引我渡越世界，恰似那一缕倒影

                                                            
      他垂头丧气地走出了音乐教室，泛白苍茫的天空下，周围穷孩子的嬉戏打闹与他毫无干系。你是慷慨的，你让他结识了一位善良的无产阶级工人，你让他教他开压路机，惹得旁边小孩发妒。

      你在你的世界中自然而又自由，而我则像一个偷窥者，除了深深的折服那片光影，也赞叹生命是如此之的留恋。

      他给了他一瓶无产阶级牛奶，犹如后来的《镜子》中，小男孩捧的一罐童年的牛奶，影像可以向无限延伸，并且引导至绝对。每处的场景，都有水气弥漫，地上的倒影，蜿蜒至景深处。他自豪地向周围人介绍，“他是拉小提琴的，不是工人阶级。”另一个他，拉小提琴的那位生气了，他扔掉了手中坚硬的面包，横亘在他们之间的是污水，水迹一直延伸至远方。

      你在我身后说，影像既不容分割又无从捉摸，完全取决于我们的知觉意识以及其所欲呈现的真实世界。

      1960年代的苏联，无产阶级占有绝对的地位，片中的压路机工人善良、淳朴，他用粗糙有力的大手，轻轻触碰那把精致的小提琴，对会拉小提琴的小男孩充满敬佩。小男孩说了共鸣理论，找到了一个下脚处，拉出了超越他年龄水平的钢琴曲子，与他之前在音乐教师的表现判若两人，有一迸发的激情，令人振奋，那双蓝得犹如心底一汪湖水的眸子，一开一合，灵光乍现，我爱那双眸。我也喜欢压路机工人的眼神，以及嘴角浅浅的酒窝。突然感到莫名心痛，这个国家，影响了我国第四代第五代导演的电影昔日王国，如今踪迹难觅。现在圣彼得堡求学的f，读影视专业，不知道她最近可好，希望影像的持久魅力仍使她信仰如初。

      雨势如注，庞大的推土机吊锤，击倒了破旧的厂房，他把衣服给了年幼的他躲雨，他们和人群一起注视着建筑物倒塌。仁者见仁，智者见智。就我所见，我看到的是他的微笑，期间短暂的时间，他们失散，而后相聚，那道分隔彼此的堡垒也被击倒，友谊跨越阶级。当年拍摄时，正值28岁青壮年时期的你，真正想说的，又是什么呢？对于大师之作妄加揣测，我惴惴不安。

      愿我在盲目中，瞥见真理的灵光。若我在那个年代，看过塔可夫斯基的电影，我定也会血脉喷张，投身理想主义热潮。然而，时光逝去，无产阶级与资产阶级随谈仍旧存在世界上，但这其中的距离和隔阂，已没有人愿意积极向上地探讨，这个世界，太多假象，太多谎言，只有拥有绝对权力的人，才有说话权。暴力无处不在。

      你从28岁始，在苏联拍片，50岁因肺癌病逝巴黎，22载光阴，投身电影事业。2部短片，7部长片，部部都受到推崇，这样的大师，在一个个远离，伯格曼、安东尼奥尼、黑泽明、小川绅介……《魔灯》、《蛤蟆的油》、《雕刻时光》、《理想主义的困惑》……大师不光留下了影像，还给了我们书籍安慰，双重的精神食粮，忧伤的小愤青们借此填满饥渴的灵魂。只是，纯粹的理想主义精神已经湮灭，这是这个时代的优胜劣汰，还是个大大的遗憾？小愤青们空有热忱，现实不得不让他们做出让步。

      小男孩与压路机工人相约去看电影。小男孩正欲出门，权威出现---他的母亲，一身素衣，她扣留了他，他出不了门，可他正在等着他。小男孩写下字条，折成飞机，扔下去，不巧的是，压路机工人正好转身离去。后来，他与他的女同事---装作偶遇的女青年，一起去看了电影。

      事事发展事与愿违，但我们循着真理，或许就可以找到出路。

      结尾，小男孩从画面一角，跑向画面对角，漂亮的斜构图俯拍，大地是平整服帖的黑色沥青，压抑、专政。不过，小男孩还是奔向了压路机工人，以后，他的琴盒还会依旧安放在压路机的后备箱中吗？

      这最后两个镜头，究竟是梦境，还是现实？即使如今事事看透，一切的一切，我仍愿意相信，那都是美好的。

      你引着我，渡越了半个世纪的旅途，那对注视的眸子，一直都在，行刑前的伊万，伫立在钟前的波利斯卡，不都是如此么。

 （小峰影评分析课期末作业）