一部只适合林志玲的戏

《北京、纽约》是一部很简单的爱情电影，或许只有经历过真爱的人，才能从过于简洁的甚至感觉有点单调的细节处感受到那些感人的爱情。里面的每一个片段，都是那么的恰到好处的表达出主人公的情感，一个转身离去的背影，或则仅仅只是黑暗中的一个哀伤的轮廓，都让影片充盈着那种唯美的情感，甚至溢出到屏幕之处，触动人心底最柔软的悲伤，这是一场最远最唯美异地恋。
纽约的繁华无法掩饰茉莉内心的灰暗，屋顶的微风吹扬起缕缕发丝，放飞着对遥远彼岸的思念和回忆。当林志玲带着一种落漠站在屋顶时，我便被她打动了。优雅，这一词一般多用在上了年纪的女性身上，但是林志玲却总会让人感觉到一种不带岁月的娴雅与静好，和《王牌》中的角色不同，这部片中，林志玲扮演的茉莉，一直是压抑的承受着所有悲伤。即便是在雨夜狂奔到乔处，和他一夜情，即便是在豪华公寓里指责蓝一时哭诉“我的城市一天的开始，却是你的城市一天的结束”，都是那样静静的，象春天的雨，虽然淋湿了所有人的身，却总是细密的让人喜爱，模特出身的林志玲磨砺多年之后，在《北京·纽约》中第一次摆脱花瓶形象，表现出了一个专业演员的卓越演技，满满的内心戏，更添加了属于她个人的魅力。那精致的面容，无论何时都笔直的背脊，诉说着异地恋的悲伤与坚忍。除了她，想来，没有哪一个角色参更适合演绎茉莉这一角色。前阵子看过《一生一世》里的高圆圆，只有美，却没有美好的感觉，是那种经历过爱与放弃后的云淡风轻，是那种虽然遍体凌伤却依然高傲的尊严。所以，茉莉最终选择了乔，因为她是一种成熟的蜕变。
爱情，没有对和错，更没有先来后到，坚守与背叛，有的只是时间和命运的捉弄。
茉莉和蓝一，是真爱，也许，是她爱的最深的一次，但是，当经受着时间与空间的双重考验时，不同的文化背景、不同的境遇交织、不同的人际关系，爱便显得那么的无助和弱小。并不是其中一个变了，只是其中一个在不停的走，而另一个却止了步，距离便越来越远。在前行的途中，茉莉便遇上了乔，与其往后不停的回头等待，不如重新结伴同行。
茉莉并没有给自己找任何借口，她只是告诉蓝一，她们不合适了。就象林志玲一直就坚持以优雅的身影出现在大众的眼底一样，不去刻意改变自己嗲嗲的嗓音，偶尔走一走性感路线，却很努力的提升着自我，从她一部比一部好的戏中，可以看到她的用心和努力。茉莉也是这样，做出了自己的选择，便坚持，不去欺骗自己的内心。
即使从小一直追求的艺术之梦沦为酒吧里卖唱，即使旧时的青梅竹马送她豪华洋房，都无法磨灭她内心的自我。虽然她也会自卑，但她依然会高贵的陪同蓝一参加酒会充当他的翻译，她不逃避，当她思念蓝一时，当她爱上乔时，她都会选择勇敢面对。
生难久居，爱可永留，结局，蓝一出了车祸，电影就此落幕。但在此前，茉莉便向蓝一说出了分开的话。无论是违心还是心甘情愿，两个人就真的从此分开了。
蓝一和乔相比，前者因为心中一直有爱，便不能长大，而后者，却失去过爱，从此懂得包容。只是很不满意，乔在酒馆外质问茉莉不应该把他当做替代品。这个时候，他应该是去抱住茉莉，给她依靠和温暖。
淡然却不沧桑，美丽却不稚嫩，铅华洗净慧然独悟，这便是茉莉，虽然俗着却又清雅着，就象荷花，只让人记得住那一抹红白相间，唯有林志玲能演出这种感觉，多一分青春则显幼稚，长一分成熟则显苍老，只有这样的美，才恰到好处，象悬崖上的花，凌越在众花之上。