港影的回归

这是一部香港电影。
内容一改往日的厮杀混战题材，也一改近几年众影迷对香港电影的态度。

在香港没回归前我们是以一种向上仰视的态度来看香港电影，当时的大陆才刚改革开放，一切百废待兴。港影给我们的是一种很飒很超然的感觉，我们像是一群乡里人第一次进城般，张大嘴巴伸直脖子般看着香港电影的五彩斑斓花花绿绿，心中半是羡慕半是嫉妒；

后来香港回归了，众多港台著名导演与演员纷纷来大陆寻求合作与更大的发展。一时间出现了“天下大和”的景象。但香港电影却也失去了原来的味道，与大陆电影混为了一潭。再没了《英雄本色》的霸气、没了《东邪西毒》的张狂，也没了《无间道》的力道……让人有点失望。

这部片，让我重新燃起了对香港电影的期待。


刚开始被唤去看这部片时真的是没抱着太大希望，确切的说是有点无奈。

看看这部电影的演员阵容：导演、编剧，资深但并不算出众；演员，任达华，该名字总会让人与早期香港艳片勾连到一起，使我从来就对他没什么好感；吴君如，恶搞&喜剧明星出身，此次当真是颠覆以往出演；

……………………另几个年轻小演员的名字更是从未听闻。

再看看片名，《岁月神偷》。
一个极其现代的名字…感觉像是诸如《国家宝藏》等冒险挑战题材的电影。

怎么也搞不明白为何大家都异口同声的说这一定是我喜欢的电影。

总之极不情愿的被拖进了影院。即便是看到影院门口海报上赫然写着的陈可辛对此片的赞誉，依旧是没什么感觉。



直到第一个镜头出现在眼前，那色调那情怀，立刻就俘获了我的心。那个谁说的没错，这的确是我的菜，是我喜欢的风格。



说不上到底是哪个演员演得最好，也说不上对哪个人物哪个片段的印象最深。因为，真正的好电影并不是哪片绿叶将红花映衬的好，也不是哪朵红花被绿叶映衬的多娇艳。真正的好电影，是全片都很完美的。它让我记住的不是哪个部分，而是整个一部片子。

而《岁月神偷》，显然就是这样一部电影。



风格有点怀旧，也是因为现在兴的正是那个年代的复古范儿，所以片中的场景服饰我无一不喜欢。



音乐很好听。不突兀，应景的很。我想这就是最好的电影原声音乐的样子。很多人喜欢的应该是i wanna be free，但我想我最喜欢的还是Echoes Of The Rainbow。

听，它就在我的音乐盒里放着～



 

透过此片我还看到了一些许久不见的电影界的新气象。各地电影都向前踏步，开始挑战自己不擅长的领域。

以前一提起台湾电影就会想到侯孝贤、蔡明亮之类的文艺片，提起港影就会不自觉联想到吴宇森、徐克之类的警匪片。

但惊喜的是，现在的台湾电影与香港电影再不像以前那样可以用区区文艺或警匪几字界定。它们都开始有了新的发展与尝试。台湾开始触及它们不擅长的黑帮题材，于是有了《艋舺》；香港也开始更多的触及有些文艺市井情怀的题材。于是，这部《岁月神偷》诞生了。






我觉得很遗憾，其实我对此片是有非常深的感触的，它对我的触动超出了近几年看过的任何一部电影。但越是很深的触动，越想写好这篇，写出的文字就越是单薄。




寥寥文字难以言表我对它的感动。

只能说它真的很好。







最后的最后，让我们把掌声献给该片的编剧与导演，谢谢他们将这样一部拥有着岁月痕迹感人至深的电影送到所交到我们的面前。





注：该电影荣获第60届柏林电影节新生代最佳影片水晶熊大奖。任达华凭借此片获得金像奖影帝，李治廷凭借此片获得金像奖最佳新人奖，罗启锐凭借此片获得最佳编剧奖。
另外，卢冠廷作曲、罗启锐填词、李治廷主唱的主题曲《岁月轻狂》更获得29届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲。