《越光宝盒》：寻找恶趣味般的回忆

首先先来板着手指头来看看《越光宝盒》恶搞了多少东西：《大话西游》、《功夫》、《赤壁》、《长江七号》、《泰坦尼克号》、《金刚》、《无极》、《画皮》、《英雄》、《十面埋伏》、《人鬼情未了》、奥运点火、三鹿奶粉……从这份不完全名单可以看出，和近几年的“恶搞片”相比，《越光宝盒》的恶搞密度和力度上都是令人咋舌的。《越光宝盒》从一开始就就是想着法子逗你乐，随便让《大话西游》的影迷能够在其中找到些许回忆。因此，对于那些对上面所列举的电影不熟悉的观众而言，观看这部影片简直是次痛苦的煎熬。我无法保证所有看过上面那些电影的人都能在这部影片中找到乐趣，但至少，那是你观看这部影片，并且评价这部影片的必要前提。

不再山寨的无厘头

在《越光宝盒》之前，诸多的山寨影片已经将“无厘头”这个词堕落到“粗制滥造”一样的地步了。电影为了恶搞而恶搞，一遍又一遍翻炒着刘镇伟留下的剩饭残羹并津津有味的自我品尝。一部又一部所谓的无厘头爆笑喜剧，除了在孜孜不倦地将“喜剧”这种类型片不断作臭之外，还让一些曾经让人捧腹大笑的包袱逐渐让人厌恶，当然更谈不上在技法上有何突破之处了。《越光宝盒》则重新让观众看到了“无厘头”可被继续挖掘的无限潜力。当影片片头出现成龙、周星驰等大牌明星的名字几秒钟之后，刘镇伟便以一种出乎意料的方式逗得全厅的观众一阵捧腹。从这一刻开始，观众已经感觉到了刘镇伟要痛快恶搞的那种迫切感。而影片也以事实证明，在无厘头方面，刘镇伟依然是有绝对的权威话语权。纵然在《越光宝盒》中，我们看到在很多地方，刘镇伟是在毫无突破的重复着自己，但同样也在不少地方，我们也看到了刘镇伟在无厘头的创意方面那别人难以比拟的天分。

癫狂之中仍见悲情

刘镇伟是个无厘头喜剧的高手，但同时也是个煽情的高手。《大话西游》在百分之九十的时间里能让你捧腹大笑，却依然能够让你在剩下的百分之十的时间里泪流满面——他能够将一部绝对的喜剧捣腾成一部悲剧，并且不会让你有任何不适应的感觉。《大话西游》如此、《情癫大圣》如此、《机器侠》也是如此。

《越光宝盒》并没有催人泪下的欲望，但纵然这样一部刘镇伟的玩票之作仍然能够找到“菩提式煽情”。爱情这个刘镇伟电影中难以忽视的元素，在《越光宝盒》中虽然尽显癫狂，但依然在癫狂的间隙突然让人有流泪的冲动，纵然影片中的爱情来得仍然是那么莫名其妙，发展得也如此莫名其妙。

莫把“越光”当“月光”

虽然《越光宝盒》和《月光宝盒》有着相同的读音，但是这部刘镇伟的新片甚至连《大话西游》的非正式续集都算不上。这部影片从诞生之初就没有和《大话西游》一争高下的欲望，任何的“解构”在这部影片面前都会显得过度严肃，如果说《情癫大圣》以及《机器侠》的骨子还是充满了悲情的话，那么《越光宝盒》只是仅仅是将悲情元素作为一个点缀，或者说仅仅将其作为刘镇伟的标签之一在电影中，“悲情”甚至完全不是这部影片的主题。《越光宝盒》是刘镇伟一次彻底的放纵，是一次毫无压力尽显疯狂的恶搞。《越光宝盒》虽然和《越光宝盒》有着类似的情节以及类似的元素，但却没有后者承载那么多的主题，《越光宝盒》的主题只有一个——“恶搞”，《越光宝盒》的目的也只有一个，就是让你无拘束的大笑。

没有星爷的疯狂

星爷固然会让刘镇伟的电影有种升华的感觉，但是没有星爷，刘镇伟的无厘头依然可以逗得人捧腹大笑。刘镇伟有种调教演员的魔力，似乎任何演员在他手上，其喜剧天赋都会被挖掘出来，《情调大圣》中的谢霆锋如此，《机器侠》中的胡军也是如此。

郑中基自从进入影坛之后，那张越发犯贱的脸已经让人“欲罢不能”往“贱星”之路走下去了，《越光宝盒》也算是他的“本色演出”，并没有给人太多的惊喜之处，孙俪似乎有成为刘镇伟御用女演员的趋势，比起《机器侠》，她在《越光宝盒》中显得更加放得开。《越光宝盒》最为出彩之处是影片中的诸多客串，同同样是香港电影《72家房客》相比，《越光宝盒》中的客串明显对于内地观众来说，则显得亲切的多。

虽然没有星爷，但《越光宝盒》依然疯狂！