整容何以成为狼狈？
关于揭露整容黑幕的新闻和讽刺整容的作品已经屡见不鲜，我们为什么总是愿意赞美天生丽质而对整容抱有“天然”的反感呢？有人说这是出于对“生物性隐喻”的信仰，用中国的大俗话来说，就是对“相由心生”的信仰。
然而这样的迷思在现代社会本应不攻自破，几乎每个人都在用衣着装饰和化妆品或多或少地改变着自己的外貌，化妆和整容的区别，在某种程度上像中医和西医的区别，后者更引起人的恐惧，是因为它有着类似暴力的形式——比如打针、开刀，以承受痛苦的方式去改变自己的身体，让人感到受到了侵犯。可以说反对化妆和整容的是和反转基因和反核电站同一路人，他们把原本的状态放在了天然的道德高地，害怕科技的进步给人带来的改变将会“亵渎人性”，但问题还远不只是这些。
齐泽克说当代社会面对最重要的挑战之一就是生物工程技术的进步，这项技术将意味着人从里到外的改变成为可能，人们将会被迫重新面对那个“我是谁”的古老问题，整容技术只是人造器官的前哨而已。然而我们最不该忘记的是，这样的技术极有可能将会在资本主义的框架内进行，人类的身体将会彻底成为商品，到时候不同阶级、不同种族之间的区隔将会以我们难以想象的恐怖方式降临。
（铺垫了那么长的问题背景终于要讲电影了）
故事的主角是一个生活在乡村，没钱没身材没人爱的三无少女，然后某天她听信了资本主义的神话——知识改变命运，然后就去好好读书了，哦不，是另外一个神话——姿色改变命运，于是就去整容了，被打造成偶像模特来帮妈妈桑赚钱。我们不难观察到，偶像一般不是有钱人家出生的，她们当然也乐于打扮，但很少想要把身体抛出去受众人瞩目，因为金钱和地位已经能让他们得到足够的存在感。但是对像莉华子这样的穷人来说，身体就是唯一的资本，要被资本主义系统收纳，她能做的只是对自己的身体进行金钱和自恋力比多的双重投资。
然后从那一刻开始，她也就负上了双重的债。一方面要成为完美的偶像与摇钱树，满足所有人对美的幻想同时获得收入，一方面要成为在镜子里那个理想自我，满足自己对美与权力的欲望。
她的崩坏就在于她偿还“债务”的过程。在她的幻想里，她想要成为的是他人欲望的对象（即大他者-资本主义的欲望对象），她以完全伪装的形象出现在众人面前，享受为了满足他人而摧毁原本的自己。而在她追求快感的性爱中完美地体现出了她与大他者（资本运作系统）关系的转移：莉莉子被资本系统要求要认同他的欲望（相信美丽改变命运，而想要变美丽就要去赚钱），满足他的欲望（成为众人的焦点），然而她却承受着不知道什么时候不再成为大他者欲望对象的巨大焦虑（害怕自己的地位被取代），又牢牢地被他所控制不能脱身。于是她对她最信任的羽田做出了同样（施虐狂般）的事情，调戏她引诱她化妆，勾起她的欲望然后又踢开她为了让她承受像自己一样的焦虑，在羽田面前睡她男友在炫耀自己权力的同时让她体验自己被取代的挫折（来源于她被另一个女星取代），还有利用她对自己的依赖去控制她，去证实自己的权力和地位。她与妹妹和前男友的相处同样有以上的色彩。
另一方面，莉莉子身体上出现的淤青和幻觉也不能只说是个别黑心诊所的错，或许我们可以把她理解成资本对身体改造的“坏点”的隐喻，是无法避免的结构性必然。用拉康的术语来理解的话，身体总是被语言符号和想象覆盖，而符号化和想象的功能注定会有一部分无法消化的地方，它会以症状（如幻觉、躯体病变）的形式返回身体。这被称为“实在界回归”的机制并不是刻意回避的，而是对身体进行符号或想象改造的必然产物。莉莉子无法消化的部分显然是她摆脱不掉的过去的自己，她越是努力满足不可能完全满足的大他者的欲望，就越是为过去的包袱感到自卑（尤其遇上了“天然系”的竞争对手），所以她看到舞台上的物体都在凝视她，而她的身体在不断“崩解”。
在这里我们就遇上了“我是谁”的老问题，莉莉子不是莉莉子，因为她的症状不断地否认这个事实，莉莉子也不是那个乡下的胖妹，因为她的改变摆在眼前。那么她是什么呢？也许我们可以采取一个激进的伤痕本体论——她就是她身体上不断冒出的伤痕，也就是那追求美与权力的欲望的创伤性的真面目。她欲望里带有活力、光鲜的一面都被榨光了，伤痕是她的欲望里令人作呕的尸骸\剩余物，同时又是带有崇高色彩的实在界原质。
当莉莉子的丑闻流出，面对众多的夸张地闪烁的镜头和麦克风（这里不正是阳具-男权\资本主义社会的隐喻？），她选择了为自己的尊严而自杀而不是服从公司的安排去背台词，她选择以自我毁灭的方式去反抗大他者的凝视。然而像《黑镜》和《真实魔鬼游戏》的结尾那样，资本机制把自我毁灭也变成表演的一部分（带上眼罩的莉莉子不久又话题性地复出），从而使自身继续运行。在这个体制里甚至连倒下也不被允许，倒下了也要继续被招安。
而刑警所说的她的“胜利”，她在最后那骄傲的微笑，到底又是什么呢？这里我想起了片中莉莉子命运转折时响起的三首古典音乐，它们并不是悲壮的，而是安详甚至是欢乐的，当代的悲剧已经不同于古代的悲剧，不是因为主人翁做了不该做的事受到惩罚，而是主人翁做了她最应该做的事而受到了惩罚，所以它有了喜剧性的反讽色彩。
在最后，我想莉莉子所贯彻的就是拉康所说“不向欲望屈服”的伦理。意识形态需要淫秽补充来维持，也就是说它需要人知难而退，不要总是服从它的欲望，以这种方式来回避自己的致命伤。于是，激进的当代悲剧英雄也许应该是这样的：我明知道这样做会使我一遍又一遍地毁灭，但我依然继续做下去，直到我不能再被毁灭为止。
然而这样的迷思在现代社会本应不攻自破，几乎每个人都在用衣着装饰和化妆品或多或少地改变着自己的外貌，化妆和整容的区别，在某种程度上像中医和西医的区别，后者更引起人的恐惧，是因为它有着类似暴力的形式——比如打针、开刀，以承受痛苦的方式去改变自己的身体，让人感到受到了侵犯。可以说反对化妆和整容的是和反转基因和反核电站同一路人，他们把原本的状态放在了天然的道德高地，害怕科技的进步给人带来的改变将会“亵渎人性”，但问题还远不只是这些。
齐泽克说当代社会面对最重要的挑战之一就是生物工程技术的进步，这项技术将意味着人从里到外的改变成为可能，人们将会被迫重新面对那个“我是谁”的古老问题，整容技术只是人造器官的前哨而已。然而我们最不该忘记的是，这样的技术极有可能将会在资本主义的框架内进行，人类的身体将会彻底成为商品，到时候不同阶级、不同种族之间的区隔将会以我们难以想象的恐怖方式降临。
（铺垫了那么长的问题背景终于要讲电影了）
故事的主角是一个生活在乡村，没钱没身材没人爱的三无少女，然后某天她听信了资本主义的神话——知识改变命运，然后就去好好读书了，哦不，是另外一个神话——姿色改变命运，于是就去整容了，被打造成偶像模特来帮妈妈桑赚钱。我们不难观察到，偶像一般不是有钱人家出生的，她们当然也乐于打扮，但很少想要把身体抛出去受众人瞩目，因为金钱和地位已经能让他们得到足够的存在感。但是对像莉华子这样的穷人来说，身体就是唯一的资本，要被资本主义系统收纳，她能做的只是对自己的身体进行金钱和自恋力比多的双重投资。
然后从那一刻开始，她也就负上了双重的债。一方面要成为完美的偶像与摇钱树，满足所有人对美的幻想同时获得收入，一方面要成为在镜子里那个理想自我，满足自己对美与权力的欲望。
她的崩坏就在于她偿还“债务”的过程。在她的幻想里，她想要成为的是他人欲望的对象（即大他者-资本主义的欲望对象），她以完全伪装的形象出现在众人面前，享受为了满足他人而摧毁原本的自己。而在她追求快感的性爱中完美地体现出了她与大他者（资本运作系统）关系的转移：莉莉子被资本系统要求要认同他的欲望（相信美丽改变命运，而想要变美丽就要去赚钱），满足他的欲望（成为众人的焦点），然而她却承受着不知道什么时候不再成为大他者欲望对象的巨大焦虑（害怕自己的地位被取代），又牢牢地被他所控制不能脱身。于是她对她最信任的羽田做出了同样（施虐狂般）的事情，调戏她引诱她化妆，勾起她的欲望然后又踢开她为了让她承受像自己一样的焦虑，在羽田面前睡她男友在炫耀自己权力的同时让她体验自己被取代的挫折（来源于她被另一个女星取代），还有利用她对自己的依赖去控制她，去证实自己的权力和地位。她与妹妹和前男友的相处同样有以上的色彩。
另一方面，莉莉子身体上出现的淤青和幻觉也不能只说是个别黑心诊所的错，或许我们可以把她理解成资本对身体改造的“坏点”的隐喻，是无法避免的结构性必然。用拉康的术语来理解的话，身体总是被语言符号和想象覆盖，而符号化和想象的功能注定会有一部分无法消化的地方，它会以症状（如幻觉、躯体病变）的形式返回身体。这被称为“实在界回归”的机制并不是刻意回避的，而是对身体进行符号或想象改造的必然产物。莉莉子无法消化的部分显然是她摆脱不掉的过去的自己，她越是努力满足不可能完全满足的大他者的欲望，就越是为过去的包袱感到自卑（尤其遇上了“天然系”的竞争对手），所以她看到舞台上的物体都在凝视她，而她的身体在不断“崩解”。
在这里我们就遇上了“我是谁”的老问题，莉莉子不是莉莉子，因为她的症状不断地否认这个事实，莉莉子也不是那个乡下的胖妹，因为她的改变摆在眼前。那么她是什么呢？也许我们可以采取一个激进的伤痕本体论——她就是她身体上不断冒出的伤痕，也就是那追求美与权力的欲望的创伤性的真面目。她欲望里带有活力、光鲜的一面都被榨光了，伤痕是她的欲望里令人作呕的尸骸\剩余物，同时又是带有崇高色彩的实在界原质。
当莉莉子的丑闻流出，面对众多的夸张地闪烁的镜头和麦克风（这里不正是阳具-男权\资本主义社会的隐喻？），她选择了为自己的尊严而自杀而不是服从公司的安排去背台词，她选择以自我毁灭的方式去反抗大他者的凝视。然而像《黑镜》和《真实魔鬼游戏》的结尾那样，资本机制把自我毁灭也变成表演的一部分（带上眼罩的莉莉子不久又话题性地复出），从而使自身继续运行。在这个体制里甚至连倒下也不被允许，倒下了也要继续被招安。
而刑警所说的她的“胜利”，她在最后那骄傲的微笑，到底又是什么呢？这里我想起了片中莉莉子命运转折时响起的三首古典音乐，它们并不是悲壮的，而是安详甚至是欢乐的，当代的悲剧已经不同于古代的悲剧，不是因为主人翁做了不该做的事受到惩罚，而是主人翁做了她最应该做的事而受到了惩罚，所以它有了喜剧性的反讽色彩。
在最后，我想莉莉子所贯彻的就是拉康所说“不向欲望屈服”的伦理。意识形态需要淫秽补充来维持，也就是说它需要人知难而退，不要总是服从它的欲望，以这种方式来回避自己的致命伤。于是，激进的当代悲剧英雄也许应该是这样的：我明知道这样做会使我一遍又一遍地毁灭，但我依然继续做下去，直到我不能再被毁灭为止。
这篇影评有剧透
