安静、克制、温暖、舒适

这部片子从铃木敏夫的《吉卜力的天才们》这本书里得知的。该书内容散乱，都是些采访、随笔之类。其中夹杂了这么一段跟导演迈克·杜德伟特的采访，这段采访吸引了我。首先是导演--大名鼎鼎的短片《父与女》的作者。那个小短片，即便是在一个像素很低的手机上看过，也会被感动到。

当天晚上，我就找来了这部片子。影片一开头就吸引了我：

一个人在巨浪中苦苦挣扎，最后依附在小船上，他漂到了一个孤岛，岛上什么也没有。每一个镜头，海滩、石头、竹林、深潭、天空，每一个镜头都那么美。抛开绘画的技术，就是导演的构图习惯，是正中了自己的欣赏偏好--留白、留白。

只是个人更喜欢留白的画面，克制的表达。其实《活出怎样的人生》里，很喜欢前面在进入异世界之前的那一段。虽然很多观众，感觉到进入故事前面这一段太长，感觉要没耐心了，似乎什么也没发生，但是，我恰恰是喜欢这样的叙述，也许会让故事在结构上有些失衡，但是影片让人更容易进入作者想要传递的世界。而不是，作为一个旁观者看看热闹。我要体验这样的世界，导演需要时间来构建，并且让我相信。

说回来这部《红海龟》，影片视觉构图留白，可以说没啥热闹的情节，故事很简单。 这种留白很多，情节推动缓慢的电影，倒是给脑子一点反应的时间。喜欢的观众能充分的调动自己所有的感官，以及情绪的触角沉浸在其中。

不像有些国产动画，片子不停的展开绚丽、闪动、信息量极大的画面，见缝插针、不厌其烦的向观众展示奇观，或者，人物话实在太多，总是不假思索产生聒噪的废话对白，一个劲闹腾，满天飞的特效，画面整体感觉就是“too much，too much” 完全overloaded。多希望这一部能在国内院线看到，会成为一股清流，当然票房应该也蛮清淡...

《红海龟》视觉是克制的，就更不要提它压根没台词。但观众都懂。孩子想要离开小岛，去看外面的世界，那个玻璃瓶子链接的世界吸引着他。妈妈不舍，睡觉时，把手放在孩子手上时，那一刻就被击中，画面的线条及其简单，色彩也克制，但是正是这种敏感的观察、纯粹的表达，能击中观众。

人物脸部只有两个黑色的小竖道儿，喜怒哀乐不通过特写表情或语言来传递，是通过动作，甚至是在远处看到的人物动作，看到人物与环境的互动、自然，风、竹林、虫子、螃蟹、天空、海浪，在一个个空镜中，可以顺其自然的体会到人物感受，海啸过后的劫后重逢、你放弃了龟壳，我放弃了筏子，这样的承诺，其实这些话都无需说出口。

当然，这类影片需要观众更多的投入，观影是制作团队和观众一起完成的，观众若可以耐心的把自己投入其中，观影的体验非常好。

P.S 去年去斐济，还去了Tom Hanks拍cast away的那个小荒岛去体验了几小时，斐济的小岛上有巨石、树木、果实、浅滩都能看到鲨鱼。这些体验也促成了与这部电影的共鸣。这个小岛的原型就是热带小岛，导演也提到了他在浮潜时遇到海龟的经历，我有一模一样的经历，终生难忘，那是信息量极大的十几秒钟，并且感觉到温暖和真正的被看到。