被金酸梅提名的缘分始于安·兰德

        根据安·兰德小说《阿特拉斯耸耸肩》改编的三部同名电影分别在2011、2012、2014年上映。虽然普遍认为前两部比第三部要好，但依然和小说一样，毁誉各半，第三部甚至获得了第35届金酸梅“最差翻拍、节选与续集”的提名。可凭心而论，安·兰德在美国有脱口秀明星般的知名度，代表作《阿特拉斯耸耸肩》又是本多么有争议的书，把这样个性大人物的作品改编电影就要做好被骂挨砸的准备，第三部是吃了原著太深入人心、太先入为主的亏，它绝不是侮辱观众智商的烂，只是没个性的平庸。
        电影的主人公是一女三男：全国最大铁路公司管理者达格妮·塔格特，全球最大铜矿集团管理人弗兰西斯科·德安孔尼亚，“里尔登合金”的发明者汉克·里尔登，以及能够推动技术革命的发动机的发明家约翰·高尔特，三位男主依次成了达格妮的情人，但故事的主线却远离卧室，在宏大社会背景下展开——劫匪和乞丐一样的管理当局，把资本主义贬低为简单的自私自利和邪恶的剥削，借口公共利益和社会福利，武断干预生产和分配。精英不断消失，江湖只飘荡着“谁是约翰·高尔特？”的传说。
        第一部塔格特铁路公司因为总裁詹姆斯一意孤行的贪婪决策损失巨大，实际掌舵手詹姆斯的妹妹达格妮与钢厂老板里尔登联手，突破国家铁路联盟的封锁、国家科学院对技术成果的掠夺，用新型合金铺设铁轨，在9个月内修出“约翰·高尔特铁路”力挽狂澜。政商勾结的社会寄生虫颁布了一系列干预、垄断各个行业的法令，许多优秀企业家神秘离去，煤炭石油钢铁消费品电力交通日益陷入匮乏和紊乱，人心越惶惶，官僚越理直气壮主张一切混乱都证明社会需要更有力的管制，达格妮在风雨飘摇中苦苦支撑。第一部达格妮扮演者泰勒·席林后来演了《女子监狱》的女一，连续几届获了金球奖剧情类剧集最佳女主角提名。
        第二部达格妮与里尔登在一次旅行中发现了一台神奇的发动机，达格妮不遗余力地到处寻找发明者。在这个过程中她发现那些优秀企业家的消失是由一种神秘力量引导的，第二部从“谁是约翰·高尔特”开始，到达格妮开着飞机追踪出走的“阿特拉斯”们而失事坠入山谷戛然而止。
        第三部达格妮驾驶飞机误入“高尔特峡谷”亚特兰蒂斯，才发现在社会上失踪的创造者们都生活于这里。这场创造者们的罢工是由发明家约翰·高尔特所领导的，目的是要停止“转动世界的力量”，借由抽走这群带动社会成长和生产发展的“阿特拉斯”们，使奉行错误世界观和价值观的社会体会到当个体无法自由创造和获利时的严重后果。最终，随着阿特拉斯们的离去美国社会分崩离析，亚特兰蒂斯内的创造者们则准备重返世界。
        导致第三部平庸的原因有两个，按安·兰德的剧本“层级构建”理论，“低档次”观众可以满足于欣赏惊险悬疑和三角恋爱，不妨碍“高档次”观众体会其中蕴含的思想冲突。可是第三部电影即看不到惊险悬疑，又看不到思想冲突。一是人物太平面，随着“谁是约翰·高尔特？”谜底揭晓，作为擎天神“阿特拉斯”们的领袖，观众期待的鲜活立体人物大戏却没来到，这和原著有直接关系，约翰·高尔特是兰德心中理想的生活准则和方式的完美体现，是兰德哲学思想的集大成者，兰德的初衷就不是以塑造丰满人物为目的，人物只是充当她理性利己主义观念的载体，严肃脸讲真，小说人物为某种观念的化身，会损害人物塑造，使人物变得单薄、苍白。这样总想用理想矫正经验，而不是用现实修正理想的角色当然只能是平面的，有点像游戏里程序化的角色，包括兰德的乌托邦也有强烈的平面感，缺乏纵深阴影。二是约翰·高尔特截获无线电波向全国做的演讲构成了兰德主义的精华，是全书的高潮所在，这篇痛斥集体主义的邪恶，论证个人主义道德观、理性主义和资本主义的正当性的演说兰德写了两年之久，长达50页，但当改编为电影时，由于电影画面的具象性，却决定了无法呈现足有18个TED演讲体量的思想冲突，估计编剧也难为哭了吧，可大家要看的就是好斗的知识分子安·兰德激进的精神气质、追求绝对境界的道德激情呀，你电影把这风格化标签弄不见了，不吐槽你吐槽谁，所以第三部被金酸梅提名的缘分始于安·兰德，又不止于安·兰德。