“我不应该再拍电影了， 我应该找家疯人院去住”~Herzog

第一次看到荷索的片，只有短短的十分钟（【十分钟前：小号响起 Ten Minutes Older：the Trumpet】里）。我不喜欢这类大师拼盘式的片子，印象不深，只记得他拍了个丛林里的部落，那时觉得这题材挺特殊的，不像一般刻板印象中欧洲艺术片导演会选的类型。

后来才知道荷索专爱往远离现代文明的偏僻地区跑，【天谴】也是在秘鲁丛林中拍摄的，演员和电影工作人员高达五百人，一同艰苦跋涉拍戏。


曾经读到，在拍摄恐怖片【大法师】时，该片导演安排在拍戏现场突然鸣枪、或是打演员一巴掌，让摄影机拍摄到演员真正恐惧的表情与发抖的肢体，使片中的情绪更为真实有力。不确定荷索是否也用了此种机心，我相信【天谴】片中演员的痛苦、疲倦与不安并不是表演出来的。

【天谴】有几幕竹筏在翻滚河中载浮载沉，影像惊人奇特，可怜的演员卖命上场，而摄影机犹如拍摄纪录片一般，手持、摇晃的镜头忠实记载了现场的危险与惊慌的情绪。

荷索认为剧情片和纪录片的分界其实是不明显的，很多剧情片其实像纪录片，而纪录片也非常戏剧性。他喜欢剧情、纪录片两边拍，某些场景的处理，的确看得出受此观念影响而产生的特殊影像手法。

据说，拍摄【天谴】时，种种艰困引发了众人的反抗，饰演男主角的克劳斯金斯基 (Klaus Kinski)甚至口出威胁说，只有导演一枪把他打死，他才会继续上路。这部份受苦按耐的情绪也渗入影片的情节中，成为银幕上动人的因素。

另一方面有意思的是，在如此纪实的拍摄方式中，演员的表现和主题却很风格化：悬在树梢的船、同行的两位穿着白色绉折领子的女子、宗教与权力的描述……。像一则抽象寓言，令人联想到柏格曼的几部宗教主题的片子。（可是不沉闷多了:P）

荷索不仅是单纯的写实，而是在大自然的风景里、在历史的脉络中，表现抽象的精神、表现超现实的空间情境，营造出一种独特的幻像。


正如荷索所说的：“我不应该再拍电影了， 我应该找家疯人院去住”。

片中那个狂热偏执的男主角就是荷索本人的化身吧！极尽折磨的朝向似乎永不可及的海市蜃楼迈进……。