《澳门风云2》：把未成年当信仰

不管别人怎么看，魔术手石一坚在《澳门风云2》中重新置办那个充满混乱高科技的房间，立刻让我想起《花心大少》（1983年）里傅声不停带女仔回来的私（yin）宅（ku）。自然这三十多年过去，美术质感与设计档次早已不可同日而语，智能机器人也从一台小电话变成了川话利落的变形金刚。但王晶自己，确实好像从来都没走出这个装满玩具的地方。

无论好或差，王晶拒绝让自己的电影长大，他也从来不愿意搭理那些有所追求、便把当年诉求抛在身后的观众。他坚持讨好着某一个年龄段的少年人，同时满足自我。跟《小时代》们的营造虚假青春感动不同，王晶认为自己抓住的是共性：对新奇事物的关注，对靓丽肉感女孩的追逐，对兄弟义气的重视，对偶尔冒出猥琐念头的窃喜，以及无所畏惧。即便有些东西到如今得归做怀旧潮流，那也不过手中单独一张牌而已。他的江湖是顽童隔着橱窗看到的华彩，靓丽衣裳，凹凸有致的人体模特。伸手要摸，但隔着玻璃。但还是要摸。摸个不停，无所畏惧。

同为贺岁档，即便比起战争题材的《天将雄师》，《澳门风云2》都该是在画面中最频繁表现死亡的一部电影，但居然漂不出多少血腥味。枪弹爆炸和各种肢体冲突层出不穷，玩具兵一般的男性角色倒下与弹飞，穿着比基尼或奇怪制服的年轻女孩，也在烟火做出带着塑胶感的表情。恐怕仅仅是在泰国追捕会计小马一段，DOA毫不犹豫的灭口显出些微黑色的压力。甚至在替身父女被杀这件事上，让小马多少脱不开自私心态。不过也就这么做了，姜文都不在乎救猫咪，王晶在乎什么，他只顾着准备咪咪和秘密。

《澳门风云2》的剧本比起前作更差，但投资规模赫然加码，这应该是经过考量的。第一部是个放了相当多传统警匪元素的故事，基本是毫不羞涩地大量复制自己原有桥段，核心道具和关键斗智都倒压得住场。不知道是不是王晶意识到"故事讲圆了也没什么大用"，所以续作改用更low的搞笑和更bomb的场面交替做节奏，习惯性误导和习惯性跳反漫不经心放放。反转逻辑都靠嘴随便说，占据观众一秒钟注意力就算成功。中间40分钟泰囧段落毫无实际推进也不管，结尾赌博大战更草草了事。

谁能说清楚黄德斌在烟雾中的那个诡异笑容是怎么回事？吴越暗地跟内鬼合作的具体好处在哪？童菲看见余文乐就上火是搞哪样？周润发怎么随随便便就杀进安全屋了？张家辉毫无理由跑出来扮赌神的动机何在？张家辉既然是高虎表弟，怎么对搞垮他的人毫无态度？包括高进既然上次来过，为什么这次石一坚好像完全忘了这件事？电影叙事加速再加速，毫不理会内部世界逻辑，甚至连自己的取悦姿态是否谄媚都不care的态度，恨不得让观众羞于多计较这些问题。

唯一依赖的心法，还是唯快不破。网络热词，广告语，内地方言，胡扯的道具，无聊的奇观，该玩的一一照玩，连"肥婆落水"之类段落也依然不忘。这并非什么王晶的适应能力，不过是针对娱乐的基本工业守则。区别只是现在他非常明白，靠港片以前那种尽量省着钱，只凭胡闹来套现的做法已经无效。你觉得不好笑，它立刻转身换一套词牌。用不着过度分析使用王诗龄嚎出"这个节目怎么这么暴力"是否有反讽指涉，讽刺于港片，依然也只是一张牌。



所以没看过多少老港片的小镇青年眼里，这电影炒出来的热闹并不稀薄。但讨好有赌神情结的大叔，也还算是正经事。刘德华穿着红外套出来摆摆造型拜拜年，比金鸡SSS里打滚可体面得多。周星驰难搞掂，但石班瑜好谈。不过为了跟高进区别开，石一坚刻意的上串下跳，看多了真有点生厌。那边厢迈克尔基顿靠着对往昔自我的暧昧反思，真真正正开启了事业的又一春。可发哥呢？这位60岁的国际巨星努力拗着并不适合他的轻佻颜艺，用尽皆过火在提醒老观众“只要大家开心，我无所谓嘛”。即便对面的分身石一坚能无负担胡闹，确实也不损赌神金身，可这位始终默不作声高进又能在椅子里安坐多久？

以赌片大体系的传承来看，赌神正式收了两个徒弟，刀仔的变体在《赌侠1999》传功于张家辉，星仔的变体在《千王之王》传功于张家辉。且不说张家辉早年间还在《胜者为王》系统里学过，在《中华赌侠》里又跟过古天乐，集众多功力于一身的他……最终迎来了赌片的全面没落。而多年以后，张家辉可以大力敲着周润发的后脑，让他叫自己师傅。

所以你看，这其实是个多么励志的事故。


【截止至2月26日大年初八，《澳门风云2》反超《天将雄师》，票房已近5.5亿，不仅打破《澳门风云》5.25亿的最终票房纪录，更一举夺得羊年春节档总票房冠军。还包揽香港及马来西亚等地的春节档华语片冠军。】