集体的“凶杀案”

三星半。

印象中，中国内地大面积的寒冻每隔十年来一次。1998年一次，2008年又来了一次。98年的时候还没有大范围的电力动车，且大众的目光更集中在那一年里百年不遇的洪灾上，所以影响不如08年那么深刻。08年的雪灾，最致命的原因是最初连绵的降雨在低温下形成结冰，来不及融化不断累积，成为挂在电线上的冰凌，最终让电塔电线不堪重负压塌断裂，导致了大面积的电力系统瘫痪。现代文明频繁依赖电力的使用，没电就没水，房屋倒塌，通信中断，让大批正值春运的人群受阻滞留，造成了严重的经济损失和人员伤亡事故。这就是电影开头的时代背景，当雪花开始纷纷散落在大巴的上空，一场巨大的雪灾已近在咫尺。 电影有三条线，凶杀案，下岗潮，还有贯始至终的冰冷阴雨。 凶杀案是全剧的主线，也是一开始吸引观众的原因。谁是连环杀人的凶手，他的杀人动力，他的下个目标，侦探悬疑电影的三板斧。可如果单纯围绕着这个话题去观赏电影，难免会因为结尾的平淡而感到失望。就这样？就这样案结了？没能让犯人绳之于法的痛快，一种“天注定”式的车祸让凶手死于非命。余国伟没有能如愿以偿“上调”，还赔上了个徒弟，因为误伤他人致残让自己深陷桎梏。不仅观众看得有点蒙，也让这个被工友们吹捧成“余神探”，有点自负的男主角遭遇滑铁卢。竟然是这样一个结局，他费心费力的破案，曾经与犯人殊死搏斗，可惜失之交臂，没想到了最后定夺的一步竟然功亏一篑，找错了方向。 这一单连环凶杀案虽说是表面上主线，实际上对于受害者和凶手的描绘寥寥，留下的线索扑朔零星，作案动机不明，几乎就是中国版的《杀人回忆》。无论是故事结构还是凶案背景都有太多相似之处，连那遮天蔽日的淫雨霏霏，污垢泥泞的小路，凶手对猎物的癖好，不时在耳边飘过的“运动员进行曲”，甚至身边都要为案子死一个好兄弟，都如出一辙。结局来说，一个模棱两可，一个大概为了审核过关，一定会交代个真凶，但也营造了一份无法言喻的失落感。 如果单纯只是模仿，电影就沦为了粗糙的下物，导演高明的地方在于融入了时代的背景，具有中国特色的下岗潮。这也就是第二条线，是电影实际上的主线。工厂附近发生了残忍的凶杀案，女性在犯人的威慑下惴惴不安，不知道何时可以心安，是个体；而在时代改革的隆隆巨轮声里，所有工人忧心忡忡，面临上有老下有小的窘境，“下岗一刀切”的屠刀不知道什么时候落在自己头上，则是群体的“凶杀案”。前者的犯人终有落网之时，后者却避无可避。4000万下岗工人的悲鸣声，被淹没在当时国内广为流传的一首下岗宣传歌里，一句轻描淡写的“不过是重头再来”。 第一条线的结局让人心塞，第二条线同样使人沮丧。男主角余国伟，从劳模到阶下囚，从满腔热血想大展拳脚的有为青年，到凝重迟疑茫然若失的一头斑驳白发，这一番无奈在他的第一句台词中就有所体现。这几句话是全片留给我最深印象的对白，自嘲式的自我介绍，高度概括了他的前半生。 “名字？” “余国伟。” “哪几个字？” “余下的余，国家的国，伟大的伟”。 “姓什么？” “多余的余。” 十年铁窗，前途茫茫，已经是这个国家“多余”的人，开头寥寥数语已让这种悲凉的心境展露无遗。导演用悲天悯人的目光，让镜头聚焦在这些曾经踌躇满志的小人物身上。一心想去香港开个小店的发廊女，年富力强的徒弟，舍不得离开岗位的老刑警。这一群伙伴死的死，瘫得瘫，晚景凄凉。是个人的悲剧，也是时代的悲剧。辗转多年，余国伟回到已经破落将拆的厂里，站在曾经风光无比的台下，回忆着昔日的辉煌。 这里安排了一场与看门老人的对话，不仅使他神情凄凉禁不住眼眶返红，也让电影的色调更为郁黑，段奕宏奉献了影帝级的表演。曾台上春风得意豪情万丈，那引以为豪的劳模荣耀，殊不知在当时已是如同鸡肋的产物，他奋斗的成果从他人角度来看不值一文。这种心理上的打击不可谓不沉重，是对人生的否定和嘲弄。就像那些下岗工人，大半辈子在工厂里奋斗，却落了个一场空的结局。 时代的辉煌和衰落，往往伴随着雕塑的伫立和崩塌。和《钢的琴》一样，象征着集体主义时代的雕塑，那一根根巨大无比的烟囱，在爆破声里轰然倒塌，奏响了这个时代最后的挽歌。老少职工都来了，众人远方眺望，神情肃穆，场面悲沧又沉重。新的时代已经不由分说的到来，旧的人群还没来得及跟得上改变，一片蓝黑的服饰让画面更加死气沉沉。随着一声火车的汽笛提醒，离开，是唯一的出路。 作为第三分线的雨充满了压抑，时而淅淅沥沥时而倾盆大作，让画面时刻有种挥之不去的灰蒙感，不曾让天空有放晴的一刻。这种感觉到了片尾愈演愈烈，天空开始飘起了鹅毛大雪。熄火的大巴不停发出嘶吼，动弹不得，预兆着这场暴雪来势汹汹，也让一车人的前景蒙上了阴影。 暴雪将至，福祸焉知，是瑞雪兆丰年还是不归之路，无人可测。正是经历着大时代的下岗工人，这个国家的人民忐忑的命运。