一点想法

莎翁大神永远是莎翁大神，悲剧也可以诙谐，喜剧也可以悲哀，在他这里剧情漂移文字翻飞，妙语连珠的洗礼撞得人四肢百骸通体的舒泰又动弹不得，他在语言上的造诣简直是“磕嗨了开走摩天轮去和天神骂架”，真是惹不起的、疯狂的天才。

这版尤其好，大刀阔斧删去几多对白，把几个人物的台词互相调换整合一番，但现代装下古典主义的内核反而愈发耀眼。

演员们也好，不摆半点“戏剧殿堂凡人勿近”的架子：

ct的喜剧天赋给本剧增色不少，接住好多个容易冷场的点，那些历来容易生硬的转折也被她轻巧抹去。

至于dtt，他那种“把莎士比亚的台词化为自己的话”的能力更是展现的淋漓尽致。如果有些演员依靠好导演，那么dtt是很显然依靠好剧本的，他属于“戴着镣铐跳舞”反而跳得更好的演员：如果剧本本身不太出色，那么他或许很难靠“艺术家的自由创造”演得出彩，可是如果剧本本身非常出色（如莎翁），那么他的演绎绝对不会叫你失望。只要有足够的材料供他扎实地吃透想透摸索透，他就可以给你呈现出很叫人眼前一亮的表演（比如他对哈姆雷特的诠释）。我实在是希望所有年轻演员在职业初期都去舞台上摸爬滚打一番！舞台上可以积累何等的基本功和专业素质，而这真不是普通的影视工作所能给予的。好的舞台剧演员在台上简直闪闪发光，例如dtt，哪怕隔着屏幕，我也能感到演员对节奏和观众的掌控力，而他在舞台上又何止游刃有余，简直是举重若轻，仿佛没怎么发力就将人物立住，一切都如鱼得水一般自在天然。

所以啥时和RSC再合作合作呗？我是很期望看到他是如何解读《理查三世》或者《麦克白》的。

唯一要叹息，旋转舞台的魅力大概只有现场可以完全体会，看录制版多少有点遗憾。但是，靠三个柱子割开舞台两面就是两景，几把凳子就设出一个情境的巧思，倒是既符合现代戏剧那极简至上的风格，又符合莎翁当初大删大改，由一旧故事萃炼出一颗明珠的点石成金的天才（这出戏的剧情本是Matteo Bandello的一篇小说，至于梗概，在莎翁时代更是常见又老套了的）。

至于这一版本戏剧上的创造，也很是教人叹服。譬如对于角色的利用，如原本中“童仆”这一可有可无的人物，在这里却由他的魔方，仿佛局外人的冷眼，草蛇灰线地勾连起了整个故事。在不受爱情所扰的孩子看来，大人们这一套要死要活的跌宕起伏恐怕确实是“无事生非”，可是最后在莎翁那首欢乐的曲子里，有情人终成眷属，孩子坐在远离喧嚣的阶下，倒终于拼好了他的魔方，这细节又实在是教人会心一笑。

总之，这一版本可以放心推荐给所有爱古典戏剧或者现代戏剧的朋友，推荐而无有被追打埋怨之虞。