牛郎织女:牛郎走了之后,就再也没有回来
我一直在想:为什么陈进走了之后,就再也没有回来。
《牛郎织女》是尹丽川导演的第二部作品,她用她钟爱的现实主义笔法还原了三个打工仔的生活。作为一个诗人导演,刻意的重复表达了一种富有诗意的美感,导演说她喜欢这种重复,我也是。
“牛郎织女”这个名字剥离了那个古老的传说,英文名字就只有织女(Knitting)没有牛郎。作为影片唯一男主角的陈进,我们看不到直指内心的镜头,只能从剧中人(大萍/海丽)的眼中看到一个模糊的印象,与其说是神秘感,倒不如说是女人本身对男人的不确定。相较于两个主要女性角色的刻画,李大萍给家人打电话那一场交代了她的前戏,张海丽的孩子和“丈夫”更是直接出现,而陈进与他哥哥之间的隐线并没有把这个人物挖掘得更深。相较于影片平缓的节奏,陈进的出走处理得绝对算是迅速,全片最后的二十分钟,跌入谷底的大萍和海丽终于坦诚相见,这种女人之间的患难与共,为生活而生活的不屈才是作者要表达的核心。这就是一部女性电影,是“我耕田来我织布,我挑水来我浇园”这样的生活,纯粹女性的眼光。
细心的男性作者可以勾勒出一个女人的内心,感性的女性作者可以把这颗心剖开给你看。女性电影的好看之处,在于女人本身对细节的敏感,这种不刻意的堆砌把所要表达的思想全部糅杂在细节里面。我们看到一瓶瓶的辣椒可谓绚烂,一张张的彩票可谓浩瀚,刀郎的“情人”反复出现也足够剽悍,只是我们难忍直视恶因转向恶果的折磨,郁闷同样无处安放的青春。
故事的最后,相依为命的两个女人又一次走到了熟悉的烤串摊上,相较上次“丰盛”的肉食,馒头与辣椒帮衬着生活的艰难。“老板,再来一瓶珠江”,学会了喝酒的大萍这次要喝个痛快。不过,这不是借酒浇愁,倒是一种成熟的坚定。《牛郎织女》到底不是一个生死别离的爱情故事,面对生活的苦难,两个敌对的女人找到了相濡以沫的温情,面对这种女性主义的温存,关于陈进为什么不再出现的问题,我也无意再去求解了。
《牛郎织女》是尹丽川导演的第二部作品,她用她钟爱的现实主义笔法还原了三个打工仔的生活。作为一个诗人导演,刻意的重复表达了一种富有诗意的美感,导演说她喜欢这种重复,我也是。
“牛郎织女”这个名字剥离了那个古老的传说,英文名字就只有织女(Knitting)没有牛郎。作为影片唯一男主角的陈进,我们看不到直指内心的镜头,只能从剧中人(大萍/海丽)的眼中看到一个模糊的印象,与其说是神秘感,倒不如说是女人本身对男人的不确定。相较于两个主要女性角色的刻画,李大萍给家人打电话那一场交代了她的前戏,张海丽的孩子和“丈夫”更是直接出现,而陈进与他哥哥之间的隐线并没有把这个人物挖掘得更深。相较于影片平缓的节奏,陈进的出走处理得绝对算是迅速,全片最后的二十分钟,跌入谷底的大萍和海丽终于坦诚相见,这种女人之间的患难与共,为生活而生活的不屈才是作者要表达的核心。这就是一部女性电影,是“我耕田来我织布,我挑水来我浇园”这样的生活,纯粹女性的眼光。
细心的男性作者可以勾勒出一个女人的内心,感性的女性作者可以把这颗心剖开给你看。女性电影的好看之处,在于女人本身对细节的敏感,这种不刻意的堆砌把所要表达的思想全部糅杂在细节里面。我们看到一瓶瓶的辣椒可谓绚烂,一张张的彩票可谓浩瀚,刀郎的“情人”反复出现也足够剽悍,只是我们难忍直视恶因转向恶果的折磨,郁闷同样无处安放的青春。
故事的最后,相依为命的两个女人又一次走到了熟悉的烤串摊上,相较上次“丰盛”的肉食,馒头与辣椒帮衬着生活的艰难。“老板,再来一瓶珠江”,学会了喝酒的大萍这次要喝个痛快。不过,这不是借酒浇愁,倒是一种成熟的坚定。《牛郎织女》到底不是一个生死别离的爱情故事,面对生活的苦难,两个敌对的女人找到了相濡以沫的温情,面对这种女性主义的温存,关于陈进为什么不再出现的问题,我也无意再去求解了。
这篇影评有剧透