《日落黄沙》，一部杰出的反类型西部片

初一看，《日落黄沙》有着“花哨”的外表，这意味着影片拍摄的景别非常丰富、剪辑凌厉，尤其是对平行剪辑的大量运用十分熟练。佩金帕在这部片中多次把一个连贯动作剪碎，在中间插入大量同时发生的其余事件，以此营造更强张力并强调一种“宿命感”，但这种做法并不总能奏效，有时它显得多余，像是纯粹的炫技。

作为60年代末的西部片，《日落黄沙》的视觉风格粗糙且肮脏，显然是受了同时代意大利西部片的影响。在由福特和霍克斯主导的经典西部片时代，西部片大多是基调欢快、充满希望的，而在《日落黄沙》中，戏里始终充斥着时代消亡、英雄末路的荒凉感，显然也对应着戏外西部片种的消亡。

尽管有着惊人的群戏调度，但可惜本片对配角的塑造仍然比较单薄、类型化，电影的笔墨几乎全部用于塑造霍顿、博格宁和瑞安所扮演的三名主要角色，事实上这三名角色的塑造也的确是非常成功的，但受限于篇幅和过火的表演，无论是劫匪方还是猎人方的配角都没有一个能“立得住”，从而削弱了电影的可信性。

或许《日落黄沙》最大的问题就在于音效处理得较为蹩脚，许多录音都很粗糙，在角色们大笑时尤为明显，此外每次大战发生时的混音做得也较单薄，电影希望由枪声、快速剪辑和血浆共同构建出的紧张感由此变弱了。

同《搜索者》、《不可饶恕》等作品一样，《日落黄沙》也是一部向消亡的西部世界致敬的电影。尽管过多的血浆使这部电影仍未摆脱剥削片的实质，但论水准，本片可以说是一部杰出的反类型西部片。