因为距离 所以相信
这篇影评可能有剧透
你有没有过这样的感受,无论剧情看似多么荒谬的韩剧都能赚足你的眼泪,而无论一个国产爱情剧如何“接地气”,你却丝毫不为所动,满心寻找着细节中的各种bug以备吐槽之需。
说来也巧,近期看了几段访谈,里面有我最喜欢的三个导演,奥利弗斯通,斯皮尔伯格,保罗哈吉斯。他们都被问到了同一个问题,你们认为一个电影最重要的是什么?答案竟然出奇相同,移情!
学过编剧基础知识的人对这个词一定不陌生,移情就是观众在观影过程中将情感转移到主角身上,感同生受,其实,更直白的话就是,这个电影你看进去了!
写这篇文章是因为刚看了新出的深夜食堂,一个日本的大IP。作为实至名归的吃货,深夜食堂的多个版本包括书我都是翻了又翻,但很可惜,这次的观影过程不是很满意,没有了感动甚至没有了食欲,我思前想后,找不到技术上的原因,一个莫名的答案渐渐浮现在脑海中,难道是因为我前不久刚去过日本?
深夜食堂这个大IP被我国很多影视制作人抄袭借鉴搬用过,但无一不是以失败收场。曾经在课上我就跟学生讨论过这一问题,为什么?这么多个版本,投资,阵容,主创各不相同,为什么下场都是一样的呢?本人不才,归纳了一条自己的思考,就是本文的标题。我问学生们,看深夜食堂的时候除了诱人的食物,最吸引你们的是什么?我记得很清楚,有个平时一直不爱说话的小姑娘战战兢兢地举手,说了那个我心中的答案,暖暖的人情味。移情的前提是相信,相信的设定,相信那个环境,相信我们主人公的真实,同样的一个深夜小饭馆搬到了我们国家,我们为什么就不相信了呢?因为熟悉,我们会用生活中那些接近的事物,相似的饭馆在内心无意中对比着影片中的深夜食堂,一比较问题就出来了,我们开始怀疑整个故事的设定,不相信我们的身边会有那暖暖的人情味,我们甚至会担心老板用的是新鲜的食材吗?他不会用的是地沟油吧?这一思考,不管结果如何,你已经出戏了!当然,我不是亲日者,不是说日本就有那暖暖的人情味,日本的食材就一定没有问题,只是,因为距离,因为陌生,我可以选择相信。
类似的例子不甚枚举。前段时间票房大火口碑极差的国产青春片,引发大家吐槽的时候也引起了不少业内人士的思考,为什么大家这么喜欢蓝色大门,那些年,而对我们自己的青春片就那么苛刻呢?我们找来了台湾的演员,导演,摄影,编剧,甚至是音乐人,为什么味道就是不对呢?道理是相同的,因为我们不了解台湾,因为距离,我们选择相信那块岛屿上的和我们同宗同族的人或许真的是那样的一种生活方式,他们或许真的过着我们心中追求但却已经失去了的青春。紧接着,问题也来了,主角摇身一变,跟你上着一个地方的学校,年轻的时候听着一样的歌,玩着一样的游戏,你的生活体验又进来了,你会不自觉地对比,你的眼光开始挑剔,一旦这时候因为情节需要主角的动作超出了你的生活体验,吐槽就开始了。
说到这里,我想起了前段时间我参与过几次研讨的一个电视剧项目,一个满怀人文情怀的制片人,借鉴着一部美剧,想要做一个查出患有绝症的女人自我觉醒和解放的戏。这真的是一个好戏,如果处理得当,绝对是国产电视剧标杆式的良心之作,但在整个研讨过程中我深深忧虑着女主角这个人物的设置,一个中国女人,有老有小,突患绝症,她的举动,她的心态我们是有一个预期的,但是情节要求我们的主角做一些出格的事情,这必然要求我们的女主角性格出跳,与众不同,可当下玛丽苏当道的国产剧市场上,真的做好了出现这么一个女主角的准备了吗?
看到这里,你也许会开始烦躁了,觉得我说了那么多废话,那我们编剧们到底该怎么办,国产剧现状就是这样,我们只能都不写现代戏了,写年代戏,总行了吧?好主意,真的,但是总还是有人要写现代戏的,对不对?
电影剧作博大精深,我又只是一颗浮沉中的小编剧,方法谈不上,这里我跟大家分享一下我的一些心得体会吧,欢迎大家和我一起讨论,如果真能起到一丝抛砖引玉的作用,也是功德无量了。
在我参与的不多的电视剧电影的创作中,我发现了一个不太好的习惯,不只是别人,我自己也经常犯,就是在讨论剧本之初,构建框架之时,喜欢先将人物符号化。
霸道总裁
玛丽苏
凤凰男
腹黑男
心机婊
控制欲极强的家族长
……
有时候真的不是我们自己偷懒,是因为在一个剧本什么都还没有的状态下,这样的一个标签容易让你的投资人,你的制片人,你的编剧团队脑补一个形象,方便接下来的构架。问题恰恰也出在了这里,这时候,当我们自以为人物基本确立了之后,我们就会去设置情节的大体走向,而人物就停留在了霸道总裁上面。当观众看到成片的时候,他得到的也是一个标签,一个霸道总裁,如果再因为赞助商的原因,总裁开的一国产车,穿的美特斯邦威,吐槽就又开始了……
既然我们出生在这块土地上,无法拉远与观众的距离,那么就让我们的主角成为独一无二的个体,这个“真实”而又独特的人物你都不曾见过,你不知道这个霸道总裁还有这些癖好,他是这样长大的,他竟然也会有这些苦恼……当这些奇怪的特质随着剧情越来越突出的时候,观众就会慢慢忘了那个最原始的标签,他也开始慢慢难以吐槽,因为我们的主角已不再是一个标签,他是xxx,是一个鲜活的人,他的动作只有他能做得出来。
兜了一个大圈子,明白人可能已经开始发笑了,你不就想说人物塑造的事儿吗?这个我们懂!对,我说的就是人物,这个我一直以来坚信的剧作根本。大家不都说重要的事情要说三遍吗?人物,人物,人物,道理简单,但又有多少人能真正做好呢?!
几年后,你回想2015年看过的电影,你可能都记不住多少片名,但那些鲜活的人物,那些让你哭让你笑的男男女女们,是你一生的记忆!
说来也巧,近期看了几段访谈,里面有我最喜欢的三个导演,奥利弗斯通,斯皮尔伯格,保罗哈吉斯。他们都被问到了同一个问题,你们认为一个电影最重要的是什么?答案竟然出奇相同,移情!
学过编剧基础知识的人对这个词一定不陌生,移情就是观众在观影过程中将情感转移到主角身上,感同生受,其实,更直白的话就是,这个电影你看进去了!
写这篇文章是因为刚看了新出的深夜食堂,一个日本的大IP。作为实至名归的吃货,深夜食堂的多个版本包括书我都是翻了又翻,但很可惜,这次的观影过程不是很满意,没有了感动甚至没有了食欲,我思前想后,找不到技术上的原因,一个莫名的答案渐渐浮现在脑海中,难道是因为我前不久刚去过日本?
深夜食堂这个大IP被我国很多影视制作人抄袭借鉴搬用过,但无一不是以失败收场。曾经在课上我就跟学生讨论过这一问题,为什么?这么多个版本,投资,阵容,主创各不相同,为什么下场都是一样的呢?本人不才,归纳了一条自己的思考,就是本文的标题。我问学生们,看深夜食堂的时候除了诱人的食物,最吸引你们的是什么?我记得很清楚,有个平时一直不爱说话的小姑娘战战兢兢地举手,说了那个我心中的答案,暖暖的人情味。移情的前提是相信,相信的设定,相信那个环境,相信我们主人公的真实,同样的一个深夜小饭馆搬到了我们国家,我们为什么就不相信了呢?因为熟悉,我们会用生活中那些接近的事物,相似的饭馆在内心无意中对比着影片中的深夜食堂,一比较问题就出来了,我们开始怀疑整个故事的设定,不相信我们的身边会有那暖暖的人情味,我们甚至会担心老板用的是新鲜的食材吗?他不会用的是地沟油吧?这一思考,不管结果如何,你已经出戏了!当然,我不是亲日者,不是说日本就有那暖暖的人情味,日本的食材就一定没有问题,只是,因为距离,因为陌生,我可以选择相信。
类似的例子不甚枚举。前段时间票房大火口碑极差的国产青春片,引发大家吐槽的时候也引起了不少业内人士的思考,为什么大家这么喜欢蓝色大门,那些年,而对我们自己的青春片就那么苛刻呢?我们找来了台湾的演员,导演,摄影,编剧,甚至是音乐人,为什么味道就是不对呢?道理是相同的,因为我们不了解台湾,因为距离,我们选择相信那块岛屿上的和我们同宗同族的人或许真的是那样的一种生活方式,他们或许真的过着我们心中追求但却已经失去了的青春。紧接着,问题也来了,主角摇身一变,跟你上着一个地方的学校,年轻的时候听着一样的歌,玩着一样的游戏,你的生活体验又进来了,你会不自觉地对比,你的眼光开始挑剔,一旦这时候因为情节需要主角的动作超出了你的生活体验,吐槽就开始了。
说到这里,我想起了前段时间我参与过几次研讨的一个电视剧项目,一个满怀人文情怀的制片人,借鉴着一部美剧,想要做一个查出患有绝症的女人自我觉醒和解放的戏。这真的是一个好戏,如果处理得当,绝对是国产电视剧标杆式的良心之作,但在整个研讨过程中我深深忧虑着女主角这个人物的设置,一个中国女人,有老有小,突患绝症,她的举动,她的心态我们是有一个预期的,但是情节要求我们的主角做一些出格的事情,这必然要求我们的女主角性格出跳,与众不同,可当下玛丽苏当道的国产剧市场上,真的做好了出现这么一个女主角的准备了吗?
看到这里,你也许会开始烦躁了,觉得我说了那么多废话,那我们编剧们到底该怎么办,国产剧现状就是这样,我们只能都不写现代戏了,写年代戏,总行了吧?好主意,真的,但是总还是有人要写现代戏的,对不对?
电影剧作博大精深,我又只是一颗浮沉中的小编剧,方法谈不上,这里我跟大家分享一下我的一些心得体会吧,欢迎大家和我一起讨论,如果真能起到一丝抛砖引玉的作用,也是功德无量了。
在我参与的不多的电视剧电影的创作中,我发现了一个不太好的习惯,不只是别人,我自己也经常犯,就是在讨论剧本之初,构建框架之时,喜欢先将人物符号化。
霸道总裁
玛丽苏
凤凰男
腹黑男
心机婊
控制欲极强的家族长
……
有时候真的不是我们自己偷懒,是因为在一个剧本什么都还没有的状态下,这样的一个标签容易让你的投资人,你的制片人,你的编剧团队脑补一个形象,方便接下来的构架。问题恰恰也出在了这里,这时候,当我们自以为人物基本确立了之后,我们就会去设置情节的大体走向,而人物就停留在了霸道总裁上面。当观众看到成片的时候,他得到的也是一个标签,一个霸道总裁,如果再因为赞助商的原因,总裁开的一国产车,穿的美特斯邦威,吐槽就又开始了……
既然我们出生在这块土地上,无法拉远与观众的距离,那么就让我们的主角成为独一无二的个体,这个“真实”而又独特的人物你都不曾见过,你不知道这个霸道总裁还有这些癖好,他是这样长大的,他竟然也会有这些苦恼……当这些奇怪的特质随着剧情越来越突出的时候,观众就会慢慢忘了那个最原始的标签,他也开始慢慢难以吐槽,因为我们的主角已不再是一个标签,他是xxx,是一个鲜活的人,他的动作只有他能做得出来。
兜了一个大圈子,明白人可能已经开始发笑了,你不就想说人物塑造的事儿吗?这个我们懂!对,我说的就是人物,这个我一直以来坚信的剧作根本。大家不都说重要的事情要说三遍吗?人物,人物,人物,道理简单,但又有多少人能真正做好呢?!
几年后,你回想2015年看过的电影,你可能都记不住多少片名,但那些鲜活的人物,那些让你哭让你笑的男男女女们,是你一生的记忆!