意料之外的情理之中 ——评日剧《约会~恋爱究竟是什么》
毫无疑问，在许多人眼中日本是一个纯爱电影出产大国。虽然对于纯爱这种东西，喜欢的人相信的人便将其奉若神祇，讨厌的人质疑的人便将其弃若敝履。我的态度向来是介于两者之间的，心情好时便喜欢看这种片子找找少女心，心情糟糕时就认为看这些片子纯属自虐。每次看到狗血淋漓的情节时我总是忍不住调笑两句，但是如果结局很悲伤或者特别感动的片子时又会哭得不能自已，过后竟通体舒爽精神振奋，好像又重燃对生活的热情一般。久而久之，这种大幅度的情绪波动仿佛让我看到了自己精神分裂的前兆。因此，现在每次在看纯爱电影前总是会思量再三，如果实在忍不住就找个室友陪我一起，在别人面前总归不会太失态。
于是，当我知道自己最喜欢的日剧《legal high》的编剧古泽良太要操刀这样一部名字听起来相当纯爱的剧时还是有些接受不了。追剧还是弃剧，这必须是一个值得思考的问题。最终，我挣扎了整整3个月，找了三个同学看了三遍第一集之后终于还是憋住一口气花了一个晚上加一上午的时间一秒不快进地看完了十集。
由于采用了类似“回溯式”的叙事方式，一开始觉得进入剧情有些吃力，但是从第4集开始这种不适感几乎完全消失，我开始陶醉于每一个发现的细节都会得到回应的如同破案般地愉快观剧体验。采用这种叙事方式除了可以将观众完全锁定在电视前外，还腾出更多的空间展示剧情主线之外的人物的活动和想法，甚至还加入了薮下依子已经去世的母亲这一个“死亡视角”。如此一来便创造出类似于巴赫金所说的“复调小说”般的效果，产生一种“众声喧哗”的状态，处于这样的语境中，几乎每一个出场人物都有机会就某一个主题发表自己的观点，无形中也为观众提供了主流声音之外的思考的可能和空间，从而产生不同的思考维度，这样才会有新的思想火花出现的可能性。
之前看过一些相关报道，古泽良太说过恋爱是自己完全不熟悉的题材，不过从最后的成品看来，他非常巧妙地将自己一贯突出的个人风格与这个称得上“烂大街”的题材融合在了一起。从人设上来看，故事的男女主人公谷口巧和薮下依子是和古美门律师一样的“奇葩”性格，从某种角度上来说都有相当高的智商，因为童年或者青少年时期来自父母方的特殊遭遇而变得不近人情，表面上对一切都全不在意，内心却又十分细腻敏感，很希望能得到来自他人的关怀和肯定。鹫尾和佳织在这里可以看做是“晨间剧女主角”小黛律师的其他版本，单纯热血，一旦认定目标就绝不回头，情感丰富，表面看上去坚定无比心里其实时常摇摆不定。不同的是，“奇葩”与“女主角”这次并非挑战与被挑战或者并肩作战的关系，而是被爱却不自知和求爱却得不到回应的关系。在最终的结局里“奇葩”们终成眷属，“女主角”们也互生情愫。在日剧吧的一些帖子里，我看到许多人对这个结局颇有微词。我也时常在想，如果把结局变成“女主角”们用自己的坚持和热血打动了“奇葩”们，然后两人携手迈向“正常人”的大道会更好呢？可是，这样的想法连我自己也说服不了，会写这样结局的人不是古泽良太，换言之，从古泽良太编写的剧本里一贯的世界观来看，这部剧也只能有这样的结局。从《legal high》中的想要改变世界就必须先“爱上丑陋”到《约会》中的“任何事都不能一概而论”应该尊重一些人本来的生活状态，正如编剧使用的叙事手法一样，他也认为每个人都有自己适应的存在方式，我们无权用所谓的共识、公理和社会法则去指责、约束甚至扭曲他们原本的生存方式。在这样的条件下，编剧为我们解决了全剧最核心的问题，也是本剧在标题中就提到的问题——恋爱究竟是什么呢？虽然最终的结论多少有些老生常谈，但是却依旧值得我们继续思考：恋爱不是因为和你在一起能获得多少幸福，而是即使知道你有那么多难以容忍的缺点却依旧可以完全地包容你，毫不犹豫地陷入有你存在的泥潭里。所以，恋爱非但不会如同人们想象的那样带给人无尽的幸福，反而更多的时候是忍让是不忍是委屈是痛苦，但是“若没有了那个人，生活就失去了意义”。
处处涉险却又能峰回路转式的古泽良太风格总能带给人无限的惊喜。这部日剧借用爱情的主题讨论了许多与爱情无关的问题，比如：谷口巧这样的大龄“高等游民”应不应该回归社会？薮下依子这样有“恋爱不适症”的理科女需不需要变成百依百顺小鸟依人的可爱女友？虽然他们都曾有过机会通过他们以为的恋爱来完成这样的转变，但是这样的可能性却被编剧否决了。类似这种讨论在一些观众眼中看来是编剧想要借恋爱剧的框架来填充自己关于一些社会问题的思考的内容。但是看到最后一秒时才会明白编剧的良苦用心，其实自始至终全剧都没有离开过“恋爱”这个主题。到了两个人开始渐渐感受到自己的心意以后，谷口有没有去工作，依子有没有变正常等这些曾经严重困扰过他们的问题都不再重要。即使他们两个依旧是“奇葩”，即使没有多少人能理解他们的行为方式，他们依旧能用自己的方式谈一场轰轰烈烈的只有他们才懂的恋爱，他们只要爱着彼此，就根本不需要再去迎合别人。结局加入的那段关于谷口和依子因为一张车票其实早在童年时就已经见过面的情节表达了编剧对于所有恋爱的美好祝福，无论事情有多么糟糕，总会有一个适合你的人在等着你，所有的事情其实在一开始就已经决定好了。从这一点来说，恋爱确实和数学公式有异曲同工之妙。
本剧的音乐也很有特色，时而是庄严沉重的管弦乐，时而又是轻松活泼的诙谐小调。片头那段极富有昭和时代风格的情歌《ふりむかないで》和片尾那首富含当代流行音乐特色的《あなたに恋をしてみました》即代表了两个时代的恋爱否认不同却又同样表现出了小女生在面对恋爱来临时那种喜悦又忐忑的心情。看来，无论是哪个时代，关于爱的话题都是可能产生共鸣的。
全剧以两个人的约会开头又以两个人的约会结尾，本该在经历种种之后有所成长的两个人面对彼此依旧显得有些笨拙。在完全相同的情境下，依子终于把戴头上的花放在了胸前，可是又在花的两边别上几只青蛙，审美依旧恶俗；谷口终于敢独自离开家，却依旧无法克服人群恐惧症而姗姗来迟，生活能力依旧低下。谈论的话题甚至还是65公里竞走，两人甚至还在坚持着自己“排除恋爱的交往”和“契约结婚”的说法，但是当依子主动去挽谷口的手臂时他没有再受到惊吓跳开，当两个人还是把逛街当成“看街”、赏花当成“看花”时，再没有一个拼命逃跑一个穷追不舍的身影，有的只是紧紧相牵的两只手。一切看似从未改变，其实这种既疏离又熟悉的感觉已经告诉我们，波澜不惊的背后已完成了沧海桑田的变迁。爱情来得如此突然却又坚决，在意料之外却又在情理之中。
于是，当我知道自己最喜欢的日剧《legal high》的编剧古泽良太要操刀这样一部名字听起来相当纯爱的剧时还是有些接受不了。追剧还是弃剧，这必须是一个值得思考的问题。最终，我挣扎了整整3个月，找了三个同学看了三遍第一集之后终于还是憋住一口气花了一个晚上加一上午的时间一秒不快进地看完了十集。
由于采用了类似“回溯式”的叙事方式，一开始觉得进入剧情有些吃力，但是从第4集开始这种不适感几乎完全消失，我开始陶醉于每一个发现的细节都会得到回应的如同破案般地愉快观剧体验。采用这种叙事方式除了可以将观众完全锁定在电视前外，还腾出更多的空间展示剧情主线之外的人物的活动和想法，甚至还加入了薮下依子已经去世的母亲这一个“死亡视角”。如此一来便创造出类似于巴赫金所说的“复调小说”般的效果，产生一种“众声喧哗”的状态，处于这样的语境中，几乎每一个出场人物都有机会就某一个主题发表自己的观点，无形中也为观众提供了主流声音之外的思考的可能和空间，从而产生不同的思考维度，这样才会有新的思想火花出现的可能性。
之前看过一些相关报道，古泽良太说过恋爱是自己完全不熟悉的题材，不过从最后的成品看来，他非常巧妙地将自己一贯突出的个人风格与这个称得上“烂大街”的题材融合在了一起。从人设上来看，故事的男女主人公谷口巧和薮下依子是和古美门律师一样的“奇葩”性格，从某种角度上来说都有相当高的智商，因为童年或者青少年时期来自父母方的特殊遭遇而变得不近人情，表面上对一切都全不在意，内心却又十分细腻敏感，很希望能得到来自他人的关怀和肯定。鹫尾和佳织在这里可以看做是“晨间剧女主角”小黛律师的其他版本，单纯热血，一旦认定目标就绝不回头，情感丰富，表面看上去坚定无比心里其实时常摇摆不定。不同的是，“奇葩”与“女主角”这次并非挑战与被挑战或者并肩作战的关系，而是被爱却不自知和求爱却得不到回应的关系。在最终的结局里“奇葩”们终成眷属，“女主角”们也互生情愫。在日剧吧的一些帖子里，我看到许多人对这个结局颇有微词。我也时常在想，如果把结局变成“女主角”们用自己的坚持和热血打动了“奇葩”们，然后两人携手迈向“正常人”的大道会更好呢？可是，这样的想法连我自己也说服不了，会写这样结局的人不是古泽良太，换言之，从古泽良太编写的剧本里一贯的世界观来看，这部剧也只能有这样的结局。从《legal high》中的想要改变世界就必须先“爱上丑陋”到《约会》中的“任何事都不能一概而论”应该尊重一些人本来的生活状态，正如编剧使用的叙事手法一样，他也认为每个人都有自己适应的存在方式，我们无权用所谓的共识、公理和社会法则去指责、约束甚至扭曲他们原本的生存方式。在这样的条件下，编剧为我们解决了全剧最核心的问题，也是本剧在标题中就提到的问题——恋爱究竟是什么呢？虽然最终的结论多少有些老生常谈，但是却依旧值得我们继续思考：恋爱不是因为和你在一起能获得多少幸福，而是即使知道你有那么多难以容忍的缺点却依旧可以完全地包容你，毫不犹豫地陷入有你存在的泥潭里。所以，恋爱非但不会如同人们想象的那样带给人无尽的幸福，反而更多的时候是忍让是不忍是委屈是痛苦，但是“若没有了那个人，生活就失去了意义”。
处处涉险却又能峰回路转式的古泽良太风格总能带给人无限的惊喜。这部日剧借用爱情的主题讨论了许多与爱情无关的问题，比如：谷口巧这样的大龄“高等游民”应不应该回归社会？薮下依子这样有“恋爱不适症”的理科女需不需要变成百依百顺小鸟依人的可爱女友？虽然他们都曾有过机会通过他们以为的恋爱来完成这样的转变，但是这样的可能性却被编剧否决了。类似这种讨论在一些观众眼中看来是编剧想要借恋爱剧的框架来填充自己关于一些社会问题的思考的内容。但是看到最后一秒时才会明白编剧的良苦用心，其实自始至终全剧都没有离开过“恋爱”这个主题。到了两个人开始渐渐感受到自己的心意以后，谷口有没有去工作，依子有没有变正常等这些曾经严重困扰过他们的问题都不再重要。即使他们两个依旧是“奇葩”，即使没有多少人能理解他们的行为方式，他们依旧能用自己的方式谈一场轰轰烈烈的只有他们才懂的恋爱，他们只要爱着彼此，就根本不需要再去迎合别人。结局加入的那段关于谷口和依子因为一张车票其实早在童年时就已经见过面的情节表达了编剧对于所有恋爱的美好祝福，无论事情有多么糟糕，总会有一个适合你的人在等着你，所有的事情其实在一开始就已经决定好了。从这一点来说，恋爱确实和数学公式有异曲同工之妙。
本剧的音乐也很有特色，时而是庄严沉重的管弦乐，时而又是轻松活泼的诙谐小调。片头那段极富有昭和时代风格的情歌《ふりむかないで》和片尾那首富含当代流行音乐特色的《あなたに恋をしてみました》即代表了两个时代的恋爱否认不同却又同样表现出了小女生在面对恋爱来临时那种喜悦又忐忑的心情。看来，无论是哪个时代，关于爱的话题都是可能产生共鸣的。
全剧以两个人的约会开头又以两个人的约会结尾，本该在经历种种之后有所成长的两个人面对彼此依旧显得有些笨拙。在完全相同的情境下，依子终于把戴头上的花放在了胸前，可是又在花的两边别上几只青蛙，审美依旧恶俗；谷口终于敢独自离开家，却依旧无法克服人群恐惧症而姗姗来迟，生活能力依旧低下。谈论的话题甚至还是65公里竞走，两人甚至还在坚持着自己“排除恋爱的交往”和“契约结婚”的说法，但是当依子主动去挽谷口的手臂时他没有再受到惊吓跳开，当两个人还是把逛街当成“看街”、赏花当成“看花”时，再没有一个拼命逃跑一个穷追不舍的身影，有的只是紧紧相牵的两只手。一切看似从未改变，其实这种既疏离又熟悉的感觉已经告诉我们，波澜不惊的背后已完成了沧海桑田的变迁。爱情来得如此突然却又坚决，在意料之外却又在情理之中。
这篇影评有剧透
