混沌的我如何接受这份纯粹

捡起这部电影纯属连带效应。
一直听说浪客剑心真人版好评很多，下载了放在桌面上，试了几次都以快进结束，不知为什么，就是看不下去。后来有个周末，下午闲来无事，决定再试试，因为我不反感佐藤健，对5姑娘也有着不错的印象。这次就看进去了，喜欢上了这个故事，喜欢上了佐藤健。他还演过什么的？顺藤摸瓜把上一季的bitter blood补上了。然后又跑去看了佐藤健出演的综艺节目。
再后来，发现了这部电影，突然想起来这电影曾经组队上过vs岚，那时候真是没想过我会特意找它来看。
我的顺序略显奇特，先是听了music box，惊艳了耳朵，连着听了两天；又看了前传，把正片放在了最后。

说几个印象特别深刻的画面：
理子抱住秋的头说“我会保护你”的画面；
两个人一起合唱“卒业”的画面；
两个人道别后理子伸出小手挥别，秋温柔地回一声 “快进去吧”的画面；
两个人讨论可乐有没有柠檬味的画面；
理子一个人站在桥边听demo带泪流满面的画面；
还有电影结尾主题曲结束后的彩蛋！

而贯穿这一切的是音乐，是理子和秋对音乐的爱和纯粹追求。是音乐让他们彼此欣赏、互相珍惜。我们选择去爱一个人，总有一个不可名状的理由，让彼此燃烧的生命更加绚烂。

其实，我从小到大都是爱音乐的，从小时候吹竖笛，到幻想自己写曲子，到参加合唱团，再到跟小伙伴们一起练习和声。唱歌，曾经让我拥有仿佛处于世界中心，所有汗毛孔张到最大的感受。而这种感受，自从上了高中，没有了一起唱歌的小伙伴，还有了写不完的作业，已经很多年没有过了。音乐的梦想被生活所稀释，被我所淡忘。

我想，如果没有这些好歌，这部电影完全不会让我喜欢到这个地步，一个短评就足以表达我的想法。但当我看到乐手、歌者在生活与理想之间的挣扎，感受到这种痛苦幻化为旋律敲打在我的耳膜上，我就知道，我的情绪已经不是打个五星就能抒发穷尽的了。

我相信，音乐有灵魂，至少残留着听者彼时彼地的记忆，或快乐，或伤心。但不知从什么时候开始，听音乐这件事开始变得粗糙，音乐成了选择无穷无尽，排队等着我去听的快消品。我经常心不在焉地听过几十秒就给一首歌标记个“听过”，顺手打个分，不喜欢的就直接删除了，宛如判下一个不可撤销的死刑。
这是对音乐的亵渎，也是对人类最久远的艺术形式的藐视，更是对自己感受能力的一种不负责。其实只要用心去听，创作者在创造音乐时究竟有没有用心是一听自明的。有些音乐真的不仅仅是消遣的三分钟小品，如果可以，请敞开心扉，用身上的每一个细胞去感受，感受歌词，感受歌手的声线，感受鼓点的缓急，感受吉他、贝司、键盘在创造一首歌中贡献的生命。

发现一首好歌，百听不厌，一听就鼻子酸酸，是一件太美好的事，能让人鲜活地感受到自我的存在。而唱歌，不是为了炫耀自己能用假声唱出多高的音，而是用最真诚的心去跟这个世界做交换，表达生而为人的感谢，并且坦然接受世界对每个人的宽恕，然后耿直地生活。

在这个纷乱、处处都是成功学的世代中，什么才是真正的成功？什么才是永恒的幸福？我说不出来，事实上，我已经在各种价值观中摇摆晃动了很多年，直到身边同龄的小伙伴都有了自己相对稳定的价值观的现在，我仍旧苦大仇深地不知如何是好。看着最近流行的那句“有一种落差是，你配不上自己的野心，也辜负了所受的苦难”，这话直插心脏，刺痛得我找不到出口。我羡慕理子和秋对音乐和对生活纯粹的追求，现实生活中能做到这一点的人很少，因为故事终究是故事，那是理想图，而不是临摹素描。

直到现在，我依然还会在听演唱会的时候表现出生活中最活泼和热情的一面，仍旧喜欢在公交车上哼唱喜欢的曲子，仍然最爱一个人走在夜路上大声唱自己喜欢的歌。这是我情绪爆发的出口，即使它已经越来越不起眼，在我生活中的分量越来越轻。但它永不会消失。

感谢生命中邂逅的每一段旋律。