Jan Hrebejk的悲喜剧
Jan Hrebejk：
1999 春风吹到布拉格 Pelísky
2002 分道不扬镳 Musíme si pomáhat
2004 甜蜜布拉格Horem pádem
一天之内看了捷克人Jan Hrebejk的三部电影。悲剧背景和喜剧元素相互交合形成的奇妙观感，实在能够让脆弱善感的人们笑中带泪，又或是破涕为笑。记忆中的上一次悲喜交加，可能还要回到大名鼎鼎的库斯图里卡。我想，与巴尔干的人们相同的是，波希米亚，也是有故事的民族。
于是，[春风吹到布拉格]和三年后的[分道不扬镳]，分别触及了布拉格之春和二战的伤痛。只是，两部影片始终并未与战火硝烟进行太多正面交锋。[分]的故事上演于二战期间，竖满了法西斯旗帜的一条居民街，短暂突袭中的一条乖巧的家养狗，是全片唯一正面描写的牺牲者。而[春]的情节铺陈于布拉格的两个家庭，在1967年圣诞节前后的辗转与变迁。对于那场政治事件过后俄军的入侵，仅仅通过玩具飞机在女孩床前形成的灯影，和真实却遥远的轰炸声来隐隐呈现。
[春风吹到布拉格]中两个顽固的一家之主，截然不同的个人经历和政治追求，代表着意识形态的两种分歧，甚至是极端。然而与此同时，影片似乎更为着重那个时代，父辈们与年青一代的冲突与隔阂。从这两个家庭中走出来的，分别是正值青春年华的男孩女孩。恋爱、粗口、抽烟，自然成为表现反叛的惯常表达方式，在这部影片中却远有更为精彩的表现。男孩轻易地砸碎社会主义父亲号称摔不碎的玻璃杯，让其在家人面前颜面尽失；女孩在餐桌上向父亲示意土豆球和土豆团的区别，对于这位自恃甚高的资本主义者来说简直是奇耻大辱。
[分道不扬镳]的情节简而言之，就是二战期间的一对夫妇冒险藏匿一位犹太朋友的故事。但是请注意：高大的约瑟夫先生不是捷克的辛德勒，在他因亲近纳粹份子遭到同胞的鄙视之后，渐渐意识到保护大卫的目的之一，也是日后能够证明自己的正直；每每死里逃生的犹太人大卫不是波兰斯基镜头下的钢琴师，没有颠沛流离的亡途，却只是一个卑微却心怀希望的逃亡者；这部影片也并不似[美丽人生]，仅以一人的乐观和信念来支撑，而又确确成为了一个时代大悲剧之下的喜剧。
对我来说，最为震撼的，是当躲过了危机的玛丽掀开被子大松一口气，而大卫依然紧紧依偎时，音乐进入高潮的那一刻。（顺便说一句，[分]的配乐动人，十分能够渲染情绪。）还有，非常戏剧性的一幕是，当约瑟夫就要被友军击毙，藏身的大卫这才露面，约瑟夫不禁上前拥抱大呼：“我的犹太人啊！”
没有设置战火燃烧和硝烟弥漫的恸景，也没有插入凸现人性光辉的角色，[分道不扬镳]的亮点也是高明之处，在于对情节戏剧性的毫不吝惜，赋予了战争时代的小人物们更为丰富而诚恳的面目。尤其值得一提的是约瑟夫那位亲纳粹的朋友霍斯特，在最关键的时刻帮助夫妇两人躲过了搜查。而后来，当约瑟夫阴差阳错地将关押中的霍斯特指认为接生大夫而“报恩”时，显然刻意安排的情节就显得再理所当然不过了。
关于人物的转变，印象深刻的还有[春风吹到布拉格]中的资本主义父亲。妻子忽然离去之后，原本性格暴戾的老顽固一下显露了悲伤和脆弱。低声下气问女儿的一句“我的假牙在哪里”，让我窃喜之余又不禁怜悯。
Jan Hrebejk 04年的作品[甜蜜布拉格]延续了喜剧的节奏和略为荒诞的叙事，玩起了有趣而巧妙的多线叙事。尽管不再追溯及历史事件，还是涉及了诸如移民、偷渡、犯罪等一些社会现象。在影片的立意和情感上，虽然不及之前的两部作品，但还是相当值得一看。
[春风吹到布拉格]最终的叙述，多给人一种物事人非、时过境迁的无奈之感，而结尾打出的字幕是：“本片献给那些在一夜之间失去了亲人而陷入孤独的人们”。而在[分道不扬镳]的结尾我们看到，战后的人们开始重建家园。废墟之中，约瑟夫见到了在战争中已经死去的大卫的家人，相视而笑。在一片安和与宁静之中，他抱起了刚出生的孩子，便也隐喻了希望与曙光。
1999 春风吹到布拉格 Pelísky
2002 分道不扬镳 Musíme si pomáhat
2004 甜蜜布拉格Horem pádem
一天之内看了捷克人Jan Hrebejk的三部电影。悲剧背景和喜剧元素相互交合形成的奇妙观感，实在能够让脆弱善感的人们笑中带泪，又或是破涕为笑。记忆中的上一次悲喜交加，可能还要回到大名鼎鼎的库斯图里卡。我想，与巴尔干的人们相同的是，波希米亚，也是有故事的民族。
于是，[春风吹到布拉格]和三年后的[分道不扬镳]，分别触及了布拉格之春和二战的伤痛。只是，两部影片始终并未与战火硝烟进行太多正面交锋。[分]的故事上演于二战期间，竖满了法西斯旗帜的一条居民街，短暂突袭中的一条乖巧的家养狗，是全片唯一正面描写的牺牲者。而[春]的情节铺陈于布拉格的两个家庭，在1967年圣诞节前后的辗转与变迁。对于那场政治事件过后俄军的入侵，仅仅通过玩具飞机在女孩床前形成的灯影，和真实却遥远的轰炸声来隐隐呈现。
[春风吹到布拉格]中两个顽固的一家之主，截然不同的个人经历和政治追求，代表着意识形态的两种分歧，甚至是极端。然而与此同时，影片似乎更为着重那个时代，父辈们与年青一代的冲突与隔阂。从这两个家庭中走出来的，分别是正值青春年华的男孩女孩。恋爱、粗口、抽烟，自然成为表现反叛的惯常表达方式，在这部影片中却远有更为精彩的表现。男孩轻易地砸碎社会主义父亲号称摔不碎的玻璃杯，让其在家人面前颜面尽失；女孩在餐桌上向父亲示意土豆球和土豆团的区别，对于这位自恃甚高的资本主义者来说简直是奇耻大辱。
[分道不扬镳]的情节简而言之，就是二战期间的一对夫妇冒险藏匿一位犹太朋友的故事。但是请注意：高大的约瑟夫先生不是捷克的辛德勒，在他因亲近纳粹份子遭到同胞的鄙视之后，渐渐意识到保护大卫的目的之一，也是日后能够证明自己的正直；每每死里逃生的犹太人大卫不是波兰斯基镜头下的钢琴师，没有颠沛流离的亡途，却只是一个卑微却心怀希望的逃亡者；这部影片也并不似[美丽人生]，仅以一人的乐观和信念来支撑，而又确确成为了一个时代大悲剧之下的喜剧。
对我来说，最为震撼的，是当躲过了危机的玛丽掀开被子大松一口气，而大卫依然紧紧依偎时，音乐进入高潮的那一刻。（顺便说一句，[分]的配乐动人，十分能够渲染情绪。）还有，非常戏剧性的一幕是，当约瑟夫就要被友军击毙，藏身的大卫这才露面，约瑟夫不禁上前拥抱大呼：“我的犹太人啊！”
没有设置战火燃烧和硝烟弥漫的恸景，也没有插入凸现人性光辉的角色，[分道不扬镳]的亮点也是高明之处，在于对情节戏剧性的毫不吝惜，赋予了战争时代的小人物们更为丰富而诚恳的面目。尤其值得一提的是约瑟夫那位亲纳粹的朋友霍斯特，在最关键的时刻帮助夫妇两人躲过了搜查。而后来，当约瑟夫阴差阳错地将关押中的霍斯特指认为接生大夫而“报恩”时，显然刻意安排的情节就显得再理所当然不过了。
关于人物的转变，印象深刻的还有[春风吹到布拉格]中的资本主义父亲。妻子忽然离去之后，原本性格暴戾的老顽固一下显露了悲伤和脆弱。低声下气问女儿的一句“我的假牙在哪里”，让我窃喜之余又不禁怜悯。
Jan Hrebejk 04年的作品[甜蜜布拉格]延续了喜剧的节奏和略为荒诞的叙事，玩起了有趣而巧妙的多线叙事。尽管不再追溯及历史事件，还是涉及了诸如移民、偷渡、犯罪等一些社会现象。在影片的立意和情感上，虽然不及之前的两部作品，但还是相当值得一看。
[春风吹到布拉格]最终的叙述，多给人一种物事人非、时过境迁的无奈之感，而结尾打出的字幕是：“本片献给那些在一夜之间失去了亲人而陷入孤独的人们”。而在[分道不扬镳]的结尾我们看到，战后的人们开始重建家园。废墟之中，约瑟夫见到了在战争中已经死去的大卫的家人，相视而笑。在一片安和与宁静之中，他抱起了刚出生的孩子，便也隐喻了希望与曙光。
这篇影评有剧透
