大智若愚的“神探”

杜琪峰和韋家輝自《大只佬》後再度合作，在銀河映像成立十週年上推出這部作品，男主角亦是銀河映像的“開國功臣”劉青雲。這次三人的久違合作，向更高難度挑戰，用警匪片的類型，“魔警案”與梵高割耳的靈感，寫出人格分裂的各種可能性，同時亦保留了偵探推理元素，令整部電影有類型片的快感，所有的謎團（失槍的過程，殺人的經過，“魔警”的佈局）都有合理的解釋，是杜琪峰，韋家輝作品中最通俗易懂的一部。

雖然整部電影只有九十分鍾，但可謂毫無冷場，一如既往是韋家輝峰迴路轉，佈局嚴密，奇招百出卻不露竊的作風。前三十分鍾，鋪墊出“神探”陳桂彬查案的奇特作風與背景，接著是失槍案，引出被殺的王國柱與被懷疑是兇手的高志偉，以及查案的警察何家安，並引入多重人格分裂的主題（巧妙地以人心目中的鬼比喻），可謂簡單精準，中間的三十分鐘，是陳桂彬獨特的推理方法，帶出了案件的線索與疑點，加上陳桂彬的家庭生活，一直到何家安樹林失槍為止。後三十分鐘揭開了所有真相，視角由陳桂彬轉移到何家安，陳桂彬的“神探”先知觀點被質疑，打破，繼而打破權威，刻畫天才亦有缺陷，陳桂彬為拯救何家安，證明自己的權威觀點而遭遇殺身之禍，被迫走上自我打破的宿命悲劇，臨死前才領悟“我也是人，為什麼要有分別”的真理，宣告一個全面失陷，人人心里都有個鬼的悲慘世界。

杜琪峰在面對韋家輝的劇本如此複雜情節，顯得小心翼翼，對“七只鬼”的處理雖然到位，但也有不少侷限之處（七只鬼中，只有張兆輝的暴戾，林雪的貪婪以及劉錦玲的智慧有所描繪），也可看出韋家輝對七只鬼的構思更多上是概念化而非理論性的詮釋，因此雖然情節安排邏輯很嚴謹，但卻表現得比較拘謹，林家棟詮釋有七只鬼的“魔警”高志偉，因過於複雜，在觀點與篇幅上皆有些美中不足，不及置身事外的何家安來得討好，林家棟一向的低調穩重的節奏感，演起這個複雜角色也有些力有不逮（構思得不夠豐富），反而是何家安的角色詮釋以及變化過程皆得很有意味，從一開始尋找失槍與兇手的偵緝破案，到後來如何在結局的換槍中編排一段可信的故事，從大公無私維護正義走向假公濟私保全自己如何置身事外，由破案變成補救（也就難怪他結局為什麼也有一個鬼出現，）這也使得如何換槍的開放性變得如此具備趣味性，含蓄和觀眾的耐心與心思產生互動。

至今為止，杜琪峰韋家輝作品中最適合代表他們作品詮釋者，依舊是劉青雲。劉青雲粗獷，沉厚以及難以估計的神經質形象，是與銀河映像合作多年碰撞出來的銀幕結晶。劉青雲以低調節奏，強大的執行力去詮釋這個蓬頭垢面，大智若愚的高人，滿足了杜琪峰韋家輝對身心俱缺的悲劇英雄的喜好，大隱隱於市的天才，有著極其厲害的天賦卻被當成神經病（其實不過是一個七情六慾錯置，被困在自己的感情創傷的可憐人）。繼《無味神探》失去味覺，《真心英雄》斷了雙腳後，劉青雲再次詮釋這一類身心殘缺的男性形象，真可謂當仁不讓了。