四月三周两天

四月三周又两天

灰暗阴沉的天，堆着污水的街，公交车来回，酒店的电灯忽闪忽闪，1987的罗马尼亚。

画

故事由一个鱼缸特写镜头开始，鱼缸后贴着一张风景建筑照片，两只金鱼静静沉在水里，Gabita入镜。少女紧张地吸着烟，收拾行李，Otilia捧起鱼缸，说着“这张照片好奇怪”，鱼们就生活在这样奇怪的环境里，生命被窘迫地困住；而当Gabita做完手术躺在床上时，一张内容为食物的画悬挂于床的正上方，而餐盘里正是两条鱼，死去的鱼，结束了烹饪的煎熬的鱼，恰好又是两条。这两条鱼是否就如同Gabita和Otilia，在时代现实的压抑约束下，挣扎，煎熬，迎来一次痛苦的事故的结束。

黑暗的前路

电影中有许多Otilia在黑暗的长廊或天气阴沉的街道或夜晚小巷中奔走的长镜头，烘托出其心情的压抑无助。其中Otilia赶公交车的长镜头中，导演先通过跟镜头，然后镜头固定，客观地凝视Otilia越来越远越来越渺小，从近景到远景，将人物显得单薄弱小，似乎可能溺死在人潮之中，同时交代环境。而Otilia在楼中独自寻找地方掩藏死胎的长镜头中，手持镜头一直跟随主体，画面不安地晃动，时而一片漆黑，只剩耳边Otilia焦急的喘息，特写镜头突出其慌忙无助，增强观众沉浸感与共情感，而少女的身影不时完全淹没在黑暗之中，似乎肩上压着的法纪和生命，实在太沉，让人喘不过气。

Otilia穿过黑压压的宿舍走廊，夜晚的天桥，寻找处理胎儿的破旧居民楼，身影渺小地缩在灰白的环境里，或压在窗框门框构成的线条之中，导演将无力感渗透入每一个她奔走的背影，将痛苦挣扎压在少女的躯体之上，让矛盾更为突出。也记录下时代带来的无助与沉痛，把十七八岁的花季锁在难堪的囚笼里，承受着与生命的撕扯挣扎。

平衡与失衡

订酒店的对称构图在电影中两次出现，Otilia一场在画面右边一场在画面左边，形成结果的反差感；而类似的反差感在公交车错车的镜头中出现，平衡出现又打破，显出一种断层之感，一是Otilia没意料到的身体受辱而带来的心理崩塌，二是Otilia由她贫穷得需要出卖身体帮朋友堕胎的世界到男友较为富足的家庭聚会，阶层环境的参差落差和自尊的接连溃败，让Otilia内心原本坚韧的毅石似乎被砰地击裂。

堕胎全过程中：医生在与少女们交流时，画面原本为三角构图，呈现一种平衡稳定之感，而随着沟通产生摩擦，当Gabita躺在窗上时，医生处于画面的正中央，平衡有所打破；当医生重新坐回椅子，画面平衡完全打破，Otilia只占画面的三分之一，桌子作为分界将她与医生划开，并且Otilia也注视着比比，话语权落在比比身上；最后Otilia与医生发生争执，镜头向医生推进到特写，少女们完全消失在画面中，沦为手无寸铁到羔羊，然后Otilia妥协，画面以床沿为分界，一边是Otilia瘦小的，脱着鞋的背影，一边是占比较多的医生准备着禽兽行径，显出Otilia的无力；Otilia被迫出卖身体的过程中，Gabida坐在马桶上，位于画面右侧，拧开画面左侧的水龙头，达到画面的平衡，似乎不听到房间里朋友受欺辱的声音，也略微让Gabita心中的愧疚痛苦稍稍得到缓和与平衡；最后Otilia冲入厕所，在浴缸中反复搓洗着下体，画面左边为Otilia绿色的，鲜明的背影，整个画面失衡，映照Otilia受辱后的屈辱，痛苦，内心的彻底无助失衡。电影以画面的平衡感交代人物关系变化，暗示情节的走向，特别突出人物的心理状态，淋漓尽致地讲述了不合法的行径，不平等的交易，构画出社会中女性的极度弱势，走投无路。

最后一段长镜头中，Otilia与Gabita无声对坐，对话简单，导演用对称构图，让画面看上去平衡和谐，又刻画两位少女各自复杂的情绪，与内心不平的汹涌，又通过窗外欢愉的歌声与宴会让戏剧性达到巅峰，极具张力地表现出世界上悲与喜的两极，恰好构成了情绪与气氛上相斥的平衡。

少女与生命

电影中共处一室的两个少女有着截然不同的性格，也面临着同样和不同的矛盾。Otilia成熟，冷静，富有责任感；Gabita常常自作聪明，慌张多事。她们共同努力解决着Gabita堕胎一事，而Otilia独自面对男友的家庭聚会，Gabita独自承受堕胎的身心之痛。

男友的家庭聚会上，导演用中近景将多个人物挤作一团，本该轻松的氛围顿时显得紧密压抑。饭桌上不断展开着Otilia毫无涉猎的话题，人们喝着酒水，Otilia喝着果汁，出身农村的她与这里格格不入，且聚会上常常有贬低女性的话语入耳，固定镜头冷静的凝视感更彰显饭桌上暗藏的冲突。在Otilia与男友的正面摩擦中，门缝将画面一分为二，二人各占一边，颇具隔阂感，男友不知未来如何，无法设身处地感受女性在违法而坚持个人自由与怀孕而惨遭社会抛弃的困境，而本该鲜活的Otilia，满身疲乏，受困于现实编织的囚笼与制度荒唐的谎言，而毫无生命力。

安静的酒店房间中，Gabita侧卧着，独自承受身体的不适，还有亲手堕去胎儿的压抑痛苦，直到Otilia回到酒店。厕所冷硬的灯光忽闪，镜头切到Otilia直视死胎的特写，陌生，苦涩，害怕，Otilia要亲手收拾这场死亡的残局，画面随即残忍地展现血淋淋的死胎，你我只能被动直视那一滩血红色的“过错”，或是那样泛着血光的法纪，与少女们沉重的经历。这一生命的凋亡虽给少女们缚上“罪恶”的枷锁，却堪堪换来了少女们的新生——不必顾虑学校的分配，不必被锁在重楼之中为，男人“任劳任怨”，不必背负过早来临的责任，得以追求自我的人生。

同一间厕所中，Otilia与Gabita沉默无言，水声饱和了无声的对白，导演通过镜子延展空间，刻画Otilia责怨又担忧的眼神。手术后的相对无言，冷静却锋利的责问，遮遮掩掩的对答，矛盾虽肆意滋生，但似乎友情和同作为女性之间的共情依然更浓一筹，同理心产生的怜爱和设身处地的考量，化作包裹在Otilia周身的责任感和Gabita的信任，一切矛盾都在她们共同面对的女性生命的至暗与痛苦之间隐匿。

四月三周又两天是三个生命的故事，是Gabita煎熬蹉跎的时光，是少女们背负上生命的枷锁又重获新生的日子。

灰暗阴沉的天，堆着污水的街，公交车来回，酒店的电灯忽闪忽闪，1987的罗马尼亚。

画

故事由一个鱼缸特写镜头开始，鱼缸后贴着一张风景建筑照片，两只金鱼静静沉在水里，Gabita入镜。少女紧张地吸着烟，收拾行李，Otilia捧起鱼缸，说着“这张照片好奇怪”，鱼们就生活在这样奇怪的环境里，生命被窘迫地困住；而当Gabita做完手术躺在床上时，一张内容为食物的画悬挂于床的正上方，而餐盘里正是两条鱼，死去的鱼，结束了烹饪的煎熬的鱼，恰好又是两条。这两条鱼是否就如同Gabita和Otilia，在时代现实的压抑约束下，挣扎，煎熬，迎来一次痛苦的事故的结束。

黑暗的前路

电影中有许多Otilia在黑暗的长廊或天气阴沉的街道或夜晚小巷中奔走的长镜头，烘托出其心情的压抑无助。其中Otilia赶公交车的长镜头中，导演先通过跟镜头，然后镜头固定，客观地凝视Otilia越来越远越来越渺小，从近景到远景，将人物显得单薄弱小，似乎可能溺死在人潮之中，同时交代环境。而Otilia在楼中独自寻找地方掩藏死胎的长镜头中，手持镜头一直跟随主体，画面不安地晃动，时而一片漆黑，只剩耳边Otilia焦急的喘息，特写镜头突出其慌忙无助，增强观众沉浸感与共情感，而少女的身影不时完全淹没在黑暗之中，似乎肩上压着的法纪和生命，实在太沉，让人喘不过气。

Otilia穿过黑压压的宿舍走廊，夜晚的天桥，寻找处理胎儿的破旧居民楼，身影渺小地缩在灰白的环境里，或压在窗框门框构成的线条之中，导演将无力感渗透入每一个她奔走的背影，将痛苦挣扎压在少女的躯体之上，让矛盾更为突出。也记录下时代带来的无助与沉痛，把十七八岁的花季锁在难堪的囚笼里，承受着与生命的撕扯挣扎。

平衡与失衡

订酒店的对称构图在电影中两次出现，Otilia一场在画面右边一场在画面左边，形成结果的反差感；而类似的反差感在公交车错车的镜头中出现，平衡出现又打破，显出一种断层之感，一是Otilia没意料到的身体受辱而带来的心理崩塌，二是Otilia由她贫穷得需要出卖身体帮朋友堕胎的世界到男友较为富足的家庭聚会，阶层环境的参差落差和自尊的接连溃败，让Otilia内心原本坚韧的毅石似乎被砰地击裂。

堕胎全过程中：医生在与少女们交流时，画面原本为三角构图，呈现一种平衡稳定之感，而随着沟通产生摩擦，当Gabita躺在窗上时，医生处于画面的正中央，平衡有所打破；当医生重新坐回椅子，画面平衡完全打破，Otilia只占画面的三分之一，桌子作为分界将她与医生划开，并且Otilia也注视着比比，话语权落在比比身上；最后Otilia与医生发生争执，镜头向医生推进到特写，少女们完全消失在画面中，沦为手无寸铁到羔羊，然后Otilia妥协，画面以床沿为分界，一边是Otilia瘦小的，脱着鞋的背影，一边是占比较多的医生准备着禽兽行径，显出Otilia的无力；Otilia被迫出卖身体的过程中，Gabida坐在马桶上，位于画面右侧，拧开画面左侧的水龙头，达到画面的平衡，似乎不听到房间里朋友受欺辱的声音，也略微让Gabita心中的愧疚痛苦稍稍得到缓和与平衡；最后Otilia冲入厕所，在浴缸中反复搓洗着下体，画面左边为Otilia绿色的，鲜明的背影，整个画面失衡，映照Otilia受辱后的屈辱，痛苦，内心的彻底无助失衡。电影以画面的平衡感交代人物关系变化，暗示情节的走向，特别突出人物的心理状态，淋漓尽致地讲述了不合法的行径，不平等的交易，构画出社会中女性的极度弱势，走投无路。

最后一段长镜头中，Otilia与Gabita无声对坐，对话简单，导演用对称构图，让画面看上去平衡和谐，又刻画两位少女各自复杂的情绪，与内心不平的汹涌，又通过窗外欢愉的歌声与宴会让戏剧性达到巅峰，极具张力地表现出世界上悲与喜的两极，恰好构成了情绪与气氛上相斥的平衡。

少女与生命

电影中共处一室的两个少女有着截然不同的性格，也面临着同样和不同的矛盾。Otilia成熟，冷静，富有责任感；Gabita常常自作聪明，慌张多事。她们共同努力解决着Gabita堕胎一事，而Otilia独自面对男友的家庭聚会，Gabita独自承受堕胎的身心之痛。

男友的家庭聚会上，导演用中近景将多个人物挤作一团，本该轻松的氛围顿时显得紧密压抑。饭桌上不断展开着Otilia毫无涉猎的话题，人们喝着酒水，Otilia喝着果汁，出身农村的她与这里格格不入，且聚会上常常有贬低女性的话语入耳，固定镜头冷静的凝视感更彰显饭桌上暗藏的冲突。在Otilia与男友的正面摩擦中，门缝将画面一分为二，二人各占一边，颇具隔阂感，男友不知未来如何，无法设身处地感受女性在违法而坚持个人自由与怀孕而惨遭社会抛弃的困境，而本该鲜活的Otilia，满身疲乏，受困于现实编织的囚笼与制度荒唐的谎言，而毫无生命力。

安静的酒店房间中，Gabita侧卧着，独自承受身体的不适，还有亲手堕去胎儿的压抑痛苦，直到Otilia回到酒店。厕所冷硬的灯光忽闪，镜头切到Otilia直视死胎的特写，陌生，苦涩，害怕，Otilia要亲手收拾这场死亡的残局，画面随即残忍地展现血淋淋的死胎，你我只能被动直视那一滩血红色的“过错”，或是那样泛着血光的法纪，与少女们沉重的经历。这一生命的凋亡虽给少女们缚上“罪恶”的枷锁，却堪堪换来了少女们的新生——不必顾虑学校的分配，不必被锁在重楼之中为，男人“任劳任怨”，不必背负过早来临的责任，得以追求自我的人生。

同一间厕所中，Otilia与Gabita沉默无言，水声饱和了无声的对白，导演通过镜子延展空间，刻画Otilia责怨又担忧的眼神。手术后的相对无言，冷静却锋利的责问，遮遮掩掩的对答，矛盾虽肆意滋生，但似乎友情和同作为女性之间的共情依然更浓一筹，同理心产生的怜爱和设身处地的考量，化作包裹在Otilia周身的责任感和Gabita的信任，一切矛盾都在她们共同面对的女性生命的至暗与痛苦之间隐匿。

四月三周又两天是三个生命的故事，是Gabita煎熬蹉跎的时光，是少女们背负上生命的枷锁又重获新生的日子。