被炮轰的青春写就怎样的历史？——《血滴子》之后
虽然“血滴子”这个排名第一的神秘武器在电影里被改造得恍如变形金刚，刚刚出场时简直要耀花人眼，效果不错的3D制作让你一开场就已被迅速抓住。
但是就像本片的主线，血滴子终究比不过火炮的威力。全片大段炮火连天的场面，把这个动作片简直拍成了战争片的规模。所有梦想和青春就在这炮火隆隆里化作了炮灰，甚至大部分人直到死去也不明白为什么。
冷最后的表述大约是他懂得了为什么，可是他仍然自愿赴死。懵懂的人死了虽然可惜，但是不悲情；只有明白的人才生不如死。他从头到尾所做的唯一事情，大概就是目睹自己的“兄弟”或所重视之人一个个离去，而自己始终无能为力。不少人诟病他从头哭到尾，也许这就是冷与海都的区别，也是血滴子这个群体的奇怪特性。
血滴子是精心挑选、秘密打造的特务组织，他们可以杀人如麻，可是他们始终太年轻、太单纯。刻意圈养的封闭环境培养了他们亲如兄弟的感情，可是也造成了他们天真无知的一面。杀人可以只是为了银子，或者来自上位者的命令，可是面对一个陌生孩子的时候，每一个血滴子都下不了手。
每个人对待孩童的态度，可以映照自我的内心。不仅十三对小孩下不了手，连绿营的万大人，也可以为了一个小孩，交出秘密地图。可是海都却可以痛下杀手。口口声声说着兄弟，悬崖之处依然叩响了枪。冷掉下悬崖，也如穆森一样，是死过了一回。过去种种譬如昨日死，今天只想自己做主做一个选择，哪怕是死，也终于不是炮灰。
穆森与冷是恋人未满的伙伴，也是本片最特别的角色存在，因为他们两个都拥有自我的觉醒。所谓不识庐山真面目，只缘身在此山中。很多时候恍然大悟只需要换一个角度，不是天狼一个短短的故事就改变了穆森，而是她突然意识到那塔中累累的不是功绩，而是人头。
好多次联想起动乱年代的年轻人，那些一颗红心满面崇敬的年轻面孔，转过身来也可以是毫不留情的批斗生力军。就连电影中看起来可怜的牧人们，也可以对穆森大肆暴虐，小小孩童仇视血滴子的眼神让人不寒而栗。善良与邪恶，如此自如的调换，这才是人之本性吗？
整部电影的关键词应该是“污点”。历史是胜利者书写的历史，远古时期曾有史官宁死不曲笔的美谈，可是现实更多的是随意的涂抹着“历史”。一心书写完美历史的乾隆，后来有个称号叫做“十全老人”。可惜如今听来，讽刺意味更深。
另外一个提到最多的词“兄弟”，此刻看来也有一股莫名的反讽意味。与统治者互称兄弟，最后发现其实不过是奴才；出生入死、并肩作战的兄弟，永远是救而不得；一边说着我们是兄弟，一边可以狠狠心闭上眼睛开枪。只有那些始终死的不明不白的血滴子们，比如十三、胡图、阿泰，他们才会不顾一切为了自己队友冲锋陷阵。而冷，身为队长，永远是迟来一步的，究其原因，或许正是他内心的矛盾和犹豫。他的眼泪，除了悲痛，难道更多不是悔恨吗？
成名的导演往往都想在作品中加入一些人性化的东西，或者称之为内涵。不像有些太过内涵的内地导演，拍的片子让人云山雾罩。刘伟强的《血滴子》在成熟的电影制作、熟悉的青春热血中，加入了一些时代、历史、革命、盲目的人性等等，
不会太过晦涩，但是又常常让你想起似曾相识的种种。其实历史就是不断重演的故事，当年有洪秀全，今日也有所谓全能神。狡兔死、走狗烹；为上位者避讳，“你所搜索的不可显示”、“XXXXX”莫不是被抹去的曾经。
不过《血滴子》始终是一部商业片，普通观众更可期待的是这班平均身高180以上的型男酷女青春阵容，以摄像一流、画面极具张力著称的刘导出手，选景在山西地貌丰富的山野，视觉效果极为可观。虽然是后期转制的3D，但是效果也基本及格
。以国产3D电影而言，也许不及《龙门飞甲》片头船厂一段那般震撼，但是镜头已经很好的处理丰富景深，加上血滴子后期CG效果，很多观众都忍不住抱头躲“飞盘”了。
本片的最大看点在于新生一代的电影明星如何挑大梁，对比同期上映的贺岁片，其他大多是成名三十年之久的老牌巨星，除了内地几大花旦已经逐渐成熟，同期的男演员和更年轻的女演员急需证明自己。
先说说作为演员最特别的一个，就是饰演穆森的李宇春。她的特别在于她不是专业演员，在于她自身极高的知名度和太过明显的标签，还在于她三部电影都极为瞩目。一个已经成功的人，在另一个领域重新开始是很不容易的。且不说自己的心态如何克服由高到低的落差，单单是观众先入为主的主观印象，也成为她极大的障碍。
相比之前以动作戏为主，《血滴子》里的李宇春演技有明显的提高，不论是文戏、感情戏、哭戏都可圈可点。尤其前后期造型的巨大转变，让人眼前一亮，特写镜头里的白衣素颜，堪称一道清泉，沁人心脾。最吸引眼球的爱情戏，虽然是轻轻一笔带过，但是那一段的画面真是美。青翠田野、轩窗小楼，玉人含泪，如何不让人心动心痛呢？
作为非专业演员，台词关也是很难过的。这一点李宇春的进步尤为突出，颤抖着说出“十两”，伤心的独白、略微凄婉但又坚定的“为自己做主”，都入情入境。李宇春不久前还宣布参演史诗话剧《如梦之梦》，也标志着她真正开始将演员这个职业作为自己未来发展方向之一。音乐与电影其实是相通的艺术，许多有才华的前辈打通了这两个领域的通道。李宇春正在不断向这个高度迈进，实在值得期待和庆幸！
戏份最多的当然是阮经天饰演的冷，他是作为线索人物，与其他每个角色都构成联系，才有了这个故事。最可诟病的一点大概就是，他名字叫冷，却偏偏是个眼泪最多的角色。不知道是剧本设定如此，还是他演戏太过投入。虽然男人哭吧不是罪，但是也有事不过三的教训，如果能将哭戏砍半，前场部分的改成悲愤、含而不露，效果反而会倍增。除此之外，他的台普也是颇让人出戏的一点。
不过线索人物，往往不会是最大的亮点，因为角色承受的任务太重了，从这一点来说，不应该对演员本身太过苛责。且不说阮经天得过影帝的演技，单看自身型格，也足够吸引眼球了。最亮眼的大概是前半部分率众而出、骑马狂奔的段落，这般人物如何不让人心折？只是青春终究如落花流水，后半部分沦入颓废、悲情的一面，更可心痛的是死也不能死得轰烈，犹如穆森，满身鲜血折射出的反而是最美的光芒，冷只能心如死灰。
黄晓明饰演的天狼，本身角色设定就非常难把握，已经被类别了古今中外的诸多名人，他能够顺利完成已经非常不错了。在一班年轻演员中，黄晓明已经逐渐显出成熟男人的魅力，天狼被称为“大父”，既要有号令群雄的威信，还要有慈爱稳重之心，偏偏他又是个怀有复仇之心的“漏网之鱼”，导致他在不同的时刻非常多变。从这部电影，我看到了黄晓明十年之后的样子。
余文乐饰演的海都比较讨巧，反派总是容易出彩，更不用说人物形象腹黑，更易受观众亲睐。余文乐不再是刚出道时的小帅哥，现在多走性格路线，假以时日，或许是另外一个吴镇宇。
两个皇帝戏份不多，但是演员都很特别。文章大火之后，总免不了让人有阴柔的印象，倒是很符合片中乾隆玩弄帝王之术、掌握生死大权的感觉，年轻帝王，没那么霸气，却是野心勃勃。至于导演亲自饰演的雍正，在不苟言笑的面孔之下，反而有点拳拳慈爱之感，难怪小王磊被他收服。这班血滴子是他用情感豢养的贴身小兽，却被他寄予厚望的继承人生生毁去。其实也不难理解，古往今来，先帝的顾命大臣有几个善终的，就算没有火炮，也会有新的势力取代他们。
《血滴子》不会是毫无瑕疵的经典，但是就像青春，哪怕小错不断，也无法掩盖纯粹清新的本质。专业的服化道、效果惊人的特效镜头、以及画面清新的摄影，使得观影视觉成为享受。而方文山+周杰伦打造的主题曲，经典《友情岁月》的重新演绎，甚至秦腔、皮影戏这些内地导演才擅长的元素，也使得电影音乐效果突出。
五星推荐，是我个人的一点私心，也是因为在《血滴子》里我看到了这些人未来的样子。作为一个同时代的观众，我期待着他们在荧幕上展现更加多姿多彩的丰富人生，终有一天，他们会成为我们记忆中的历史，就像让人无限怀念的八九十年代黄金岁月。
但是就像本片的主线，血滴子终究比不过火炮的威力。全片大段炮火连天的场面，把这个动作片简直拍成了战争片的规模。所有梦想和青春就在这炮火隆隆里化作了炮灰，甚至大部分人直到死去也不明白为什么。
冷最后的表述大约是他懂得了为什么，可是他仍然自愿赴死。懵懂的人死了虽然可惜，但是不悲情；只有明白的人才生不如死。他从头到尾所做的唯一事情，大概就是目睹自己的“兄弟”或所重视之人一个个离去，而自己始终无能为力。不少人诟病他从头哭到尾，也许这就是冷与海都的区别，也是血滴子这个群体的奇怪特性。
血滴子是精心挑选、秘密打造的特务组织，他们可以杀人如麻，可是他们始终太年轻、太单纯。刻意圈养的封闭环境培养了他们亲如兄弟的感情，可是也造成了他们天真无知的一面。杀人可以只是为了银子，或者来自上位者的命令，可是面对一个陌生孩子的时候，每一个血滴子都下不了手。
每个人对待孩童的态度，可以映照自我的内心。不仅十三对小孩下不了手，连绿营的万大人，也可以为了一个小孩，交出秘密地图。可是海都却可以痛下杀手。口口声声说着兄弟，悬崖之处依然叩响了枪。冷掉下悬崖，也如穆森一样，是死过了一回。过去种种譬如昨日死，今天只想自己做主做一个选择，哪怕是死，也终于不是炮灰。
穆森与冷是恋人未满的伙伴，也是本片最特别的角色存在，因为他们两个都拥有自我的觉醒。所谓不识庐山真面目，只缘身在此山中。很多时候恍然大悟只需要换一个角度，不是天狼一个短短的故事就改变了穆森，而是她突然意识到那塔中累累的不是功绩，而是人头。
好多次联想起动乱年代的年轻人，那些一颗红心满面崇敬的年轻面孔，转过身来也可以是毫不留情的批斗生力军。就连电影中看起来可怜的牧人们，也可以对穆森大肆暴虐，小小孩童仇视血滴子的眼神让人不寒而栗。善良与邪恶，如此自如的调换，这才是人之本性吗？
整部电影的关键词应该是“污点”。历史是胜利者书写的历史，远古时期曾有史官宁死不曲笔的美谈，可是现实更多的是随意的涂抹着“历史”。一心书写完美历史的乾隆，后来有个称号叫做“十全老人”。可惜如今听来，讽刺意味更深。
另外一个提到最多的词“兄弟”，此刻看来也有一股莫名的反讽意味。与统治者互称兄弟，最后发现其实不过是奴才；出生入死、并肩作战的兄弟，永远是救而不得；一边说着我们是兄弟，一边可以狠狠心闭上眼睛开枪。只有那些始终死的不明不白的血滴子们，比如十三、胡图、阿泰，他们才会不顾一切为了自己队友冲锋陷阵。而冷，身为队长，永远是迟来一步的，究其原因，或许正是他内心的矛盾和犹豫。他的眼泪，除了悲痛，难道更多不是悔恨吗？
成名的导演往往都想在作品中加入一些人性化的东西，或者称之为内涵。不像有些太过内涵的内地导演，拍的片子让人云山雾罩。刘伟强的《血滴子》在成熟的电影制作、熟悉的青春热血中，加入了一些时代、历史、革命、盲目的人性等等，
不会太过晦涩，但是又常常让你想起似曾相识的种种。其实历史就是不断重演的故事，当年有洪秀全，今日也有所谓全能神。狡兔死、走狗烹；为上位者避讳，“你所搜索的不可显示”、“XXXXX”莫不是被抹去的曾经。
不过《血滴子》始终是一部商业片，普通观众更可期待的是这班平均身高180以上的型男酷女青春阵容，以摄像一流、画面极具张力著称的刘导出手，选景在山西地貌丰富的山野，视觉效果极为可观。虽然是后期转制的3D，但是效果也基本及格
。以国产3D电影而言，也许不及《龙门飞甲》片头船厂一段那般震撼，但是镜头已经很好的处理丰富景深，加上血滴子后期CG效果，很多观众都忍不住抱头躲“飞盘”了。
本片的最大看点在于新生一代的电影明星如何挑大梁，对比同期上映的贺岁片，其他大多是成名三十年之久的老牌巨星，除了内地几大花旦已经逐渐成熟，同期的男演员和更年轻的女演员急需证明自己。
先说说作为演员最特别的一个，就是饰演穆森的李宇春。她的特别在于她不是专业演员，在于她自身极高的知名度和太过明显的标签，还在于她三部电影都极为瞩目。一个已经成功的人，在另一个领域重新开始是很不容易的。且不说自己的心态如何克服由高到低的落差，单单是观众先入为主的主观印象，也成为她极大的障碍。
相比之前以动作戏为主，《血滴子》里的李宇春演技有明显的提高，不论是文戏、感情戏、哭戏都可圈可点。尤其前后期造型的巨大转变，让人眼前一亮，特写镜头里的白衣素颜，堪称一道清泉，沁人心脾。最吸引眼球的爱情戏，虽然是轻轻一笔带过，但是那一段的画面真是美。青翠田野、轩窗小楼，玉人含泪，如何不让人心动心痛呢？
作为非专业演员，台词关也是很难过的。这一点李宇春的进步尤为突出，颤抖着说出“十两”，伤心的独白、略微凄婉但又坚定的“为自己做主”，都入情入境。李宇春不久前还宣布参演史诗话剧《如梦之梦》，也标志着她真正开始将演员这个职业作为自己未来发展方向之一。音乐与电影其实是相通的艺术，许多有才华的前辈打通了这两个领域的通道。李宇春正在不断向这个高度迈进，实在值得期待和庆幸！
戏份最多的当然是阮经天饰演的冷，他是作为线索人物，与其他每个角色都构成联系，才有了这个故事。最可诟病的一点大概就是，他名字叫冷，却偏偏是个眼泪最多的角色。不知道是剧本设定如此，还是他演戏太过投入。虽然男人哭吧不是罪，但是也有事不过三的教训，如果能将哭戏砍半，前场部分的改成悲愤、含而不露，效果反而会倍增。除此之外，他的台普也是颇让人出戏的一点。
不过线索人物，往往不会是最大的亮点，因为角色承受的任务太重了，从这一点来说，不应该对演员本身太过苛责。且不说阮经天得过影帝的演技，单看自身型格，也足够吸引眼球了。最亮眼的大概是前半部分率众而出、骑马狂奔的段落，这般人物如何不让人心折？只是青春终究如落花流水，后半部分沦入颓废、悲情的一面，更可心痛的是死也不能死得轰烈，犹如穆森，满身鲜血折射出的反而是最美的光芒，冷只能心如死灰。
黄晓明饰演的天狼，本身角色设定就非常难把握，已经被类别了古今中外的诸多名人，他能够顺利完成已经非常不错了。在一班年轻演员中，黄晓明已经逐渐显出成熟男人的魅力，天狼被称为“大父”，既要有号令群雄的威信，还要有慈爱稳重之心，偏偏他又是个怀有复仇之心的“漏网之鱼”，导致他在不同的时刻非常多变。从这部电影，我看到了黄晓明十年之后的样子。
余文乐饰演的海都比较讨巧，反派总是容易出彩，更不用说人物形象腹黑，更易受观众亲睐。余文乐不再是刚出道时的小帅哥，现在多走性格路线，假以时日，或许是另外一个吴镇宇。
两个皇帝戏份不多，但是演员都很特别。文章大火之后，总免不了让人有阴柔的印象，倒是很符合片中乾隆玩弄帝王之术、掌握生死大权的感觉，年轻帝王，没那么霸气，却是野心勃勃。至于导演亲自饰演的雍正，在不苟言笑的面孔之下，反而有点拳拳慈爱之感，难怪小王磊被他收服。这班血滴子是他用情感豢养的贴身小兽，却被他寄予厚望的继承人生生毁去。其实也不难理解，古往今来，先帝的顾命大臣有几个善终的，就算没有火炮，也会有新的势力取代他们。
《血滴子》不会是毫无瑕疵的经典，但是就像青春，哪怕小错不断，也无法掩盖纯粹清新的本质。专业的服化道、效果惊人的特效镜头、以及画面清新的摄影，使得观影视觉成为享受。而方文山+周杰伦打造的主题曲，经典《友情岁月》的重新演绎，甚至秦腔、皮影戏这些内地导演才擅长的元素，也使得电影音乐效果突出。
五星推荐，是我个人的一点私心，也是因为在《血滴子》里我看到了这些人未来的样子。作为一个同时代的观众，我期待着他们在荧幕上展现更加多姿多彩的丰富人生，终有一天，他们会成为我们记忆中的历史，就像让人无限怀念的八九十年代黄金岁月。
这篇影评有剧透
