当朋克音乐遇上暴力犯罪

如果说《蓝色废墟》的故事里，充满了谜团与无奈，是对美国当下的社会里，私有枪支泛滥和缺乏情绪控制的，人们生活现状反差的观察，导演笔下的故事是复仇，也是悲剧，同时饱含同情。而《绿色房间》更多是诡异的气氛，惊恐的内心，一种过度暴力，反被暴力所吞噬的因果关系。更加单纯的故事，让《绿色房间》的暴力细节，得以更深入的展开，给人以更刺激的视觉感官，更震撼的惊悚体验。

与《蓝色废墟》的蓄意报仇前提不同，《绿色房间》的开篇，只是一群穷小子，开着一辆小货车，斜插的停在庄稼地里。他们没油、没电、没钱，只能在下一站里，求助朋友介绍演出挣钱。一位叫Tiger的朋友，无奈把他们介绍给了自己的兄弟：Daniel。于是，一行人在Daniel的带领下，来到一栋坐落在树林深处的俱乐部演出，结果却差点一个人也没能活着走出来。

相对《蓝色废墟》里，男主人公的表达障碍，《绿色房间》则是充满了对话和台词，乐队成员之间的，俱乐部老板和手下之间的，还有双方之间的毫无信任感的交涉。悬疑惊悚的剧情随着一位少女的死亡展开，乐队里的Pat无意回到休息室里寻找充电的手机，结果看到了地上躺着的女孩儿，感受到了满屋子里的紧张气氛。之后所有成员，都被赶回了这间“绿色房间”，关了起来。之后的猎杀与密室挣脱，血腥的程度令人频频想起《德州电锯杀人狂》和《电锯惊魂》系列。不过导演似乎更喜欢剧情的螺旋效应，不断的让主人公们，退回这间绿色小屋，不断的对话，开启下一段的旅程。



从一开始就期待悬疑紧张气氛的朋友们，在前二十分钟里，估计要失望了。影片的铺垫是妥妥的文艺风，公路巡演，几个喜欢朋克音乐的年轻人，奋力的演出，却拿不到像样的演出费，更不要提像样的演出场地。影片慢节奏的向我们介绍了，这支名不见经传的小乐队，里面的成员每一个都是普通的不能再普通的年轻人，演员们也都很小清新。

为了350块的演出费，他们来到了这个气氛诡异的乡村俱乐部。导演还特意给了几个俯瞰森林的镜头，绿色的迷雾，空灵的配乐，加上一辆小货车，渐渐消失在前路的背影。自从进入了这个俱乐部，来喝酒的路人和Daniel都显得极为暴力，而这时，打断一切的一位重要人物出现了：Gabe。开始你可能会觉得他只是个路人，其实他曾主演导演前作《蓝色废墟》，在《绿色房间》里他饰演一位从头到尾贯穿剧情的角色。

《绿色房间》的前1/3里，有年轻人的尽情享乐，有演出时的淋漓尽致，而到了中段的2/3里，就只剩下了与强权暴力对抗的冒险剧情。导演：杰瑞米·索尔尼尔的标志性暴力镜头：“小刀插太阳穴”、“手臂被刀割”、“侧脸被抢打爆”等等，都逐一上演。不得不说，这几个桥段在该导演2007年的《谋杀派对》和2013年的《蓝色废墟》里有精彩的亮相（各种捂脸）。导演：杰瑞米·索尔尼尔说，他是有节制的使用这些暴露的血腥镜头。放在剧情中，一点一点的让人物内心瓦解，同时也带领观众走向了另一个可能的假设。
好在，导演在暴力元素之下，不失美国社会的观察和极端假设，家族的集体复仇也好，纳粹般的蓄谋犯罪也好，在这样的强势压制下，弱势的主人公们，从普通的流浪汉到朋克青年，他们逐渐拿起了武器，自卫的同时，开始走向了复仇之路。影片中几乎是没有警察角色参与的，人们或选择了越过法制，或选择了蒙蔽警察。警察机制的不存在，来了又走，好像我们脆弱的正义感，偶尔会被复仇心吞噬，偶尔会被自己的欲望蒙骗。

X教授在影片中饰演了一位安静的大反派角色，这个人物从未进入“绿色房间”内，却扮演着“纳粹头目”一样的领袖，他手下是训练有素的死忠打手，以及两只凶悍的小型犬。据说“教授”在第一次读剧本时，读了几页就放下了，起身将屋内的窗帘都拉上后，又坐下来读完了剧本，决定参演，一共十天的时间，完成了自己的戏份。

不过影片中的反派，依然被塑造为极端自信和略显笨拙的团体，还不如影片中，最后一段的小狗，在“审时度势”之后，逃离了任务现场，乖乖的寻回主人身边，默默躺下，似乎更具有“人性”。这里不是映射纳粹，而是利用这样的标签，导演自述提及，不是用来特指某一类人群，而是想广义的代表一类暴力团体。
如果你拿不准这部新片的重口味，不确定自己是否可以承受，可以先找来《蓝色废墟》看看，其中的血腥程度也是可以对导演的爱好窥见一斑了。