《學校風雲》的場景應用

《學校風雲》在林嶺東的風雲系列電影中一直甚少被提及，或許是因為缺少明星（雖然有林正英劉松仁這樣的資深演員擔正，但對普通觀眾卻未必構成吸引力），林嶺東在兩部“風雲”系列（《監獄風雲》《龍虎風雲》）成功後，竟然放棄使用“明星”機制，除了引用一眾《監獄風雲》綠葉及少女組的袁潔瑩外，多有一些叫不上名字的閒角，當中的野心自不待言，從電影中看出，似乎他有意追求更為徹底的寫實風格。 但這麼一來電影的通俗性或商業性或許就會減分？其實不然，今日重看，反而覺得《學校風雲》水準要高於風雲系列的《監獄風雲》與《龍虎風雲》（尤其是《龍虎》，《龍虎》從題材和設計上，似乎都是“通俗”過了頭），其實在處理手法上，林嶺東這次其實依舊“過火”——完完全全是80年代最為流行的通俗劇做法——其實是基於商業考量，但此片又不乏一些作者個人的銳意嘗試：譬如題材上顯而易見的社會性，及一些暴力場面處理上的火候掌握（這部戲看似暴力場面誇張，其實在戲劇而言，是合理的，兼有戲劇帶出的心理“冷暴力”，其實更甚）。 但這些不說，今天就說說《學校風雲》中的場景應用（可惜不能截圖），竊以為這部戲的場景運用放在80年代的港產電影中，實在算是出類拔萃，值得大書特書。 電影甫開場，場景就已經別開生面：鏡頭拉出來，是一座矗立於機場旁的“東南中學”，學校招牌是假的，但卻被特意做舊，有些斑駁生鏽的印蹟。其實熟悉香港的朋友們大概都知道，這是於1998年謝幕的啟德機場，位於九龍城，是與九龍城寨並列的香港奇景之一——因為飛機在市中心，起飛時貼近樓宇上空呼嘯而過，這個畫面在早年不少港片中都經常能看到。為何要提這點？其實這個開篇畫面已經把整部電影的主題都說出來了：畫面中機場與學校，機場代表著高速發展，學校代表着傳統教化，一個新一個舊（這就是為何要把中學學校招牌做舊的原因），舊東西面對新東西的衝擊，一如電影宣傳語說：”黑社會“侵入”學校“，用”侵入“，其實就已經表明他們風馬牛不相及，其實要說的就是兩種新舊價值的碰撞，如何證明，下面慢慢解釋。 除了代表傳統意義的學校，電影中有一個代表”舊文化“的潮州幫派。六七十年代，多數黑幫人物都是潮州人，他們以講究道義和強調組織道德著稱。最具代表性的一個場景，是袁潔瑩的父親（潮州人）因為擔心她出事，便找了潮州幫派中的大佬，大家相約在一家遍佈雀籠的潮式茶餐廳中與新冒出頭的大哥”瀟灑“講數（”瀟灑“卻並非潮州人）。其中的對白將林嶺東要說的新舊衝突表達得很清楚，”瀟灑“懷疑大佬勝哥是因為”錢“所以幫助袁潔瑩父女，他說：”沒有錢勝哥會肯出面？”勝哥則怒說：“你講夠了沒有？！”，其實在他們這些潮州幫派中，幫助鄉里本來就是道德本份，當聽到“瀟灑”如此質疑自己時，他如何能不氣急呢。吊扇，雀籠，本就是老港冰室才有的東西，“瀟灑”和勝哥起了衝突，便設計眾人廝打之下，雀籠被打飛，一堆雀仔飛出窗外，窗外一片寧謐。在視聽語言上，這是林嶺東玩的一靜一動，着實好看；但在文本之上，就顯示了傳統的東西被完全打得支離破碎，“勝哥”看着大家廝打，只能哭喪著臉說道：“自己人打自己人，笑死人了。”大概要等到杜琪峰在2000年後拍《黑社會》，才能回應勝哥——因為愛黃金勝過愛兄弟嘛。 ”警察“方面，電影中的“差館”其實亦是舊的，林正英穿得老式，一直是件有些褪色的短袖襯衫，完全是六十年代做派，戲中的他自然也是腹背受敵，對外要面對代表新興力量的“瀟灑”，上頭還有“英屬“長官對他頤指氣使。林正英的出場基本都是在舊式差館，抑或茶樓，有一場戲寫他與瀟灑的正面衝突，便放在了桌球室，當林正英那一身打扮出現時，都不用兩方幹架，光是服裝和場景，就已經矛盾得很了。 寫袁潔瑩那幫年輕人，多數把他們安排在舊區，顯示着他們的成長背景，就好像刀疤仔和袁潔瑩說，自己就是出身於徙置區。有一場寫“瀟灑”將袁潔瑩帶回刀疤仔等一眾小弟所住的“窩”中，要讓袁潔瑩脫衣服。那場戲就安排在類似深水埠掛滿天線的一個舊區天台，“瀟灑”一來就對一班小弟發怒，嫌地方太亂太臭，他穿得身光勁靚，着實與環境格格不入，這裡其實也代表了貧富的一種價值衝突。而袁潔瑩與好友小珍，包括刀疤仔，其實他們需要的卻不是這種“身光勁靚”，反而是一種舊區代表的“安全感”。小珍家中所處洋樓算得上環境優異，但她最開心一刻，卻是和袁潔瑩一起回到奶奶的住所，那個看起來完全人蹟罕至的舊屋村。袁潔瑩離家逃跑，和刀疤仔一起住在一個舊區老屋，“瀟灑”來找他們，看到他吃公仔面吃得開心，忍不住發怒，說跟着我在外面大魚大肉不懂享受，卻窩在這吃公仔麵。其實公仔麵和大魚大肉，一樣是新和舊，瀟灑與刀疤仔的選擇其實截然不同。 電影中有一個場景最代表”新“，便是歌舞廳。歌舞廳在《學校風雲》中顯得妖媚迷亂，看起來光鮮靚麗，結尾卻在一首曼妙歌聲之後，在其中上演一場浴血之戰，新舊兩派勢力全部出場，被”瀟灑“（新）逼瘋的人包括那些強調傳統，強調道德的年輕人，老師，老差骨，他們在舞廳中全部爆發，將他們固守的原則悉數拋棄。電影中玩弄了一個趣味，其實有些偷雞，原來舞廳就在學校旁邊（其實沒有提過），眾人要翻越一個鐵欄進到學校里，這在美術上來講確實饒有趣味。代表最教化力量的劉松仁最後在學校終於殺死瀟灑，他強調”在學校，我就是大佬“，其實也是正中命題，電影刻意要將最後場景放於學校，強調其實是以他們的價值處死瀟灑。 《學校風雲》將80年代末已經貧富分化明顯，新舊價值觀相觸（一如劉松仁在課堂上所說的”捨生取義“，在今時今日，選取什麼倒成為了問題），高速發展卻不乏隱憂的城市面貌展現出來，他所要闡述的價值崩壞其實帶着一絲控訴與悲慼。這麼一說，這電影中所謂的”過火“情節也就情有可原了。（哈，我可真不是為他辯護，在他諸多過火電影中，我反而覺得這部最合理）。