关于冷饭的再炒,再炒和一炒再炒

尽管已经到了爱看动画快要变成一桩名为幼稚的罪过的年龄,每周的动画时间依然是我雷打不动的最重要的精神娱乐活动。然而皮厚如我也会有羞于承认的软肋，比如说我至今不好意思承认自己在小时候也曾经和几乎所有80后一样狂迷圣斗士，不管何时何地，我在提到“圣斗士”三个字时都会莫名其妙的脸红，仿佛一个见不得光的癖好不小心被人撞见了。
其实爱好日本动漫也没什么，通俗娱乐活动的一种嘛。可惜大概因为小学时代我总是抱着一本厚厚的世界名著到处跑来跑去的缘故，所有人都以为我很清高，而事实也确实是班里的男生在教室后边大叫“天马流星拳”的时候我在看奥维德的《变形记》，看所谓的天马其实是怎么从魔女美杜莎被砍掉脑袋的血河中生出来的，所以我和班里的动漫迷们都没话说，每周做值日生时都是我被排到最后，因为其他小孩要回去看电视。再加上本人又是出名的胆子小，平时见到一只小虫子都要尖叫，说话都不敢放大声，所以大概当年班里的同学大概无论如何也无法想象这个班里最文静胆小的女生竟会对少年热血暴力漫画如此狂热，更不会想到童年的这股子暴力倾向居然还会延续至今。
小时候的那段记忆现在已经有点模糊，只记得当时一天二十分钟的享受实在太短，以致我每天看完后晚上还要躺在床上把整个剧情再从头到脚回忆好几遍。当年的自己，虽然没感受到小宇宙在燃烧，不过小孩子的一腔热血倒是确实烧得要沸腾了，简而言之就是神魂颠倒吧，那时候每天最重要的事情就是晚饭时间等着看电视，另外还包括事前的情绪酝酿和事后的反复回味，我记得那时候连出门看到条铁链子都要激动半天，联想到瞬的星云锁链——此时此刻我打这几个字都忍不住要为此脸红。
说实在的，许多人说圣斗士代表整个80后一代人的童年回忆，那我大概算是游离在这个主流之外的。尽管对剧中层出不穷的帅哥爱得发疯，但是整个童年经历中我都找不到一个人来跟我分享这种狂热，可能除了不好意思承认自己有暴力倾向外，还因为我自己也觉得迷恋画出来的帅哥的行为太花痴，更何况我还有个最大的毛病——见异思迁。这在众多对自己所爱的人物几十年如一日死忠地爱戴的粉丝看来，简直是一种不可饶恕的罪过。
青铜的五小强中，我比较偏爱的是仙女座的瞬，因为他长得比较漂亮。（和许多人一样，我很长时间以来一直以为他是女的）。至于黄金圣斗士，我基本上是打完一宫爱上一个（除了金牛宫的蛮牛和巨蟹那丑螃蟹。。。我果真从小就以貌取人）。好像没什么特别偏心地喜爱的，小时候对处女座印象比较深，因为沙加最强，不过现在我更倾向于白羊座的穆，因为他看上去够淡定。（说来讽刺，白羊明明应该是淡定的反义词）。至于北欧篇，海王篇，看的时候激情澎湃，如今居然已经什么都不记得了。只记得电视版最后一集结束时那突如其来的空虚和惆怅，仿佛生活一下子失去了应有的重心。当时在电视前长达一小时的失落和事后近两周全班（甚至可能是全校）的意气消沉，倒成了我日后对于圣斗士系列的最鲜明的回忆。
这也是这个名为圣斗士的冷饭之所以能够年复一年，一次一次炒起来的原因吧，我想。正因为我们不希望这个美好的回忆结束，我们希望它能永远继续，希望圣斗士们能够永远地在银屏上战斗下去，希望星座的庇佑和小宇宙的光辉能够始终照耀着我们日渐模糊暗淡的童年。我还记得初高中时代，圣斗士继多个剧场版之后的最成功的炒冷饭大作——冥王篇的惊艳登场。我记得当时每个月是如何心焦如焚地等着新碟到货（OVA版是两个月两集，相比小学时的每天二十分钟，在等待上折磨人的程度增加了三十倍都不止），还记得熟悉的片头曲响起，熟悉的人物再在眼前登场时，连自己也意想不到的，完全如近十年前一般，居然能感到心跳突然再次加快——这真是令人感动得热泪盈眶的时刻。雅典娜还是那么没用，星矢还是那样地热血又烦人，龙套反派们还是那样地一脸猥琐，神与神之间的战斗还是那么荒唐……但是，在久别重逢的喜悦下，连这些俗套和老套都看着亲切，更何况这一版的画面制作是这样精良，黄金们出场的戏份如此之多，冥王（瞬版和真身版）又是如此地帅气与邪气……一时间，埋葬在时间长河中的童年回忆接踵而来，同时被唤醒的还有那只有孩子的天真才能唤起的，对这段虚幻的传奇的激情，那种事过十多年，依然能令心跳加快，依然能令人辗转难眠的兴奋的感觉。冥王篇的出现，对于制作方来说也许只是缺乏新作的情况下的炒冷饭，但是对广大的圣迷来说，却是童年未圆之梦的再续，当我们郑重地将光碟放入机器内，等着屏幕上的画面与背景音乐响起的那一刻，我们其实是在执行一个仪式，一个唤醒回忆，呼唤童年的仪式，一个令时光倒回，令我们变回单纯的孩子的仪式。这也正是迟到许久的冥王篇依然能够引起那么多的感动和共鸣的原因。
与冥王篇的轰动效应相比,最新出炉的The Lost Canvas冥王传说似乎显得低调许多（但因为我人不在国内，也不好下定论），估计是因为原作过于纤细的画风令众多习惯了圣斗士铁血硬汉风格的圣迷一下子没办法接受。主角全部换血，没一张熟悉的面孔，讲的又是两百多年以前的陈年往事，最要命的是结局大家早就知道了。黄金圣斗士代代都是差不多模样个性，招式全无创新，而且主角当中还插了个俗套的疑似三角恋（不过至于这三角恋的中心是谁，估计大家各有各的定论），老实说，要靠这么些毫无吸引力的材料把这盘历时已久的冷饭炒出当年冥王篇的热火，实在是难，所以冥王神话的相对低人气其实也是意料中事。不过，人气不比当年也罢，被批为官方同人也罢，画风不讨圣迷欢心也罢，冥王传说依然是一部能够吸引我花一个周末一口气看完，并花几周时间反复回味的动画片，单凭这一点我就可以说，绕开圣斗士系列当年的辉煌不提，The Lost Canvas作为一部单独的动画来看还可以算是比较优秀的，
有之前的冥王篇，以及再之前的经典电视版这么好几座大山压着，冥王神话想要靠这已经炒了无数遍的冷饭翻身，颇需要一些手段。把目前已出的几集OVA一口气看下来，我的感想是，不愧是新世纪的圣斗士，之所以没有在冷饭中灭亡，便是拜灵活运用时新的商业元素所赐。
首先，那个颇被人诟病的画风。老实说第一次在杂志上看到冥王神话的漫画连载时，我和大多数资深圣迷一样，因受惊过度而当场扔下了那本书，被暗自发誓决不承认如此“娘”的画风所倒腾出来的作品可以归于圣斗士之列。冥王神话和车田的原作的画风相差之远，几乎已经超过了优秀的同人画作和原作之间可能存在的区别。人物一律骨骼纤细，线条疏软无力，人物长头发大眼睛的好似校园恋爱系少女漫画，就差没在背景中出现鲜花和泡泡了。这样软绵绵的花哨画风，实在让人很难想象画中人物灰头土脸地打架的场面。冥王神话被人骂作是官方同人，估计这画风的问题也是个主要原因。然而，画风的问题到了动画里，却成了它的优势。动画片的制作一般只会对精细的原作画风造成破坏，导致各家出品的漫画到了电视里都变成了差不多的造型，也就是漫迷们一般最为心痛的人物走形；谁想到了冥王神话，动画制作方千篇一律的人设风格，和相对粗糙刚硬的线条描绘，倒是拯救了这部作品。人物形象依然精致漂亮，但脸型不再那么像小孩子/美少女/或者干脆雌雄莫辨，举手投足之间多了份原作所欠缺的阳刚之气，看上去刚好就是如今时新的新世纪动画风格——无论热血还是抒情，无论好人坏人，无论打架还是谈恋爱，长得漂亮才是王道。这里插一句，圣斗士的原作者车田正美大概是第一个在少年热血动漫中画了那么多帅哥的，但即便如此，依然可以看出他本人并不偏爱帅哥，大家看他笔下的主角千篇一律的星矢脸就知道了。相比之下，冥王神话可谓是帅哥满员，除了那个倒霉的被路人化的主角天马，其他的，几乎全是不输当年黄金圣斗士的帅哥阿。（再顺带一提，前代黄金们几乎全都是和后辈神似到骨子里的倾国倾城，让人怀疑历届的黄金们到底都是怎么选出来的，这到底是选圣斗士还是选美呢？）一部好的漫画，只要有帅哥的带动，就是成功的一半！
再来看最叫我拍案叫绝的：情节和人物的设置安排。正是充满新潮流行商业元素的故事情节使冷饭不再冷，几集看下来，我不得不感慨作者确实很知道当今动漫观众的品味和兴趣所在。比如作者知道圣斗士多年冷饭来回炒下来，人们早已看厌了青铜五小强那几张打不死的面孔，于是冥王神话干脆聪明地回避了小强们的出现。只有主角天马同学是不可能回避掉的，那么折中的办法就是让他当路人，有时候在一集里面也出现不了几分钟，跟当年星矢大段大段看得人肠子发痒的拖剧情比起来，天马同学明显地位弱得多了，让人有时候都怀疑他还是不是主角……
当年冥王篇令全世界圣迷为之疯狂的回光返照，说到底主要还是为了看黄金圣斗士。强大的黄金，帅气的黄金，在十二宫篇中昙花一现的辉煌之后就是漫长的萧条和沉寂，但那守护十二宫的身影却始终留在众多漫迷的心底，也因此，当冥王篇中死者复活，黄金再次出场并成为主战力，相信所有热爱黄金圣斗士的圣迷都会有那么一刻的热泪盈眶：终于，在十多年的等待后，再次在屏幕上看见了童年最爱的英雄们的身影！虽然最后竟然全数牺牲，还是成了为小强们铺路的踏脚石，但那短短几集的黄金复出已足以令我们回味许久，而最后叹息墙前的献身更是悲壮——悲壮得，我至今没有忍心去看…
所以我们来看看炒冷饭成功定律——冥王篇的大受欢迎是因为黄金圣斗士的大量友情出演，而天界篇之类的剧场版遭到惨败的原因，恰恰是因为里面除了五只小强之外什么也没有…黄金圣斗士=高人气，这个道理连我们这些看客都瞧出来了，偏偏制作方似乎从来不知道吸取教训——直到The Lost Canvas冥王传说。作者知道大家想看黄金团结一致打坏人，于是干脆把十二黄金全部画出来给大家看，还慷慨地把最重的戏份全部让给黄金圣斗士（而不是吃力不讨好的小强军团）。Lost Canvas的时间设定是在本传开始前的上一次与冥王的圣战，本传中的诸位黄金按时间上来说几乎都没有出生（除了白羊和天平，二位在本传的圣战中成了元老，而在冥王神话中还是年轻的后辈），但是作者讨巧地设置了一群长得和下一代几乎一模一样，性格差不多，招式差不多，而且实力还比下一代更强的前代黄金们，既满足了观众的黄金观赏欲，顺便还省了自己发明新招式设计新人物的麻烦，而且还能积攒人气，何乐而不为。两代的黄金酷似一组组的双胞胎，这难道是前世今生的转世投胎？反正，作为观众我们是不会追究那么多的，只要人物一样帅，招式一样酷，战斗场面合情合理而且精彩，大家就满足了——不知道有多少人是把冥王神话当作“黄金圣斗士同人故事”来理解的，至少我是有那么一点这方面的意思：只要能够一次又一次地，在屏幕上看见会动会说话的黄金圣斗士们，那么不管有多少圣斗士的冷饭和巨坑，我们都会义无反顾地追下去——作为粉丝的心愿，就是这样简单而卑微。
黄金是主料，历史揭秘是关键，战斗是主线，而双重人格的冥王大人则是最大的盟点——原谅我使用这样一个充满腐女味道的词，实在是，主角天马，莎夏和亚伦三个人之间的关系，充满了时下最流行的商业元素，前世今生的羁绊阿，悲剧反目的童年好友阿，亚伦集纯真与邪恶于一体的腹黑阿…以及最要命的，天马与亚伦，正邪两位主角之间的缘分，友情，背叛和对立，让我这个向来清水的伪腐女都会情不自禁地想入非非阿。看看两人两小无猜的山盟海誓，天马一心要保护好友的真诚与热血，为了救亚伦连巨石都能一拳打碎；直至后来拜师学艺去了圣域，还成天成天地想着亚伦，一听说冥王在两人的家乡出现担心得那跟什么似的，真是别无二心的经年的思念啊！（不要跟我提莎夏这个灯泡，这个女人出现的理由除了剧情，就是为了给两人之间的那种不正常的感情打掩护的，所以说天马一直会想念亚伦，我却没看出莎夏小时候被人领走后两人有怎么想她…）而亚伦那边则表现得更甚：还是人类的时候就不说了，觉醒为冥王之后还一直对天马念念不忘，明明是个一脚就可以踩得死的青铜，却一而再再而三地放水，还盛情邀请天马投靠自己，（记得亚伦亲自跑去冥界找天马邀他跟自己走的那段，真是每一个动作，每一句台词都充满了邪恶的诱惑的气息…）平时的亚伦作为冥王说话动作自有一种阴沉恐怖的威严，唯独在面对天马时就会像人格分裂一般变成过去那种温柔礼貌的腔调，然而在柔情中又带着一丝诡异的恐怖感，真是叫人听得背脊发冷。话说亚伦过于明显的痴情已经到了连自己的部下都看不下去的地步了，导致集体造反把自己的上司关小黑屋，理由是担心亚伦对天马的旧情难却会影响冥王毁灭世界的计划，话都说到这份上了，恐怕也不需要搞什么女神来打掩护了吧，这冥王传说简直就是关于两个青梅竹马之间的爱如何能够阻止世界毁灭的浪漫传说，具体的方法么，就是通过亚伦对天马剪不断理还乱的感情令冥王自身人格分裂，所谓的内部突破……再次声明，我真的不是腐女，是剧情令我腐的，是作者诱导大家这样想的，而原因么，我想只不过是现在流行同性间暧昧的不良风气，这就是所谓的商业元素的力量，悲哀的是，广大的漫迷还真的就吃这一套！
总之，如果说数年前的圣斗士冥王片是深得圣斗士精髓的炒冷饭佳作的话，那么如今的冥王神话，有着与前作完全无关的背景，人设和情节，看起来则更像是旧瓶装新酒。无论是把它作为圣斗士在另一个历史背景下的官方同人也好，是圣斗士编年史上充满创新精神的新的一页也好，作为曾经的圣迷，我想我是始终会默默追看下去的——毕竟，不管其中有多少为迎合大众口味而添加的商业作料，不管主题多么老套或是内容多么没新意，我们之所以将那一份冷饭一炒再炒，也许只是为了回忆那一份童年的味道。