《127小时》：这不是一次说教

    把一个人人生中最为残酷的127小时浓缩成一部不到两个小时的精彩电影，丹尼.鲍尔做到了。根据真实故事改编的事实无疑增强了此片对观众的震撼，人类面对生死问题的挑战，能迸发出多大的勇气和毅力？此片给我们一个优秀的答复。今年有两部比较优秀的“独角戏”类电影，另外一部自然是《活埋》，但相对于《127小时》来说，《活埋》显得投机讨巧，更多的是一种较为浅层次的绝望剖析，两者自然有各自不同的特色，但从深度广度上来说 ，《127小时》远胜于《活埋》。

     自然环境下困境求生的故事有很多，比较有名的如《荒岛余生》，在险恶的自然环境下，挣扎求生，人往往可以突破自己的极限，做出一些不可思议的事情，而电影在记录或者是刻画困境求生时所使用的不同视角、态度决定了电影的整体基调。很多困境求生的电影都喜欢着墨于煽情、或者是绝望、恐惧、痛苦的营造，使得电影的基调较为的灰暗，但是在《127小时》之中，丹尼鲍尔给我们带来的确是一种乐观、积极向上的电影气质，虽然残酷，却也饱含着一种蓬勃的生机。电影的配乐可以很好的说明这一点，一般困境求生电影之中喜欢用悲壮的交响、惊险的电子乐，而在《127小时》之中的配乐大多数时候却很像是派对聚会的音乐，节奏轻快、阳光、充满激情和对生命的爱，让我们在直面残酷的时候可以感受到向上的态度，就像一株长在夹缝中的嫩苗，努力的朝有阳光照耀的外部生长，而在电影中，阿伦罗斯就是那一株给我们带来希望的向阳植物。

   电影之中另外一个出彩的地方是用127小时完成了一次阿伦罗斯的人生全幅回放，在困境之中，阿伦没有自暴自弃，他用自我超强的毅力完成了一次人生的洗礼，在夹缝之中，阿伦通过自我调侃、乐观的心理暗示以及对自己人生中重要时刻的回忆来鼓舞自己生存下去，电影通过大量精巧的闪回镜头和DV的自拍镜头来描摹阿伦罗斯的内心，而丹尼鲍尔独具匠心的镜头、光线运用使得电影更具魅力。阿伦回想起自己的父母、妹妹、女友，用这些在他生命之中地位最重要的人来让自己坚持下去，强烈的求生欲、超强的毅力和乐观的态度让阿伦在生死的临界点上挣扎的往生的那一段攀爬，让人不禁为之动容。即使在最艰难的时候，阿伦罗斯也没有忘记调侃自己，他为自己刻下墓碑，模仿电视中欢乐的采访节目来娱乐自我，而DV的存在也为这倒霉的127小时带来了一抹亮色。电影整体有两条线索，一条是阿伦的自我的求生过程。第二条存在于阿伦的脑海之中，是那些闪回的镜头、发黄的回忆，也可以理解为是阿伦内心的活动，第二条线非线性的穿插在第一条线之中，架起了第一条线，而第二条线也正是阿伦为活下去给自己的希望。
     
     而电影也没有刻意的去回避残酷，正因为处境的残酷的表达，才能更好的凸显阿伦罗斯。电影最后阿伦罗斯断臂自救的画面让人心惊肉跳，正是这种血淋淋的残酷让我们更好的理解了生命的珍贵和意义，阿伦罗斯通过了他生命中最重要的一次考验、一次洗礼，他比我们更深刻的理解到了生命的分量。这不是一次说教，而是一次救赎。
丹尼鲍尔在镜头与配乐的运用上匠心独运，可以看到不少《贫民富翁》中的影子，镜头肆意挥洒，阳光而流畅，机位精巧细致，即使在一个极其狭小的布景内，镜头也不显得僵硬，但是又没有刻意回避夹缝中逼仄之感。整部电影积蓄着一股强大的内在力量，要在1小时30分钟中基本只通过一个演员和相同的布景在来抓住观众的心的确不是易事，这正是考研创作者功力的地方，丹尼鲍尔显然是位功力深厚的出色导演，电影中四处都能体会到丹尼鲍尔的创作热情，丹尼鲍尔用其匠心独运的镜头给我们带来了一次生命的深刻解读。
    
    另外不得不提的是詹姆斯弗兰克的出彩表演，此类“独角戏’电影对于演员不得不说是一次巨大的考验，而詹姆斯弗兰克给我们交了一份优秀的答卷，为了体现这127小时的困境，詹姆斯弗兰克相必也吃了不少苦，电影中有一幕令我久久难忘，阿伦罗斯在切断手臂，剥离出自己的残肢的那一刻，他看着自己断肢的眼神震撼无比，詹姆斯弗兰克的表现实为杰出，一个好演员可以成就一部电影，而詹姆斯弗兰克正是这群好演员中的一员。

   《127小时》表达出了对生命最高的敬意，它以独特全新的视野给我们带来了一次深刻的生命解读，丹尼鲍尔赋予它的气质是阳光、充满激情的，而这正是生命所应有的态度。当我们认清自己、战胜自我之时，或许我们就能理解到生命的分量了。对于阿伦罗斯而言，这次遭遇既是一种不幸，也是一种幸运，对于我们这群旁观者而言，能看到这部电影，并有所收获，这就是一种万幸。