做动作，等曲子出来后再尽量匹配画面。据了解，吴导对大家的要求是吹唢呐的演员必须学会演奏，所以影片中吹奏的画面很真实，演员神态也表现的非常好，对指法这种细节的在乎大概是我这样的少数人对完美的追求吧。记得前段时间看到芈月吹排箫的画面，那种虚假感实在令我难以看下去。吴导拍这部电影时没有商业投资，预算有限，某些片段要重拍的话成本太高，这也是可以理解的。

综上所述，吴天明导演的这部呕心沥血之作，通过唢呐匠这两代艺人在社会变革中之间的感情发展为线索，看似一门乐器技能的传承，实则表达了他忧国忧民、提醒我们去重视民族传统文化中优秀部分的心愿。为此，我毫不犹豫，豆瓣影评五星满分！

向吴导致敬！