探头探脑的女性主义

《五至七时的奇奥》的开头是一段塔罗牌占卜戏，镜头是手指和纸牌的特写，这也是全片唯一一段彩色画面。克莱奥迷信塔罗牌，跟现在年轻女孩迷信星座，其实没有本质区别。可能患有绝症，又在深信不疑的塔罗牌上得到了“确诊”，克莱奥内心的惶恐与焦虑也就自然浮现了，于是，情绪成了电影的驱动，引导着故事的走向。

所以简单概括起来，这是一部情绪化的电影，用一个半小时的时长讲述了一个半小时的故事，而非片名里的两个小时，截取了克莱奥生活中的一段时空，故事随情绪流淌，时而欢欣，时而忧伤，年轻女孩的心思在这个过程中展现得淋漓尽致。

这样的处理方式很新浪潮，很随性，完全不同于制片厂的那一套，但不可否认的是，情绪是一根很坚韧的主线，克莱奥的每一次情绪摇摆，都让人觉得真实而且亲切。

「等待」

在电影里，克莱奥一直处在等待诊断结果状态，五至七时，就是横亘在命运揭晓之前的那个等待的过程。

等待是一种常态，我们无时无刻不在等待，等待好消息，等待坏消息，等待出现，等待消失，等待别人，等待自己，只不过，克莱奥等待的是一个更加急迫、更加重要的结果，关于生死的命运。

从现实的生活经验上来说，等待本就很少会是可享受的过程，克莱奥的心理状态几乎从一开始就已经处在了失控的状态，恐惧和焦灼一点点啮噬着内心。这是一种安全感的全面丧失，换作任何人置身于这种状况下，都会感到愤懑，都会感到无助，都会不可避免地想到最坏的结果——我会死吗？

克莱奥试图通过塔罗牌的占卜来提前结束这个等待的过程。很难说她真的相信占卜能准确预测命运的无常，这更像是一种移情性质的“迷信”，让自己所遭遇的不顺有一个可以归咎的地方，或者是通过某种愿意相信的形式来寻求心理上的慰藉。

不幸的是，得到的是一个糟糕的结果，于是我们看到克莱奥的情绪走向失控，哭泣落泪。

「生活」

在这部电影中，生活的概念其实对应着的是情绪的多样化。等待让克莱奥的负面情绪爆发，但是生活却带入了其他情绪对之进行了调和。

走出占卜店，来到街上，克莱奥的瞬间从伤痛的情绪中脱离出来，变得优雅大方；进入购物店，原本嚎啕大哭的情绪也被收敛得不露分毫；在车上，听到广播里放她的歌，她感到不好意思；在咖啡店，因为顾客对她的歌声没有热烈的反应，她又感到不满……

情绪是建立在生活之上的，生活的多变性与复杂性，无时无刻不在调整着情绪的变化，由好及坏，由坏转好，情绪时刻波动着，而非处在单一轨道上，而电影的大半篇幅，都是在重复着这种波动的过程。

「美丽」

占卜完毕，克莱奥下楼后照镜子时说了一句很有意思的话：“只要美丽还在，我就还活着！”典型的女性话语，尤其是年轻貌美的女性。

确实，克莱奥就像是银幕上的一颗宝石，散发着熠熠的光彩。她在试帽子的时候，焦躁的情绪已经不见了，取而代之的是沉浸于美丽的愉悦，一顶顶时尚新潮的帽子在她的头顶上轮换着，样式不一，唯一相同的是戴帽子的人所展示出的美丽。

如果说疾病决定了克莱奥身体的生死走向，那么美丽，一定程度上是决定着她精神层面上的生死的。片中出现过好几处克莱奥为了保持美丽而一扫忧愁不安的片段，有时候是为了可以保持美丽，有时候则是完完全全沉浸在了美丽的喜悦之中。

在电影的后半段，克劳奥遭遇了一名军官，两人一直通行到电影的结尾，不折不扣的一段街头罗曼蒂克。军官被什么所吸引？还是克莱奥的美貌。

《五至七时的奇奥》一直被认为是一部女性主义的电影，在观影过程中，因为文化壁垒和鉴赏能力的隔阂，我却始终停留在克莱奥情绪的转变上，回过头来仔细一想，女性主义的端倪仍旧处在探头探脑的状态，非要总结，把等待、生活和美丽三个词强揉到一起的话，就只有克莱奥在街头游荡和歌唱到哭泣的画面在闪现。

我所理解的女性主义，就是最真实自由的女性状态。