关于演技，关于独裁

                       什么是演技？
    表演是一种很玄的东西，似乎谁都能说上两句，看完一部影片，你可以说：“某某演的太好了，帅呆了！”你也可以说：“某某简直没有演技，就是个花瓶。”你还可以说：“谁谁谁的演技比这个某某某的强多了，要是让谁谁谁来演，肯定比某某某强！”总之，似乎对于演技，每个人心中都有一套演技标准，那么究竟什么才是演技呢？

    演技应该是一种技术，在电影中装扮成别的人的技术，演员就靠演技混饭吃，谁装得像谁就混的好，谁装的不像谁就没饭吃，可能就是这么个赤裸裸的道理吧。那怎么样才算好呢？是不是要把剧中的角色能用三个层面，四个角度，五种不同的表现方法展示出来就算高级？还是不变应万变的把角色按照自己的理解去阐释才深刻？这些根本就没有标准，所以，我觉得对于演技，这种虽然是门技术但是无法确定衡量标准的手艺，还是老老实实的诉诸感性的好，这也是为什么谁都能对演技唠叨两句的原因。看一部电影，演员的表演投射到你的感情体验之上，让你忘记了看到的是演员的表演，而就是角色本身，并且情绪能被角色带动，这就是好的演技。我估计等我开始看《演员的自我修养》的时候，斯大爷应该就是在书里给我们说这些吧。

    回顾这几年的奥斯卡表演类奖项，大致可以分为两个类型，一个是虚构人物的演绎，例如《神秘河》中的西恩潘，追梦女孩中的哈得森，他们很好的研究了角色，并且赋予了这个角色生命力；而另一类就是演员对于真实人物的演绎，他们通过对原型人物的了解分析，然后在镜头前表现出来，赋予这个人物在影片中的真实感，观众在观影过程中忘记了这是在观看表演，而是在潜意识觉得这就是人物原型，莎丽兹塞隆的女魔头，杰米福克斯的雷，海伦米伦的伊丽莎白二世，还有福里斯特威克特的阿明将军，都是近年来的例子。

    《末代独裁》的结尾，导演安插了现实的阿明的画面，他的神态动作，我看过之后更加感叹福里斯特威克特的表演精湛了，甭说那套什么几个层次几个角度，他的表演就是让我觉得他是阿明，多牛啊！瞧人着影帝拿的，真是货真价实，不像我们国内的表演奖……哎呀，不说了不说了，说起这个就伤心。

                      独裁者其实是个霸道的孩子
    看《末代独裁》就是冲着奥斯卡新科影帝去的，福里斯特所扮演的阿明我多少也有点了解，独裁者，吃人肉，03年才死在沙特阿拉伯，多触目惊心啊，看之前我做好了片子特血腥的心里准备，然而看过之后我却觉得阿明更像是一个霸道的孩子，虽然掌握着权力，为所欲为，但他心里最渴望的其实是信任和理解，而身在他那个位置上的人最不可能得到的就是这两样东西，于是他就更加霸道，更加扭曲了心灵，更加的为所欲为。最终，即便他是个孩子，在人类公理和正义的面前，他也必须为自己的行为付出代价。

    影片的故事从一个叫尼古拉斯的苏格兰医学毕业生说起，不想按部就班开始工作的他，随手在地球仪上一指，确定了乌干达做为自己新的人生开始的地方。初来乍到，一切都新鲜而兴奋，然而一次为阿明的治疗使他的人生发生了转变，他成为了阿明的私人医生，也真正开始接近了这个独裁者。在逐渐接触了解了阿明之后，尼古拉斯觉得自己不能再他身边继续呆下去了，于是经过千辛万苦，终于突破了阿明重重的阻拦，离开了乌干达。

    我们常说：伴君如伴虎。以此来表达在当权者身边的危险，其实我反倒觉得，伴虎有危险是理所当然的，老虎就是要吃人，你靠近它，它不吃你，那就是它的不对了，所以既然决定要伴君，就应该树立两条信念，第一：老虎会吃人；第二，做好随时被吃的心理准备，真的被吃了，也别埋怨，要怪就怪自己点儿背吧。

    再换个角度来想“伴君如伴虎”这句话，你说老虎吃人的时候心里在想什么？它是痛痛快快的，没心没肺的吃人嘛？我看不是，它肯定也有自己的苦衷，咬着人的时候说不准眼里还含着泪。但从《末代独裁》这部影片来看，阿明这只老虎在咬尼古拉斯的时候，心里的滋味其实并不好受。

    阿明是一个夺权者，自始至终生活在为了保护已有权力的警惕中，必然要怀疑身边的所有人，一点点潜在的危险对他来说都意味着毁灭，所以先发制人处理到任何威胁成了他必然的选择。在他的这种“危险”笼罩下，他身边的所有人更加怕他，盘算着如何推翻他，这些在阿明眼里就更是威胁，直到有一天他遇到了尼古拉斯，他放松了警惕，接受了他。

    阿明真正接受尼古拉斯是源于尼古拉斯对牛开的两枪。当时痛苦号叫的伤牛影响了尼古拉斯为阿明治伤，于是尼古拉斯随手拿起阿明的手枪果断的枪决了伤牛，世界顿时清静了。枪在当时动荡的非洲就意味着争夺权力，相互杀戮，而此时尼古拉斯的这两枪却是为了行使一个医生救死扶伤的天职，没有威胁的两枪，赢得了阿明这个独裁者的信任。此后，两个人的交流好像两个玩得来的孩子一样，甚至有点两小无猜的感觉，但这种感觉只停留在与尼古拉斯的交往上，一旦涉及到外来的危险，阿明就重新还原成了一只老虎。

    尼古拉斯也在变，这个当时逃离各种陈规束缚的年轻人，在残酷的现实面前成长了，他从周围的人那里体会到了眼前这个“玩伴”的危险，于是他想逃走，而这种想法却被阿明这个霸道的孩子用手中的权利禁止了。最终尼古拉斯离开了，逃离了“玩伴”的虎口，坐上了回家的（也是回到现实）的飞机，地上的阿明眼望着天上的飞机，眼里渗出一滴泪，嘴角淌下一丝血。

                        超越与回归
    看《末代独裁》让我很容易想起《帝国的毁灭》，同样是关于独裁者的故事，同样是选择了回归人性。的确，西特勒和阿明这样恶贯满盈，罪恶滔天的独裁者，在人类正义和公理的审判庭上，不论怎么判，哪怕用尽满清十大酷刑来折磨都不会过分，但当我们有机会去靠近他们，了解他们以后，会发现对他们还有一个被忽视了的另一个层面的认识：他们也是人。

    人就有欲望和痛苦，也有选择和感情，而我们对他们进行公义审判，让他们对自己的行为付出代价的同时，更客观的回归到人性的层面来认识他们，也可以算是一种冷静的超越吧。

    今天下午吃完晚饭，打开iptv，随手点了冯小刚的电影联播，发现正在演《天下无贼》，正是刘德华死的那段，他用带血的手把装着钱的包放回傻根的枕边，然后死去，手里是没有发出的短信，此时阿杜的歌声响起，我突然觉得好感动，没什么理由就被感动了一把。后来仔细琢磨了一下，其实道理也很简单，刘德华的身份是个贼，甭管他长得多帅，在法律公理面前人人平等，照判不误，但问题就是，他的所作所为是发自善良的人性的目的，即便最终被法律审判，在人情上也是值得钦佩的。

    谁让我们就生活在这么一个有这么多说不清的事情存在的世界，也正是这些灰色的地方才有这么大的魔力引起了我们的注意。对于这些人和事，我们在公理是非的判断之外，从人性真情的层面再去理解一次，电影会因此而更加精彩，我们的思考也会随之更加深邃。