置之死地而后生
随意说说，充满私心。有剧透↓
乱世强权淫威，人命如草芥，苟活自保，或以死明志。纵使自不量力，以卵击石，虽千万人吾往矣。明知危城欲坠，命不久矣，仍一骑绝尘，向死而生，奔赴伟大的死亡。这部向我诠释了在许多文里看过的兵临城下而固守孤城的场景，那些一笔而过的记述，化成鲜血淋漓的活生画面，简单的一气呵成的剧情，蕴含数不尽捉摸不定的，关乎生死的人性与理念。
很喜欢白玲和马锋似有若无，未来得及生发便凋谢的感情戏。萍水相逢，一面之缘，寥寥数语，便足以信赖对方，信念相交，并生死相托。托孤般的一封书信，未竟的遗志，再也无法完成的允诺，和无从退还的一场走镖。纯粹的欣赏与信任，在这个背景下真是难能可贵。
只是我太久没看片，完全没料想到这么可爱的妹子居然开头没几十分钟就干脆利落地壮烈了，果然陈导的电影基本上和女主没什么事吗。以为会出现英雄救美，或是反派兴致盎然的监禁普雷，结果反派居然对妹子一枪爆头，手法凶残得我一脸懵，杀小孩也干脆利落，N久没见过小孩死亡情节的我反应了半天。但就是喜欢这种不按套路来，这才是乱世现实，真实的，不留余地。带有点男性情怀的暴力至上。
一个人看危城，身边没有来个基友帮衬加混淆视听，吴京出场时没敢叫出声，只好捂嘴心中长嚎。陈木胜的名字出现时也忘了合影，失策。这部看完爱上彭于晏了，简直是新生代里最喜欢的演员，好可爱，演技也到位，各种小表情的转变很入情。我京演技还是那么好，看预告片时一不是他粉的友人就说他一登场救少帅，周身气势威压仿佛从那个世界踏来。电影院里更是深觉如此，京哥自带的气场让整个氛围一下肃穆冷沉，苏得浑身过电。
整部片的三观很对我胃口。向恶徒与残暴命运跪地求饶，只会换来更惨不忍睹的下场。不如堵上所有，宁为玉碎不为瓦全。全片我最喜欢的台词，是团长那句“我没有错，又怎么会输。”听到这句的我，觉得片子氛围似乎像马锋的眼睛一样，在迷蒙中亮起了曙光，豁然开朗。每个角色描写着墨都不算多，但配角们很多都寥寥几笔就勾出神采特色。一直很服陈导这点，笔墨都点到即止，却绝不浪费。开头可以脑补出家破人亡落草为寇故事的结巴老实劫匪，干练果决又柔韧的团长夫人，自始而终效忠于团长的一干下属，上下一心没掉链子的普城普通妇女，犹疑过挣扎过还是甘为知己者死在黎明前的阿廖。团长背起阿廖尸体穿过焰火那段很美，一瞬迎面而来的正统港片风味，未改神髓，令人倾心。正统港式武打爽片，我认准陈木胜。
曹少璘这个角色，虽然罪大恶极，但我却讨厌不起来，有阿古的演技加成，也大概因为是纯正的深井冰和反社会人格的坦荡变态，所以难以用正常人类标准衡量他。不过最后临死前还是说了我爸是李刚这样的台词，没有别的台词，微妙地有些可惜，也更突出了这就是个权力膨胀心智未长的小孩。有种以为是老谋深算的阴谋家，结果是肆意妄为的熊孩子的落差。但如果分不清那些戏码是装疯卖傻还是本色出演的话，细思也很带感。
真理往往掌握在少数人手中，受环境影响的大众所趋民意所向，基本上不是正确的道路。杨团长主动辞去职务解散保卫团那段的剧情发展处理得我很喜欢，把人们的命运交由人们自己抉择，并让其自己背负后果，但仍遵循内心，不以任何身份，纯粹作为人民之一，保留甘为后盾的坚守。幸好民众们虽醒得疼痛，醒得惨烈，却也不算醒得太晚。普城的哀兵相比一面倒的石头城还是多了背水一战的血性。但是总感觉人民总在牺牲巨大的代价后才奋起，还有马锋和张亦的对决也要八风不动僵持不下等到罐子滚到跟前时才跑路，非要等到气氛酝酿到位的最后一秒才猛烈爆发，虽然知道是剧情需要和氛围需要，但总有点大家集体患拖延症的错觉。
危城和一开始的想象还是有点区别，以为角色们基本上全是各自为营，心怀鬼胎，模糊善恶，分不清对错是非，乱世人人枭雄，在危城中攻心斗计的故事。结果还是有曹少璘这样的极恶，和杨团长这样的从头到尾清醒的极善存在，颇两极分化。三条人命和上百条人命那个分歧点，某种程度来说是绝对主义道德和功利主义道德的衡量。片子比想象中多了些理想主义与英雄色彩，也多了人情味和温存。
想看更多的回忆杀，师兄对师弟大写的宠溺，特别念旧情。马锋和张亦走镖时期师兄弟基情到分道扬镳的故事都可以写个前传了，可就是没写。张亦这个角色有点出乎意料，从头到尾都没为自己而活，明知对方是一个又一个的狗官，也麻木地效忠依旧。即使生命的最后一刻终于顺心而行了，也不是为了自己，而是为了师弟。不过某种程度上这也是不顾世人目光的我行我素，非常固执。如同他的死法那样，最后那陶罐涌潮的倾泻，被时代洪流推着不甘不愿地向前走的、活在过去、保守的人。死亡因此是很合理的一个归宿。非常在意那句“跟前的红人”“我爹的一条狗”这两句不太妙的台词，好奇他这种一身本事的人到底是为何要给曹瑛卖命，是落人把柄，知遇之恩，还是别的。幕后BOSS曹瑛一直游离战场外，虽说从张亦的态度，和他儿子的德性，也能推想出是怎样的老子，还是觉得这个人没有塑造有点可惜，全是想象空间。
这部死伤挺惨重的，生离死别比新少林寺还不稀奇。不论什么题材，暴力美学也是一如既往，这很陈导我很喜。不论打斗经常出现的流血、重伤、濒死情结，还有不是同归于尽也要自损八百，搞得肢体破破烂烂自我牺牲倾向，诸如此类在惨烈里绽放的花特别美。陈导笔下为京哥塑造的四个角色，无一例外，都是惨死，对陈导这种深知自毁美的艺术家来说，这是真爱啊。
整部打戏酣畅淋漓，很多处动作设计眼前一亮。前面正面角色的被动和反派的强大，酝酿到最后歼霸的群情激愤万众一心，压抑凝结气氛瞬间爆发的感觉真是超爽，爽得我法律什么的想法都飞到九霄云外了，满脑只有打得好哇！往死里打！的狂热思想。
单纯片子本身我给四星，节奏安排上有些不够妥。但是主演我都很喜欢，我有陈木胜和吴京情结，所以五星不讲道理，巴扎嘿。
乱世强权淫威，人命如草芥，苟活自保，或以死明志。纵使自不量力，以卵击石，虽千万人吾往矣。明知危城欲坠，命不久矣，仍一骑绝尘，向死而生，奔赴伟大的死亡。这部向我诠释了在许多文里看过的兵临城下而固守孤城的场景，那些一笔而过的记述，化成鲜血淋漓的活生画面，简单的一气呵成的剧情，蕴含数不尽捉摸不定的，关乎生死的人性与理念。
很喜欢白玲和马锋似有若无，未来得及生发便凋谢的感情戏。萍水相逢，一面之缘，寥寥数语，便足以信赖对方，信念相交，并生死相托。托孤般的一封书信，未竟的遗志，再也无法完成的允诺，和无从退还的一场走镖。纯粹的欣赏与信任，在这个背景下真是难能可贵。
只是我太久没看片，完全没料想到这么可爱的妹子居然开头没几十分钟就干脆利落地壮烈了，果然陈导的电影基本上和女主没什么事吗。以为会出现英雄救美，或是反派兴致盎然的监禁普雷，结果反派居然对妹子一枪爆头，手法凶残得我一脸懵，杀小孩也干脆利落，N久没见过小孩死亡情节的我反应了半天。但就是喜欢这种不按套路来，这才是乱世现实，真实的，不留余地。带有点男性情怀的暴力至上。
一个人看危城，身边没有来个基友帮衬加混淆视听，吴京出场时没敢叫出声，只好捂嘴心中长嚎。陈木胜的名字出现时也忘了合影，失策。这部看完爱上彭于晏了，简直是新生代里最喜欢的演员，好可爱，演技也到位，各种小表情的转变很入情。我京演技还是那么好，看预告片时一不是他粉的友人就说他一登场救少帅，周身气势威压仿佛从那个世界踏来。电影院里更是深觉如此，京哥自带的气场让整个氛围一下肃穆冷沉，苏得浑身过电。
整部片的三观很对我胃口。向恶徒与残暴命运跪地求饶，只会换来更惨不忍睹的下场。不如堵上所有，宁为玉碎不为瓦全。全片我最喜欢的台词，是团长那句“我没有错，又怎么会输。”听到这句的我，觉得片子氛围似乎像马锋的眼睛一样，在迷蒙中亮起了曙光，豁然开朗。每个角色描写着墨都不算多，但配角们很多都寥寥几笔就勾出神采特色。一直很服陈导这点，笔墨都点到即止，却绝不浪费。开头可以脑补出家破人亡落草为寇故事的结巴老实劫匪，干练果决又柔韧的团长夫人，自始而终效忠于团长的一干下属，上下一心没掉链子的普城普通妇女，犹疑过挣扎过还是甘为知己者死在黎明前的阿廖。团长背起阿廖尸体穿过焰火那段很美，一瞬迎面而来的正统港片风味，未改神髓，令人倾心。正统港式武打爽片，我认准陈木胜。
曹少璘这个角色，虽然罪大恶极，但我却讨厌不起来，有阿古的演技加成，也大概因为是纯正的深井冰和反社会人格的坦荡变态，所以难以用正常人类标准衡量他。不过最后临死前还是说了我爸是李刚这样的台词，没有别的台词，微妙地有些可惜，也更突出了这就是个权力膨胀心智未长的小孩。有种以为是老谋深算的阴谋家，结果是肆意妄为的熊孩子的落差。但如果分不清那些戏码是装疯卖傻还是本色出演的话，细思也很带感。
真理往往掌握在少数人手中，受环境影响的大众所趋民意所向，基本上不是正确的道路。杨团长主动辞去职务解散保卫团那段的剧情发展处理得我很喜欢，把人们的命运交由人们自己抉择，并让其自己背负后果，但仍遵循内心，不以任何身份，纯粹作为人民之一，保留甘为后盾的坚守。幸好民众们虽醒得疼痛，醒得惨烈，却也不算醒得太晚。普城的哀兵相比一面倒的石头城还是多了背水一战的血性。但是总感觉人民总在牺牲巨大的代价后才奋起，还有马锋和张亦的对决也要八风不动僵持不下等到罐子滚到跟前时才跑路，非要等到气氛酝酿到位的最后一秒才猛烈爆发，虽然知道是剧情需要和氛围需要，但总有点大家集体患拖延症的错觉。
危城和一开始的想象还是有点区别，以为角色们基本上全是各自为营，心怀鬼胎，模糊善恶，分不清对错是非，乱世人人枭雄，在危城中攻心斗计的故事。结果还是有曹少璘这样的极恶，和杨团长这样的从头到尾清醒的极善存在，颇两极分化。三条人命和上百条人命那个分歧点，某种程度来说是绝对主义道德和功利主义道德的衡量。片子比想象中多了些理想主义与英雄色彩，也多了人情味和温存。
想看更多的回忆杀，师兄对师弟大写的宠溺，特别念旧情。马锋和张亦走镖时期师兄弟基情到分道扬镳的故事都可以写个前传了，可就是没写。张亦这个角色有点出乎意料，从头到尾都没为自己而活，明知对方是一个又一个的狗官，也麻木地效忠依旧。即使生命的最后一刻终于顺心而行了，也不是为了自己，而是为了师弟。不过某种程度上这也是不顾世人目光的我行我素，非常固执。如同他的死法那样，最后那陶罐涌潮的倾泻，被时代洪流推着不甘不愿地向前走的、活在过去、保守的人。死亡因此是很合理的一个归宿。非常在意那句“跟前的红人”“我爹的一条狗”这两句不太妙的台词，好奇他这种一身本事的人到底是为何要给曹瑛卖命，是落人把柄，知遇之恩，还是别的。幕后BOSS曹瑛一直游离战场外，虽说从张亦的态度，和他儿子的德性，也能推想出是怎样的老子，还是觉得这个人没有塑造有点可惜，全是想象空间。
这部死伤挺惨重的，生离死别比新少林寺还不稀奇。不论什么题材，暴力美学也是一如既往，这很陈导我很喜。不论打斗经常出现的流血、重伤、濒死情结，还有不是同归于尽也要自损八百，搞得肢体破破烂烂自我牺牲倾向，诸如此类在惨烈里绽放的花特别美。陈导笔下为京哥塑造的四个角色，无一例外，都是惨死，对陈导这种深知自毁美的艺术家来说，这是真爱啊。
整部打戏酣畅淋漓，很多处动作设计眼前一亮。前面正面角色的被动和反派的强大，酝酿到最后歼霸的群情激愤万众一心，压抑凝结气氛瞬间爆发的感觉真是超爽，爽得我法律什么的想法都飞到九霄云外了，满脑只有打得好哇！往死里打！的狂热思想。
单纯片子本身我给四星，节奏安排上有些不够妥。但是主演我都很喜欢，我有陈木胜和吴京情结，所以五星不讲道理，巴扎嘿。
这篇影评有剧透
