永远的苔丝
这篇影评可能有剧透
夕阳的余晖中，身着白色的少女们，随着铜管乐队的音乐，在翠绿的草地上翩翩起舞，如同一群欢快的白鸽。苔丝正是她们中的一员，她随着明快的乐曲旋转跳跃，白色的裙摆飞扬，就像一朵纯白的百合绽放在春日的原野上。在罗曼·波兰斯基的电影中，苔丝就这样走进了我们的视野，纯真美好，你看着她，觉得仿佛再没有什么比这更美的了。同波兰斯基惯常导演的黑暗风格电影不同，《苔丝》画面唯美而充满了浪漫气息，展现了英国西南部特有的田园风光。电影改编自托马斯·哈代的小说《德伯家的苔丝》，大体上忠于原著，用细腻的手法真实地再现了哈代的小说。这位生于英国乡村的大作家，一生都在描绘他的家乡，而《苔丝》更是他最优秀的作品之一。作品展现了英国维多利亚时期，资本主义的蓬勃发展对于乡村的冲击，流露出作者对农村宗法制崩塌的深切的无奈。
而这些电影都予以了展示。随着苔丝命运的起伏，资本主义慢慢入侵了美丽的村庄。在苔丝和克莱互诉衷情时，看见了代表工业文明的火车驶入了乡村。在被克莱抛弃后，同玛丽安一起劳作时，乡村间已经用上了蒸汽机。随着这些工业文明产物的涌入，农村的宗法制社会已然坍塌，曾经的贵族阶层风光不再。苔丝所属的家族，曾经显赫的德伯维尔家族已经成了破落户，穷困潦倒到需要送女儿去寻求救济的地步。
苔丝的故事正发生在这样的背景下，而她的悲剧命运也来源与此。因为家族没落，才被迫进城寻求救济，才遇见了苔丝今生的噩梦——亚历克。电影中的亚力克会使人想起《乱世佳人》中克拉克·盖博扮演的白瑞德，性感的小胡子，挺拔的鼻梁，以及那似笑非笑的神情，可谓坏男人的经典形象。虽然模样颇为相似，但亚历克却并非对郝思嘉一往情深的白瑞德，他对苔丝不是出于真心，所贪恋的不过是苔丝的美貌。在初遇苔丝的时候，他就对苔丝说“beauty has his price”（美丽是要付出代价的）。亚力克所代表无疑是新兴的资产阶级，用金钱来衡量一切，直言要用金钱来购买苔丝的美丽。自苔丝到来后，亚力克就一再地挑逗苔丝，最后在那个清晨的树林里，亚雷诱奸了苔丝。资产阶级正是是毁灭乡村的罪魁祸首，因而没落贵族出身，生长在乡村的苔丝遇上他所遭遇的一切，也许也是对当时社会背景的一种暗示。
苔丝最终离开了亚雷，在生下的孩子去世后到挤奶场打工，遇见了生命中的最爱——克莱。如果克雷代表的是物质，克莱代表的就是精神。克莱是沉溺空想的理想主义者，他放弃读大学的机会，反而去学习农场养殖，要在巴西兴建自己的农场。所以这样的克莱不可能成为苔丝真正的救赎。在那个新婚的晚上，克莱和苔丝互相坦白彼此曾经的错误，苔丝终于说出了隐忍许久的过往。相信看过电影《苔丝》的观众会对这一幕印象深刻。在聆听的整个过程中，克莱始终一言不发。当苔丝说完后，克莱缓步走到壁炉前，用搅火棍挑动燃烧的柴木，说“我要出去一下。”短短的一句话就击碎了苔丝之前所有的努力。克莱本身也有过露水情缘，却诘难苔丝的不贞，即便知道苔丝是在用整个生命去爱他，也仍旧狠心抛弃苔丝。他俨然一副制裁者的姿态，站在道德的制高点对苔丝实施道德制裁，而这种道德本身就是值得额怀疑的。可以说在将苔丝推向毁灭的路上，克莱起到了不可推卸的责任。
亚力克和克莱，是这两个男人接替将天真的苔丝引向了毁灭。有一幕，亚雷将草莓递到苔丝嘴边，纯真的苔丝犹豫着吃下了草莓。在金斯基略带羞涩的演绎下，丰满的红唇边，鲜艳欲滴的草莓充满了诱惑的意味。这一幕使人联想起伊甸园中的夏娃，受到蛇的诱惑，吃下了禁果。而接下来，苔丝与克莱真心相爱，却在向克莱坦白后遭到抛弃。苔丝一身破旧衣衫，吃力地行走在初冬时分凋敝的乡间，又使人想起被驱逐到失乐园的夏娃。在影片结尾处，克莱回来寻找苔丝，苔丝杀死了亚力克，与克莱亡命天涯。被无情的命运渐渐逼向生命的尽头。在英国古老的巨石阵中，苔丝被警察逮捕，最终步向了绞刑台。在英国古老的巨石阵中央，苔丝蜷缩主着躺在石头上，犹如被献祭的圣女。苔丝是时代的牺牲品，来自古老世家的苔丝，象征着哈代对于古老乡村宗法的推崇，对于往昔的追悼，而苔丝的最终逝去，又体现了作者对于乡村世界必然消失的宿命的无奈。
1979年的《苔丝》是波兰斯基重返欧洲后东山再起之作，整部电影也弥漫着他对宿命的无奈之情。影片的大获成功，除了导演的才华外，也与金斯基的传神演绎有关。正是有了金斯基的表演，才使我们能在银幕上看到托马斯·哈代书中的那个纯洁的苔丝。被誉为80年代“欧洲影坛第一美女”的娜塔莎•金斯基在扮演苔丝时，才不过18岁的年纪，娇艳得像一朵盛开的玫瑰花。在电影中，她时而清纯可人，时而凄艳动人，对角色的演绎丝丝入扣，俨然就是现实生活中苔丝。虽然金斯基在此之后，未再有令人印象深刻的形象，但她却是观众心目永远的苔丝。
（已发腾讯视频，《麦田电影院》）
而这些电影都予以了展示。随着苔丝命运的起伏，资本主义慢慢入侵了美丽的村庄。在苔丝和克莱互诉衷情时，看见了代表工业文明的火车驶入了乡村。在被克莱抛弃后，同玛丽安一起劳作时，乡村间已经用上了蒸汽机。随着这些工业文明产物的涌入，农村的宗法制社会已然坍塌，曾经的贵族阶层风光不再。苔丝所属的家族，曾经显赫的德伯维尔家族已经成了破落户，穷困潦倒到需要送女儿去寻求救济的地步。
苔丝的故事正发生在这样的背景下，而她的悲剧命运也来源与此。因为家族没落，才被迫进城寻求救济，才遇见了苔丝今生的噩梦——亚历克。电影中的亚力克会使人想起《乱世佳人》中克拉克·盖博扮演的白瑞德，性感的小胡子，挺拔的鼻梁，以及那似笑非笑的神情，可谓坏男人的经典形象。虽然模样颇为相似，但亚历克却并非对郝思嘉一往情深的白瑞德，他对苔丝不是出于真心，所贪恋的不过是苔丝的美貌。在初遇苔丝的时候，他就对苔丝说“beauty has his price”（美丽是要付出代价的）。亚力克所代表无疑是新兴的资产阶级，用金钱来衡量一切，直言要用金钱来购买苔丝的美丽。自苔丝到来后，亚力克就一再地挑逗苔丝，最后在那个清晨的树林里，亚雷诱奸了苔丝。资产阶级正是是毁灭乡村的罪魁祸首，因而没落贵族出身，生长在乡村的苔丝遇上他所遭遇的一切，也许也是对当时社会背景的一种暗示。
苔丝最终离开了亚雷，在生下的孩子去世后到挤奶场打工，遇见了生命中的最爱——克莱。如果克雷代表的是物质，克莱代表的就是精神。克莱是沉溺空想的理想主义者，他放弃读大学的机会，反而去学习农场养殖，要在巴西兴建自己的农场。所以这样的克莱不可能成为苔丝真正的救赎。在那个新婚的晚上，克莱和苔丝互相坦白彼此曾经的错误，苔丝终于说出了隐忍许久的过往。相信看过电影《苔丝》的观众会对这一幕印象深刻。在聆听的整个过程中，克莱始终一言不发。当苔丝说完后，克莱缓步走到壁炉前，用搅火棍挑动燃烧的柴木，说“我要出去一下。”短短的一句话就击碎了苔丝之前所有的努力。克莱本身也有过露水情缘，却诘难苔丝的不贞，即便知道苔丝是在用整个生命去爱他，也仍旧狠心抛弃苔丝。他俨然一副制裁者的姿态，站在道德的制高点对苔丝实施道德制裁，而这种道德本身就是值得额怀疑的。可以说在将苔丝推向毁灭的路上，克莱起到了不可推卸的责任。
亚力克和克莱，是这两个男人接替将天真的苔丝引向了毁灭。有一幕，亚雷将草莓递到苔丝嘴边，纯真的苔丝犹豫着吃下了草莓。在金斯基略带羞涩的演绎下，丰满的红唇边，鲜艳欲滴的草莓充满了诱惑的意味。这一幕使人联想起伊甸园中的夏娃，受到蛇的诱惑，吃下了禁果。而接下来，苔丝与克莱真心相爱，却在向克莱坦白后遭到抛弃。苔丝一身破旧衣衫，吃力地行走在初冬时分凋敝的乡间，又使人想起被驱逐到失乐园的夏娃。在影片结尾处，克莱回来寻找苔丝，苔丝杀死了亚力克，与克莱亡命天涯。被无情的命运渐渐逼向生命的尽头。在英国古老的巨石阵中，苔丝被警察逮捕，最终步向了绞刑台。在英国古老的巨石阵中央，苔丝蜷缩主着躺在石头上，犹如被献祭的圣女。苔丝是时代的牺牲品，来自古老世家的苔丝，象征着哈代对于古老乡村宗法的推崇，对于往昔的追悼，而苔丝的最终逝去，又体现了作者对于乡村世界必然消失的宿命的无奈。
1979年的《苔丝》是波兰斯基重返欧洲后东山再起之作，整部电影也弥漫着他对宿命的无奈之情。影片的大获成功，除了导演的才华外，也与金斯基的传神演绎有关。正是有了金斯基的表演，才使我们能在银幕上看到托马斯·哈代书中的那个纯洁的苔丝。被誉为80年代“欧洲影坛第一美女”的娜塔莎•金斯基在扮演苔丝时，才不过18岁的年纪，娇艳得像一朵盛开的玫瑰花。在电影中，她时而清纯可人，时而凄艳动人，对角色的演绎丝丝入扣，俨然就是现实生活中苔丝。虽然金斯基在此之后，未再有令人印象深刻的形象，但她却是观众心目永远的苔丝。
（已发腾讯视频，《麦田电影院》）
