伦勃朗式光影惊悚

      虽然平日中看惊悚片较少，但最近一部国产惊悚片——《魔都凶音》的热映，引起自己很大的兴趣。《魔都凶音》由姜雯、于小伟、张瑶、张辛苑等主演，导演彭鹏华精心打造。
      整部电影在很多画面的协调感和色彩感，令我感觉非常惊讶，看似比较很写意的图片，却能够发现在协调性上和色彩感上极为妥当，可以发现整个制作团队的能力与心力。




      在这两张图中，，这两张画面在色调的运用和拍摄中，都极为遵守三分法则，制作团队在视角的选择上，也是颇为下了功夫。在电影中，不止一次出现这样的图，图是作为电影在制作中的基本，对图的尊重，也能够代表团队对电影的认真态度。


      而女主角与闺蜜聊天中，女主角正怀疑隔壁有鬼。而这个时候经典三分法则发生了变化，画面采取了黄金分割点的比例，如果按照正常的三分法则，在右侧的点中，本该出现的是女主角。可右侧点偏偏是放置了很透的窗户，观众的目光集中在红点女主角所在的那个点，可突然间觉得哪不对，发现右侧的三分点上出现了透光的窗户，右分区的主体是窗户，会使得观众有一种紧张感。


      人对于光的捕捉是非常敏感的，正常人类在看图的时候先看亮光点，而这个图片的处理是让人从亮光处逐渐向另一个亮光处，也就是焦点处靠拢，形成极大的神秘感和恐怖感。在图片中，我们可以发现，两个圆所产生的光并非是一个光点所发散出来的，利用了光的盲区以及人对莫名光源的好奇，最后将视线引导在了最神秘的门。




      制作团队在对明暗色调以及构图的搭配中，有时候看似比较简单或者非常复杂，但通过对图片的分析，是可以看出其对称感和分割的美感，这些都是《魔都凶音》制作团队的用心之处。当然，制作团队不仅仅在对画面的处理上用心，在对整个视觉以及惊悚点的美感，在伦勃朗的光影使用上尤其出彩。


 

      伦勃朗式用光技术，突出了每幅面孔上的微妙之处，即是脸部的两侧是不相同的。其用光效果还可根据摄影者的意愿用辅助光任意调节。虽然伦勃朗式用光的高反差形式令人感兴趣，但适当运用反光板和辅助光，尽量减少反差，能取得加强整个肖像的效果，从而拍出不同凡响的作品。


     《杜尔博士的解剖学课》是荷兰作家伦勃朗的成名作，光线的集中运用是伦勃朗艺术的重要特点，左边射来的一束光照亮了杜尔教授和尸体，衬着深暗的背景，使主要情节十分突出。其他人的头部也在光线的照射下比较明亮，突出表现了他们的肖像特征。这种人物的安排和光线的运用，在当时都是颇有新意的创造。
      通过对伦勃朗两幅名作的欣赏，我们不难看出导演在对整个画面的处理，可以说是充分运用了其光影技术，来施展对影片的控制。


      伦勃朗的这件油画作品《拉撒路升天》取材于《圣经》中拉撒路复活的故事。油画描绘的是复活了的拉撒路正从棺材中坐起的那一刻，他全身僵硬，面部僵直，仿佛还没有适应复活的物理变化过程。整幅作品的基调是以墨、灰色调组成，光线神秘诡异，给人产生一种阴森恐怖的气氛。这件作品中伦勃朗主要运用平涂法，使画面透明轻松。三角形构图使画面上下呼应，气氛感人。
      这幅油画更加贴切于《魔都凶音》这一惊悚电影氛围，惊悚片在画面的处理上需要有一种真实与不真实中摇摆，是极为困难的。这也是为什么，很多人在看惊悚片的时候，说拍得不好，就是这一摇摆没有抓到点，然而《魔都凶音》在这一块已经可以说get到点了。
      由于整个场景化相对集中和狭窄，所以制作组在拍摄角度方面，往往需要去寻找。据说很多画面的拍摄中，制作团队不惜在空中架起高炮来进行拍摄，其中所需要的架构也是复杂无比。决定一部好电影，是在于其细节的处理，《魔都凶音》不仅仅在是在声音上的独特，在画面上同样做得很棒，是近年来看到不多的高质量国产惊悚片。