香港仔，只是一部“电影”

      《香港仔》在上画之前就知道这不再是彭浩翔一贯的风格，是转型也好，商业利益也好，这个鬼才永远都在“与时俱进”。一定也会有很多人批判他，也会有很多人力挺他，正是到内地上画的时候还碰上了一些争议性的话题，就如之前关于当街拉屎缺德，当街拍人家屁股也一样缺德，看缺德的人互相对骂挑边站的也都不是什么好货一样，对与错根本没有意义。一部电影已经不单单只是导演、演员与观众的问题，就如一段婚姻不只是两个人的事一样，政治色彩、宗教信仰、各样的立场已经掺合进来。电影在变味，就如这个社会不得不面对劣根性的现象，电影不单纯是电影，不是艺术品，而变成了消费品，我一直不喜欢人类（受众）将电影看做消费品，与政治、时事、人性“挂钩”，我“尊重”电影应该是{描述性质}的观点，除非你是“法官”，否则你没有权利去随意批判一部作品、一个人，请尊重电影人，尊重电影产业。当然，你不是法官，但社会是有“法官”的，同样观点，不尊重电影产业受众的人，也不会有给他继续摄制电影的机会，这一点是相互制约的。说太多严肃的东西，可能是因为这部作品的开头就有很沉重的感觉，特别是配乐部分实在用得很入肉。有影评人认为这部电影证明了彭浩翔离大师还有一段距离，也有说驾驭不了这种题材，也有说，而且这年头说这种话的人最多，就是“了解导演想说什么，有很多故事，角色很多，但线索太散”这年头说这种影评的人是最多的，甚至包括很多读电影传媒专业的人也会经常用这些字眼，是这些人（导演）拍得太深，你没看明白；还是拍得太浅，显得你低俗了。首先撇开“烂片”“没有诚意”的话题，起码拍出来不是这类吧，如果你是以尊重电影的角度来看，还是有积极，很有“深度”的实质在里面，起码看完，你是能得到东西，不会一无所得，看电影最失望的莫过于看完什么都得不到吧。

       比起内地略带文艺的《人间小团圆》这个片名，其实香港片名《香港仔》更符合电影的主题。香港仔是香港南部的地名，1841年，英军登陆香港仔，询问当地居民所在何地，居民回答香港，因其广东话发音为“Hong Kong”，而后整个岛屿亦被英国人命名为“Hong Kong”。“香港仔”一语双关，即是影片里这一家人原来生活的地方，同时亦是讲述这一群香港人的故事。但随着一九九七年的到来，香港回到了祖国怀抱后，却开始面临金融风暴等一连串重挫，移民潮、失业率、房地产泡沫更令香港经济雪上加霜，四小龙时的风光已悄然逝去，东方之珠再难璀璨。再加上政治方面对其施压，甚至连新闻自由都被逐渐剥夺（近年来已有不少新闻人遭受无理解雇甚至被刺杀，红色资本开始接连收购新闻媒体控制舆论），五十年不变的承诺变成一纸空谈，弹丸之地逐渐被红色恐怖侵蚀，香港人难免怀念起过去“湾仔一向我大晒，我玩晒”的光荣岁月，作为广州人，我以前觉得自己也是挺讨厌普语文化的，讨厌合拍片一半粤语一半国语，更讨厌为什么自己买东西等之前要先说国语，有时候是觉得我跟不上，这也是大部分香港人广州本地人的内心一面吧，导致了近来内地与香港文化的对立，内地人素质低的内心烙印，就如香港人心中都有香港情怀，为何要强加一些颜色进来“浑浊”。 转个话题，以下要恶搞一下了，就如曾志伟所讲，人生就是，吸气-忍住-放气（放屁）！！呵呵···看完我学会了鸳鸯弹“嘀嘀”，古天乐去咖啡厅，Benda一出场，我很无耻地笑出来了。


      以下内容涉及剧透：本片的主线是，明明是一家人，却因为各自深藏心事两两之间成为最熟悉的陌生人，即便过年过节聚在一起，却好似远在天边最後心结解开。人就是这样，积忧成疾，把心事压在心上，不愿意说出来，内心是得不到释放的。杨千嬅的部分，看到三分二的时候，很多人会觉得杨千嬅有了精神疾病吧，有什么问题想知道就应该问，就如千嬅问达叔，点解你细个咁唔中意我，升了中学就没有再抱我了，当时问了不就知道答案了，就不用压抑这么久，有什么问题就应该当即解决，另外她在焦虑的时候发现了老公外遇的事，不知道该怎么办，从影片一开始她忧郁的样子就看出来了，后来她想到了这个方法，通过迷信的东西可以让她老公开始注意到她的问题，关心她的情绪。后来她说了弟弟吸她乳头被她妈妈看见的故事，她说自己脏。曾志伟发现邮戳之后，便知道自己的事情已经败露，同时又很感激老婆用了这样的方法，于是跟小三断了，陪杨千嬅做gym。梁咏琪的部分，身为家长的人，真的不要老说自己的儿女丑不够其他小朋友优秀等之类的话，会形成他们的自卑的，当女儿问以后可唔可以不吃“榴莲”，古天乐释怀知道女儿内心的感受，把基因亲子鉴定碎纸，最终女儿得到家人更多的爱，内心有了自信，以咏春回击欺负自己的男同学。香港仔，有很多向前、积极的东西，无需人云亦云，以政治、偏见去对待一部电影，它只是一部“电影”而已。