温情背后的艰难抉择
这篇影评可能有剧透
第一次看预约放映,重新在影院刷了一遍,全片充斥着对“家”的奢望,木头将人类社会设计得更加温馨美好,但却又透露出无力感,或者可以看作是辛辣的讽刺
最早在影院看第一遍时我只注意到了极其优秀的作画和简洁完美的剧情,但抛开这些不谈,风息的人物动机推动着剧情的发展,以幼年罗小黑的视角审视,让观众置身于角色之外。最开始对无限的不解,到中间对风息行为动机的困惑,都让观众置身其中,最后在结尾处释然…
风息在天台上的剧情直接将前半部分温情的基调冲散,人类作为“入侵者”渐渐取代原住民的地位,相比于现实,原住民没有被奴役,但更不平的是人与妖精的平衡却是妖精躲藏于人类世界中,风息属于独立思想,小黑提出的质问直接使讽刺立竿见影,“总有一天,我们会无处可去”,悲凉感瞬间突出。
讽刺的是风息最后化作了树木,哪吒说道:“何必呢,还不是会被人砍了做木材”,这才是现实,会馆消除人类的记忆,使人与妖精平衡,但这样的平衡状态下不可能只会有一个“风息”。木头是少有的能将日常番拍成好看的电影并且有深刻思想的,童话般的故事和感人的剧情,背后更是无奈