《蒙面达虎》打在Trot音乐上的强心剂

    音乐，是一缕暖阳，会把心底里沉积霉变的阴郁，赶进晒场，蒸干沉重潮湿的心，让人重新拥有幸福感。音乐，又可作激发斗志的酵母，在最灰色的岁月里，吮引鸟啼花怨，发酵出一种永不言败的信心，找回向阳花般绚烂的笑脸。当然，如若天天好心情，那音乐亦可助兴增辉，锦上添花，让日子美得像花儿一样。

   欣赏有关音乐的电影，画面中的故事无论悲伤、喜悦，总能体验到叙述生活之外的另一类颤动心灵的感悟。都说音乐无国界，然音乐又有着与生俱来的、与民族血脉相通的内质。韩国与世界上其他热爱音乐的国度一样，也是能歌善舞的民族。无论是本土民谣、歌剧，还是改良的新型流行音乐，其旋律与歌咏的内涵，都因融入了本民族的文化与生活，在发扬拓展与同存的音乐世界中，始终可感受到其鲜明的民族特色。韩国电影《蒙面达虎》，就是这样一部以继承发扬狐步舞曲风格的韩国民谣（Trot）为叙事内核，通过平实生动的励志故事，传播韩国文化娱乐的影片。

   曾经，在七八十年代的韩国音乐舞台上，Trot音乐扮演着耀眼夺目的角色。作为Trot音乐的歌唱者，也拥有令人追捧艳羡的巨星地位，罗勋儿、南珍、雪云道、周炫美、玄哲、太真、宋大官这些以前辈之名依然活跃在舞台上的老将，在韩国人的心目中仍有着不可撼动的“偶像”地位。因民谣所弘扬的是传统文化，歌唱者又有深厚的演唱功力，不论圈内的主流音乐是什么，始终为其保留着独立的空间，中老年人是他们的拥趸，年轻小辈则会追随偶像怀着“爱屋及乌”的态度仰望他们。就像影片《蒙面达虎》的开场曲中，风流倜傥的李炳俊所亲示的那样，曾经，台下的热情与疯狂，并非夸张虚妄。

   简单地说，Trot音乐是一种介于抒情流行乐与传统歌谣间相对自由而随性的曲风，与情交融，歌唱心情故事，多演绎爱情、离别、思乡等情事。旋律欢快轻盈，或幽怨动人，恰到好处的颤音撩人心弦，十分注重“情绪”的传递，台风也力求丰富多情。虽然，到了九十年代，Trot音乐的粉丝被截流，年轻人开始转向受欧美流行乐、R & B 、Hip Hop等影响的韩国流行音乐，比如我们所记得的Turbo、绿色地带、Ｈ.Ｏ.Ｔ等音乐形式，但Trot的生命并未终结，只是面临着新的考验。或许，Trot音乐中特有的“喜悦”与“舞曲”元素拉近了它与乐迷的心，K歌时，人们更喜欢点唱它；聚会玩乐时，也喜欢学唱模仿它。尤其近几年，韩国娱乐圈试图也在为Trot音乐的再辉煌做着努力，张润贞、朴玄彬不断高涨的人气，及各种大赏、晚会刮起的翻唱“Trot”复古风潮，都证明了Trot在韩国国民心中的重要地位。而我认为，2007年的《蒙面达虎》除了要赶这趟火热的车，影片本身也的确是在为弘扬Trot音乐做着力所能及的贡献。


   或许，那些贯穿全片，伴着音乐声，反复讲述音乐与灵魂、眼泪、爱相关的“煽情”桥段，正是最重要的情节，却也是升华电影思想最自然的方式。达虎热爱摇滚，却鄙视Trot的乡土气息，在用罗勋儿的歌曲演练时，达虎轻浮、不屑、耍宝的态度惹怒了张社长，为此，我们听到音乐无派系，Trot要用灵魂用眼泪去演唱的严肃论题。而在衬托主角的副线上，展现车熙妍执着地追求梦想，直至最后放弃梦想，则把严峻的现实与机遇、天赋、努力等实际“条件”捆绑在了一起。在攀登艺术高峰的跋涉中，“天道酬勤”“笨鸟先飞”这些给人希望的词，也会拿“百分之一的天赋”无可奈何。那可能就是达虎的命运，他注定一生为Trot。


   音乐无疑是《蒙面达虎》最鲜明的个性，然而真正成就此片大受欢迎的应该是寓教于乐的喜剧元素。剧本的最大成功就在于人物角色上，塑造的人物各个是传神生动的，生活中极其平常的思维行动在银幕中都成了亮点。达虎背叛了家乡的乐队组合，原以为从此会飞黄腾达，成为一代摇滚巨星，结果走进的却是连个门牌都是简易的、寒酸的“大嗓门Trot工作室”。可想而知，这个没有正行的乡下毛头小子会做出怎样的反应，发飙反抗，可是合同毁约金让他哑口无言；顺从也要百般刁难，可张社长盘踞在胸的龙图腾吓得他不敢造次，幸好车熙妍的存在，正对达虎“男儿本色”的脾性，于是，达虎半推半就走上了Trot之路。当然，人是感性的，之后的种种摩擦与默契，成功与喜悦，一定缘自甘心情愿的付出与分享。


   剧情中，故意设置的笑料又是区别于其他搞笑片的夸张与聒噪的。这让《蒙面达虎》有了更易亲近的生活气息，平实就是它的深度。

   张社长身边那个爱变魔术的忠诚下属，相当抢镜，一言一语都让人忍俊不禁。比天气预报要准确，只唱一首“Rainy Day”必下雨的车熙妍，虽是最严肃的角色，却让编剧发挥出了十分出色的“黑色幽默感”。东方人慨叹命运时，会想到，歌如其人，也许，熙妍停止歌唱“泪雨”，她的幸福就会来到了。而印第安人直到下雨才结束求雨节的典故，与熙妍充满悲苦却执着的心，前后照应，我想那又是对音乐精神的再次强调。


   当达虎不愿在台上露脸唱民谣，选择戴面具时，突然想到了杰克布莱克的影片《疯狂的神父》，为了孤儿院的孩子们带着面具参加擂台赛的善良的神父。时常听海十讲Lucha，突然觉得这段创意很妙，把Lucha libre的摔跤勇士们的面具发挥一下，戴在车太贤的头上，就成了一部励志又幽默的电影。只是完全颠覆了面具的寓意，人家摔跤手人在面具在，公众场合永世不露脸，面具是生命与荣耀；到达虎这儿就全变了，面具是遮羞的，是来掩饰怯懦与不恭的，结果当然要弃面具露脸，露完还要发表一番感言，联想真是无极限。说来的确如此，其实在达虎唱懂韩国民谣的艰难之路上，还有一场至关重要的ＰＫ赛，在张社长与那位忘恩负义的民谣巨星罗太松之间，两军对垒，摆开了师傅与师傅、徒弟与徒弟的擂台赛。这似乎是在宣扬做人的美德，同时也在验证长江后浪推前浪的残酷竞争法则。

  “吃得苦中苦，方为人上人”相信这是适用任何人、任何行业的箴言。可以说《蒙面达虎》让观众熟悉了Trot这一风格的韩国民谣，同时又通过故事剧情，让观众多少窥视到了有关制作、推出韩国民谣歌手的行业信息。其中又有很多正面的、积极的内容，一个歌手不仅要有为理想奉献一切的满腔热血，还要经过各种专业的训练，要有闪光的心灵，还要有健康的体魄，达虎爬山时气喘吁吁的状态完全是个反面教材，这不难理解，没有内涵，没有power的歌者、舞者，路走不太长。

   最后圆满的结局没有悬念，也不需要有悬念。经历风雨，终将见到彩虹，这就是Trot所要传递给听众的音乐力量。车太贤的演技应当被肯定，这部剧证明了他的艺人实力，戏演得好，歌唱得也不赖，唱红了主题曲《两线桥》不说，还成功回归到了搞笑的本行，银幕中市侩的、善良的草根形象与他很有缘。