That man kills my goat. 文明是恶魔的创造。

短短83分钟的电影，格局很小，也仅仅是一天发生的故事，导演的节奏把控非常到位，从开始发生的平静，到闯入者的尴尬融入，再到矛盾的演进，最后冲突爆发与反转，还有一个与从始至终贯穿全片意向相呼应的尾声。作为一个完整的叙事，它不仅通过自然的镜头给了观众切身的体验，还通过一些特殊的意向，虚实结合地传递更多想表达的价值观。这不仅仅是一个少数族群难以融入上层白人阶级饭桌的故事，它有着对于历史、文化、人性、信仰的理解。对一些细节的（过度）解读，我们可以试着探索更多容易被忽视的深层含义。

故事是从墨西哥的一片水域，一个独自划船的小女孩的背影开始的，这幅原生态的画卷，每每当女主Beatriz想到故乡的时候，就会不断出现。 画卷中只有蓝天、河水、丛林、独木舟、一个素衣女孩，一切都那么原始和淳朴，这代表了女主家乡最开始的模样。但是，因为女主从小就移民洛杉矶，对这个地方的印象永远只有这一隅。这个画面唯一的变形，出现在Beatriz帮Doug按摩的时候。这个从小就有通灵天赋的按摩师感知到了这个白人老头开发墨西哥原始地的残忍，这时候Beatriz对于童年唯一回忆的画面出现了视角变化，观众往水下看，看到了血水汩汩。这血不仅是原住民的血、动物的血，还有从人心底里冒出来的黑血。

墨西哥是被罗马天主教统治的社会。片中的Beatriz显然是一个比较特立独行的人，不能说不信，但她有更多不同寻常的宗教成分。首先，开头介绍阶段，自Beatriz在家养流浪狗、受伤的山羊和点香打坐开始，又从洛杉矶的工业画面接到Beatriz工作的癌症康复中心。她是一个按摩师，用她的话说就是自幼通感，天赋异禀，Beatriz神叨叨的参禅与原始主义和后工业社会格格不入的主要原因（事实上在北加参禅冥想也只是上层阶级的精神寄托）。 我们惊讶地发现Beatriz的大众车上还有一个小和尚玩偶，这个像小弥勒佛一样的玩偶摇头晃脑地预示了接下来Beatriz要经历的啼笑皆非的闹剧。

这显然是一个以小见大，通过少数族群只身参与的白人上层阶的饭局来揭示主创对于少数族群社会融入的看法的。在烂大街的同情与反抗方面，主创表现得非常克制（可能因为编剧白左，对种族问题的思考框架比较局限）。在这冲突之中，感受最深的当属Doug这个白人大右派谈及的非洲打猎。当他给众人传阅自己捕杀的犀牛时，观众无疑是紧张的。

导演米盖尔·阿尔特塔是资深的波多黎各裔美剧导演，美版the office和美恐第一季都参与了制作。