你们眼睛看到的不是真的，心里感受到的才是。

看完小戏骨三国，印象最深的却不是哪个故事，哪个人物。而是导演潘礼平给小演员们说戏，经过小戏骨白蛇传，红楼梦等剧的火热，潘礼平这个名字似乎异军突起，代表了中国影视剧孩子军的崛起。
古往今来，很多文学作品，尤其是书籍都有儿童版，为何影视剧不能有？这不能不说是一个很好的创意。而最棒的是，潘礼平团队，通过一系列高水准作品成功地引起了大家的关注。让孩子们在这个时代终于有了属于自己的影视剧作品，让更多有天分的孩子，从小便有机会，跟随好的团队，拍出好作品，实现自己的表演梦。让天赋，在它存在的时刻，便有土壤诞生。而不是作为配角，永远只能以散兵游勇的方式，出现在某一部戏里，演一个孩子的角色的而已。潘礼平，真正让孩子们做了主角，让他们的表演天赋得到了最彻底的发挥，拥有了最专属的舞台和话语权。
其实，在创作领域，促成精彩作品诞生的从来不是技巧，而是专注，热情，执着和天赋，所以，看完小戏骨几个系列，我经常怀疑，成年人其实惯性低估孩子们的能力，孩子们才是天赋寄生的最初土壤，拥有最原始而巨大的潜力，而在大部分成年人的世界里，反而失去了这种纯真与热情。而，对于孩子们来说，如何利用这份天赋，其实非常需要有人可以帮他们把这份潜力引导出来。而在潘礼平的带领和启发下，这些热爱表演的孩子们，无疑是遇到了人生中最重要的伯乐，不仅学到了关于表演的第一堂课，也能够快速而精准地进入角色内心。
“你看到的不是真的，你心里感受到的才是真的”。是的，如果世界上的工作有理性与感性之分，那么表演大约是属于感性的工作，你要听从内心对角色的感受，回应这份感受的最佳方式，就是把你感受到的人物表现出来，这，大约就是表演的原创精神，也是属于你的表演，你独创的角色。
关于小戏骨三国本身，五集的篇幅也只能截取部分章节，剧本改编也非常大胆，截取杀董卓一脉，将貂蝉设定为为父报仇的女英雄，虽违背原著，仍不失诚意。曹操最精彩，误杀伯父一家，再杀伯父的戏，是表现曹操性格的重头戏，非常精彩，小演员演得非常好，要层次有层次，要情绪有情绪，很精准很清晰很鲜活立体，其他部分的表演也相当自然。而董卓这个角色则表演得有些过于用力，还有貂蝉的表演，也常用力过猛。不过，看完小戏骨们不够好的表演，才能知道在孩子们表演过程中会遇到的问题：他们虽然有着最纯真的情绪感知力，可以直接而清晰地走入人物内心，但他们同时也由于缺乏阅历，很多情绪只能以简单直接的方式来表达，不会有成熟演员微妙而丰富的细节设计。但是，对于小戏骨们来说，大部分时候能如此走心已经非常棒。非常期待小戏骨其他系列！