漂流少年，一场漫长的人生毕业典礼

二刷之后，不得不感慨，夏目真悟监督不愧是Madhouse的明日之星。作为第一部自编自导的动画作品，《漂流少年》的完成度之高令人咋舌，无论是从制作层面，还是作品内核层面，都非常值得玩味，可以称得上是一部近乎完美的动画，是我将来必定会重看的作品。

漂流，是一场试炼，是一场属于少年少女们的漫长的毕业典礼。以第六集《漫长的告别》为界，动画可以被鲜明地分成两个部分。故事的开始，不同的世界象征着不同的社会规则，世界不同改变，所带来的是价值观与社会观念的不停改变，而不同的能力代表着每个人不同的天赋，漂流者需要根据自己的天赋不同，来选择如何继续走下去：是选择跟随着上位者的指引，做一个听话的学员？还是忘记过去，找到一个能够适应的世界继续生存？抑或是像长良一样，即便真实的世界多么晦暗，也依旧坚定地迈出那一步？

《漂流少年》可以被看作一场关于存在主义与虚无主义之间的辩论，以希为代表的存在主义，同长良代表的虚无主义，在漂流中探索着人生的意义。但它也绝非仅仅是存在主义的赞歌，动画的后半部分也并未完全否定虚无，而是借拉吉塔尼之口，给出了恰恰因为人生是虚无的，时间最终会消除一切意义，所以当下的瞬间才是最宝贵的答案。因此，长良最终选择回到现实世界，摆脱了过去逃避的自己，正视自己的人生，他开始有了情绪和思想，他可以潇洒地转身，大踏步地向前走，希的精神就像那只指南针，在指引他的方向。就像瑞穗说的，漂流的经历改变了他，长良终于完成了这场长达两年的毕业典礼。

我特别喜欢能力遗物的设定，漂流的世界是没有死亡的，人的肉体消失之后就会化作能力遗物，它就好像一个人所有特质的浓缩，一个人在他的实体消散之后还能通过能力遗物的形式世界上继续发挥作用，能力遗物就好像这个人的灵魂，它的存在对他身边的人的影响是永恒的。

江口寿史的人设简单灵动，在展现人物性格特点的同时，给制作留下了大量发挥的空间，在没有内心独白的情况下，《漂流少年》通过对人物动作、表情等细节的刻画展现人物的心理活动，极好的完成了对人物弧光（主要是长良）的描绘。

《漂流少年》使用纯手绘赛璐璐风格的背景美术，使用高饱和的纯色，让这部作品处于一种明快而又忧伤的氛围之中。同时，整部动画的风格偏复古，让背景和人物能够非常好地融合，达到夏目监督“既要突出背景，又要让人物和背景融合”的效果。

镜头上，《漂流少年》使用了大量的跳切，以及介乎于空镜与远景之间的镜头，这赋予了观众与长良一样的“观测者”视角，观众得以伴随着漂流者，完整地见证了这一场漂流的全貌。

渡边信一郎的音乐品味真好，在不刻意使用配乐的前提下，声效也更贴近真实世界的音效，背景音乐只作为烘托人物心境的催化剂，适时的出现，对配乐谨慎地使用，让观众可以把注意力放在动画本身，也展现出了夏目监督的自信，不需要运用大量的配乐也能恰如其分地把情绪带给观众，而选取的几首配乐也都非常恰当的起到了推波助澜的作用，反而让人觉得难忘。

《漂流少年》是一部不太容易看懂的动画，它蕴藏有太多的细节和充满抽象意义的符号，也许需要花上很多时间才能读懂，但是没关系，夏目监督在访谈中说：这部作品省略了很多东西，因此看上去说明比较少而留白比较多，这部作品可能会有很多理解的方式，请自由地发挥想象力，希望大家随着角色一同冒险，并在其中获得一些体会，若这部动画能在你心中留下些什么那就最好不过了。用心去感受，《漂流少年》一定会给你的内心带去些什么。