战火硝烟上的不屈灵魂

“他们应可振翅高飞，为展翼的雄鹰；他们应可竞跑向前，永远不言疲累。”

 

这是一座墓碑上的铭文，献给墓中的不屈的灵魂——李爱锐，他原名叫Eric Liddell，是一位出生在天津的苏格兰短跑名将，夺得过奥运会冠军；他也是一位优秀的教育家，在天津的一所中学里当了近20年的教师；他更是一位不屈的斗士，在被日军囚禁于集中营之后，从未屈服于肉体和灵魂的折磨，始终保持着奋斗的品格，遗憾的是，在抗日战争行将胜利时，他却因脑瘤而逝世于日本集中营。

 

在1981年，李爱锐的传奇人生被拍成了电影《火的战车》（Carros de fuego），讲述了他的前半生，并获得1982年第54届奥斯卡金像奖包括最佳影片在内的四项大奖。

 

在2016年，李爱锐的后半生故事，则有华语著名导演冼杞然经过十年的精心打磨，被隆重搬上大银幕，这便是战争电影《终极胜利》（The Last Race）。

 

在《终极胜利》中扮演男一号李爱锐的，是来自好莱坞的著名演员由约瑟夫·费因斯，他因《莎翁情史》、《兵临城下》等一系列影片而被国人熟知，由英国演员出演同为英国人的李爱锐，是毋庸置疑的形神兼备，参演影片的还包括内地著名演员窦骁、台湾英俊小生涂世旻等等，影片以细致的笔触，真挚的感情，带领观众共同走入那段不堪回首的岁月。

 

《终极胜利》的故事，由李爱锐在中国授课开始，直至他被冲撞入学校的日本人抓捕，关入集中营成为人质，故事才缓缓展开，那是一段漫长的岁月，日军的凌辱，中国民众的救济，在一堵高耸的电网墙之间，发生了很多惊心动魄却感人至深的故事，但历史不是歌功颂德，李爱锐也不是万能之神，在与凶残的日本军人的抗争过程中，他被殴打，被关押于露天的猪笼，被禁食禁水，受尽折磨，而生病之后也没有得到丝毫的治疗，最终命丧于侵华日军的深牢大狱，全片的悲剧色彩，是对法西斯战争的强力控诉。

 

关押李爱锐的集中营于在山东的潍县，就是今天的潍坊，这里盛产风筝，在影片《终极胜利》中，透过集中营狭窄的天空，也能经常看到鲜艳的风筝在高高的天上飘，那是对自由的向往，但也是对自己的牵绊，一颗颗渴望自由的心，却在法西斯侵略者的残暴下，无处安放。当然，影片并没有正邪分明的对各方人物进行符号化的描述，无论是被关押的国际友人，还是施暴的日本军人，以及来回往复的中国民众，特别是以徐牛父子为代表的周边百姓，莫不性格鲜明，经得起推敲。

 

影片的舞美置景非常写实，无论是巍峨高耸的教堂，还是逼仄阴暗的牢房，以及众多的室外场景，都得到了真实的还原，在影片中看起来质感十足，再加上全片故事所饱含的悲怆与奋斗，不屈与抗争，无不闪现着人性主义的光辉，因此说《终极胜利》是一部二战题材的史诗片，也并不为过，毕竟这是一部根据真实的历史事件改编，由国际阵容担纲、主创精心打造的战争电影。

 

《终极胜利》的筹备历时十年，期间导演冼杞然一直在搜集资料和构思创作，为了最大程度地还原电影的真实性，多次前往加拿大、英国等地寻访生还者并搜集相关资料，还长期在潍县集中营观看纪录片，体验生活，影片在中国、加拿大、美国、英国等地实地拍摄，浓缩到影片中，是一段厚积薄发的抗争历史，而本片的配乐，则有来自香港的音乐家鲍比达担当，影片中沉郁的音乐，配合波澜壮阔的大时代背景，却是一群被放逐于集中营的禁锢灵魂，给观众带来巨大的视听震撼，

 

《终极胜利》虽然没有将镜头投向正面的战火阵地，但其所聚焦的，是另一场看不到硝烟的战争，与日军的斗智斗勇，与日军的赛跑竞技，李爱锐以一个饥肠辘辘的血肉之躯，永远的挺立在了恍若人间地狱的集中营，影片很容易让人联想到一系列类似题材的故事，比如《辛德勒的名单》，比如《美丽人生》，比如《囚车驶向圣地》，比如《裸露在狼群》……而本片的主演约瑟夫·费因斯，与《钢琴师》中的阿德里安·布洛迪，也有着很多的相似之处，无论是境遇，还是造型，那些单薄到令人心痛的骨瘦如柴，恰恰更坚强的书写了一个大大的“人”字，鼓舞着我们一直的前进之路。

 

任何时候，再残暴的敌人，即便摧毁了我们的肉体，也不能打败我们的精神，因为只要意志尚存，终极胜利必将属于坚强的我们。

 

最后安利下本片的主题曲，由鲍比达创作，香港著名歌手叶丽仪演唱的《笑着离去》，让她，为我们的英雄李爱锐，再一次唱起安魂之曲，愿逝者永安，世界永远和平，再无灾难与战争：

 

多身不由己 纷乱世界里

挣一丝空隙 用力的呼吸

熬过了梦境 又一个晨曦

在黑暗中 告诉自己此刻正黎明

踏杂的蹴音 消失尘烟里

撑着一口气 要生命继续

血泪不足惜 愿可歌可泣

颠沛流离 庆幸一路同行曾有你

养育我的 绿色大地

你可知道

我用 最切慕的心 呼喊你的名字

然后悄悄 笑着离去