搞笑又感动的电影

每天的六点多，他都会从南边过来，他要回家，并且也要吃饭。只是今天，他要去东边，为的是看一部电影，名字叫做《东邪西毒》。他不会轻功，所以他每次出去的时候都会选择乘车。而且乘车的时候，他习惯不给钱。因为买了月票。乘车出行是一件非常享受的事情。当然前提是车上人不要太多，而且更重要的是，最好得有个座位。如果座位是靠窗的话，还可以欣赏窗外的风景。当路边的风景已经成为习惯的时候，可以看看行人的表情，每个表情，都是种不一样的风景。如果想象够好，还可以试着去猜测表情背后的故事。有时候，他会在乘车的时候阅读一本书。在摇晃的车厢看书眼睛很辛苦，而且还要担心不要坐过了站，这样，一直浮在小说之外，其实对阅读小说来说，是一种不大愉快的经历。只是，依然觉得有书可读是一件很美妙的事情。特别是书也选择得恰好的时候，这种愉快就更显得充实而热烈。这次要看的电影，是他期盼很久了的。不管是王家卫也好，或是张国荣，还是梁朝伟，这些都是响当当的名字，可是，这部片子更重要的意义显然不在于演员的阵容，而是那个故事背后的讲述。风声和马鸣背后，每个人都背负着沉痛的往事。唯一的另类是洪七，他在手指受伤后性情大变，变得更简单，只有简单才会一如既往。只有简单，才能做到事在人为。张国荣在剧中的角色是欧阳锋，那时候他还不叫西毒。他不会蛤蟆功，也没有豢养毒蛇。他真的非常喜欢这部片子。约在一九九五年，电影第一次搬上银幕的时候，他年纪还小，对港产片的感觉没有特别的印记。只是单纯的和大多数孩子的想法一样，要打得热闹。所以武打片一直都是青少年的挚爱。在那一年，他第 一次在翡翠台观看香港电影金像奖颁奖典礼。当年跟该片一起提名的还有重庆森林，女人四十等。尽管最后是重庆森林将当年的最佳影片收入囊中，但是酷爱武侠的他，还是记住了这部影片。因为他以为背后有他的偶像金庸。时间真的很会开玩笑。之后一直没有机会欣赏那部电影。毕竟在那个年代，作为他来说，收看电影的唯一途径只有在等待本港台或是翡翠台每周末晚上八点半的电影播放。后来，他还发现中午一点档，也有电影播出。手握遥控器来回在这两个频道间切换，成为那个年代周末最快乐的回忆。东成西就的超级无厘头与爆笑，让他大开眼界。在他看来，号称与东邪西毒是姊妹篇的东成西就有如此豪华搞笑的阵容，这部电影想来也一定不会难看。忘记具体是什么时间第一次看那部电影，只是想来一定不会有深受感动或是启发的那种感受。自然也一定不会有类似看东成西就般让人捧腹的桥段，毕竟王家卫不是搞笑出身的。整部片子看下来，才发现，除了那几个名字耳熟能详外，故事情节跟金庸的小说完全不沾边。王家卫的电影真不是一个未成年的少年能够一次就看得通透明白的。一直也觉得，王家卫应该是一个很自我的导演，他的电影并不是面对大众的，而是面对特定的群体，“赏心有侣，咏志有知”，他的电影不需要得到大多数人的认同，他只是专心的把他的看法，透过影片的每个细节，轻轻的渗透进来。“知我者谓我心忧，不知者，谓我何求”，只是又有什么关系。认真做好一件事就已经足够。这一观点，与他今天在书店里站着阅读《瓦尔登湖》的导言中看到的别无二致。也与洪七在断指后领悟到生活的真谛也并无二致。年轻的时候，老想知道山的背后到底是什么。年纪大了以后，就觉得这一切其实已经无所谓。因为生活的沧桑已经把曾经的锋芒给消磨得干干净净。留下的只是在谎言和银钱里度过余生。浮生如梦，醉生梦死。这似乎只是开了一个玩笑的华丽谎言，其实就是导演给生活下的一注筹码。天才的导演和天才的作家都能很敏锐的早早就捕捉到了生命的苍白与惨淡。与生命是一袭华美的袍相比，醉生梦死更符合后现代的价值观。活在刀尖和火焰中，只为了一个所谓的坚持。其实那不过是无所事事又不愿意牺牲的谎言而已。通篇下来，那一幕幕貌似回环曲折的故事脉络，都是压抑的挣扎与痛苦。片中的几场女主角们的哭戏，我以为，是导演最得意的手笔，拿捏得恰到好处。于那个出口让压抑来一次彻底的宣泄。只是，那显然只是冰山一角。最深的痛苦，不是哭出或是喊出，而恰恰是哭不出，喊不出…… 于是，有些人宁愿继续生活在想象中顾影自怜，可是内心的寂寞却如丝线无法绮眷。有些人，在窗边露出最美丽的容颜，却在镜子中发现内心的憔悴。 明明白白的恋爱偏偏因为各自的封闭而惨淡，像一朵开在冰上的小花，晶莹美丽，却在春天万花绽放的时候，永沉水底。 爱一个人好难，不爱一个人也很难。 人的许多烦恼是因为记性太好。而要想不被拒绝，最好的办法是先拒绝别人。 当不能在拥有的时候，唯一能做的，就是让自己不要忘记。枕着这些句子，如何让人能够不痴迷。青春有时是件累人的事情，只是我偏偏固执的喜欢。毕竟花开只一瞬。我知道每个人必然都曾经年轻过，只此一次，仅次一次。而青春过了，就永远无法回头。