当马尔克斯遭遇迈克·纽厄尔

5.18《霍乱时期的爱情》
 
一个偏执狂的爱情故事，不由让我想起豆瓣某人评论里的标题：百无一用是深情。
我才不管主演JAVIER BARDEM是不是有〈老无所依〉的光辉演技；总之，〈午夜巴塞罗那〉里就看他不顺眼。一搜豆瓣果然发现这家伙眼神里老在秀所谓的男性“性感”，精野的外轮廓很轻意就让人跟S打头的字眼联系一起，实在不喜欢这款型的（仅代表个人喜好）。

·百无一用是深情，何常不是呢？
影片进行到60分钟的时候，我还在纳闷：这片子到底哪点好？某人为何会这么失准地推荐？

·其实特别的地方也不是没有：
1．能让迈克·纽厄尔拍出如此哥伦比亚本土气质的影片，可以说是一种进步。这位之前玩惯小情小调、温情暖意畅销片的导演人老心不老，选了如此具有挑战意义的体裁，可谓勇气可嘉。
2．勇气的外表里包裹的核心也充满"勇气"：性打败爱、痴情输给欲望、柏拉图变成猎人日记（那是一个记录622次性爱的狂人笔记）。
可能是迈克证明自己宝刀未老的一种决心体现，或是他体会原著核心的一种姿态，总之，某些成份被着力放大了，用限制级来形容还不够准确，关键是，级别到了，想表达的美感却没出来。

·于是我们又知道了：
1．失贞的爱情再忏悔都是没用的。
2．破裂的情感用真实的盐水清洗不如用谎言的蜜去封存。
3．能迷住少女少妇的老头儿下体动作简陋不重要，可能那个笔记本才是魔力之源。

个人总结：这部“霍乱时的爱情”跟霍乱并无太大关联，跟朱莉亚·比诺什那部“霍乱时期的爱情”（片名〈屋顶上的轻骑兵〉）相比，实在太不值得一提了。


“我们关于青春和爱情的记忆，不过是幻影。”
“到最后，我都不知道那是不是就是爱。”
这些原著中的话，被安插在电影中，时刻提醒着我，这可是我心怡的作家的著名作品，它的本质可是伟大的。

影片应有的可贵之处，出现在时隔50年之后的相遇相知，那本是真正爱情的开始，相比那些精鄙的性追求来说，这些对话这些眼神交流才应该最弥足珍贵。可是，最后还是走错了位（也许应该说是又归了位），从文字的空间感到电影的零距离，让我有些恼火，既觉得真实又让人难以名状的恼火，一定要这么处理吗？

这时隔53年7个月零11天的等待，换来的，到底是〈猎人笔记〉上第623个性记录？还是让人为之动容的真爱？那也只能是见仁见智了，所谓“心灵找到了归宿”之类的旁白，让人觉得着实无力。又说什么“高兴地发现，真正宽广无垠的是生命，不是死亡。”老头儿性满足之后的自圆其说象在发癫，这哪跟哪儿呀！
这结局画面看上去是导演给作品扣得一顶不合适宜的高帽；也许，这些是他对伟大的马尔克斯作品的个人理解，崇高致意。

·反正，我无法接受，也一点都觉不出美来。