斗爱——楚思南的舞之武，钟汉良的自我PK
这篇影评可能有剧透
一个下午，看了一部电影《斗爱》。然后，自我激情了一下，离开电影院的时候，电影的主题曲还在很有节奏地播放，于是我无意识地想扭动。像本片导演所说的，你看完电影，会对拉丁感兴趣的。
回去的路上，我一直在想，《斗爱》的结局，是在随大流还是在剖析最终人们的理念。老实说，我不喜欢这个结局。我总是不自觉得感到，对于楚思南这样一个舞痴来说，他的放下，只是暂时的，也许不久之后，他就会开始怀念发胶的味道，怀念舞台，怀念掌声，甚至怀念排舞时的跌倒。
武侠的世界里，总是有一种人无休止地练武练剑，以求达到顶峰，达到顶峰的，还依然沉迷不可自拔。楚思南就像这样的一种痴人，他几乎把所有精力用在了舞蹈上。那莉莉算什么呢？也许是他的女人，也许不是。如果说，楚思南是一流的剑客，其实莉莉只等同于他手中的剑，一把能让他匹敌天下战无不胜的剑。如果他爱她，那也是一个剑客对宝剑的热爱，即便他喊出了“剑在人在，剑断人亡”的口号，那也不是生死不悔的宣言。
拉丁是两个人演绎的传奇。任何一方的纰漏都是两个人的失败。楚思南对自己的要求高，对舞伴的要求也高。就像剑客一遍又一遍地熟悉剑诀，并一遍又一遍地打磨宝剑。终于有一天，宝剑不再锋利，不再顺手，刃到了钝的时候。莉莉身上的伤让她足够彻底地离开舞蹈，她是热爱舞蹈的，所以她用酒精麻痹自己的疼痛，也许也在麻痹自己的思想，她也许只有在酒醉的时候，让自己还在幻想她依然能站在舞台上，和自己的爱人一起展现动人的舞姿。宝剑钝了，剑客最清楚。当他发现打磨只会让宝剑消亡得更快的时候，他选择了试着使用另一把剑，一把崭新的剑。楚思南遇到了跳舞很有天赋的小曼，开始尝试磨合，就像当年使用宝剑时那样去打磨，去花时间，花心思达到最佳契合度。
终于，一把新剑出鞘了，剑客却突然发现，新剑再好，而他对陪伴了自己多年的那把现在已经钝了的剑已经有了最深的感情。又或者，是因为剑客领悟到，有一天，他也会随着剑一起老了，钝了。舞者总有一天，会支撑不住自己最熟悉的旋转。楚思南在影片的结尾还是那个能剑指天下的剑客，还是那个能舞动世界的舞者，但他却放弃了最后的角逐。我一厢情愿地认为，他其实是遗憾的，嘴上不说不代表心里接受。当然，我不能判定他最后的想法，也许连写这个故事的导演兼编剧张挺都不知道，也许，楚思南的扮演者钟汉良知道，当然，这只是也许。
其实我看电影总是会很多得关注演员的表现，演员对角色的代入感总是让我看得热血沸腾。而这部电影，有人说是每个演员舞技与演技的PK（此语不是我原创）所以我做了一下PK分析。
首先：钟汉良先生，舞技和演技，通观全局，可以打成平手，在最震撼我的三处中，他的演技占一处，演技和舞技的相互辉映占了另外两成。
演技处，就是他在医院跟莉莉说了“我们永别吧”之后关门走在走廊里那处，没有台词，只有一条灯光似明似暗的走廊，钟汉良把矛盾与痛苦淋漓尽致表达出来。都说痴情总比绝情苦，也有人说楚思南残忍，可是，钟先生的表现就是一个看似残忍的人，痛哭伤心起来却更能让人有一种落差壮阔的震撼。
第二处，是他和莉莉的比赛中的表演。镜头至始至终较多地给了钟先生面部表情的描写，舞蹈和楚思南的表情变化传递给观众很重要的信息，莉莉在比赛中的跌倒却清楚得给出了楚思南的心理活动。导演的手法，演员的表达，融汇得很好。比赛时那场舞，之前看片花的时候，还不太喜欢服装，但是真正在大屏幕看到他跳起拉丁来，才发现那种美感未曾少半分。之后的楚思南的爆发，完全是整幕戏剧的主宰，其怒其狠，而后又看到莉莉自我粉碎的举动时的震惊和些许害怕，扎扎实实的演技。
第三处，他教小曼什么是伦巴。他一个人，边说，边舞。讲述伦巴的来历，感情的充沛，眼神的到位，动作的到位，不会跳舞的演员不会有这么干净漂亮的动作，不会演戏的舞者不会有这么充沛的情感。演技和舞技如此融合，叹为观止。
爱戴：演技和舞技同样打平。我也被自己这样的感觉吓到了。我原以为爱戴的舞技是应该好于演技的，但是，在这部片子里，她在演戏中感情的收放表情的转换让我刮目相看。第一幕的开场舞很艳丽，后来在医院坐在轮椅上穿蓝色衣服的感觉又很清新。而两者能结合统一，最好不过了。舞蹈更不用说，很棒的身材和感觉，只可惜剧情的需要，她在这部电影里没有最大发挥她的功底，而且因为其他年轻配角是专业舞蹈演员出身，她的舞蹈就不够显山露水了。
孙田莉子：舞技远好于演技，到底是拉丁小天后出身，她静止的时候，你可以觉得她不漂亮，身材不够纤细。但一旦她舞起来，她就是舞台的亮点。你的目光就会自然不自然地聚集到她的身上。可惜了，演戏上缺少灵气，哭也做作，笑也做作。一个新人第一次演电影演技上的缺乏是可以被谅解的，但是灵气上的缺乏，只能让她以后的演绎之路任重而道远。
李克等其他年轻配角：之所以上面说莉子的灵气不够，并不是和演戏演得多的比较，就是因为看过了楚老师的那一帮学生的扮演者，才对比出，灵气这种东西的重要。看过电影的人都不会忘记那几个年轻学生的舞蹈和笑和说话吧，也许他们的自然才有了最好的效果。那种年轻舞者的骄傲，让他们可爱得一塌糊涂。舞蹈上的自如奔放，极少台词吐露出的调皮和年轻傲慢，本色的流露实为上乘。
刘斌：老演技派了。没有舞蹈上的演绎，但是他站在那里就是一出戏。厉害。另外他的女朋友小咪的扮演者也很不错。电影里很有意思的两个人。
这部电影，说经典，谈不上，在某些桥段上达不到。但是这部电影克服了大多数歌舞片剧情简单只有歌舞而无戏的毛病，能做到歌舞戏较好得相结合，称得上是上乘了。
回去的路上，我一直在想，《斗爱》的结局，是在随大流还是在剖析最终人们的理念。老实说，我不喜欢这个结局。我总是不自觉得感到，对于楚思南这样一个舞痴来说，他的放下，只是暂时的，也许不久之后，他就会开始怀念发胶的味道，怀念舞台，怀念掌声，甚至怀念排舞时的跌倒。
武侠的世界里，总是有一种人无休止地练武练剑，以求达到顶峰，达到顶峰的，还依然沉迷不可自拔。楚思南就像这样的一种痴人，他几乎把所有精力用在了舞蹈上。那莉莉算什么呢？也许是他的女人，也许不是。如果说，楚思南是一流的剑客，其实莉莉只等同于他手中的剑，一把能让他匹敌天下战无不胜的剑。如果他爱她，那也是一个剑客对宝剑的热爱，即便他喊出了“剑在人在，剑断人亡”的口号，那也不是生死不悔的宣言。
拉丁是两个人演绎的传奇。任何一方的纰漏都是两个人的失败。楚思南对自己的要求高，对舞伴的要求也高。就像剑客一遍又一遍地熟悉剑诀，并一遍又一遍地打磨宝剑。终于有一天，宝剑不再锋利，不再顺手，刃到了钝的时候。莉莉身上的伤让她足够彻底地离开舞蹈，她是热爱舞蹈的，所以她用酒精麻痹自己的疼痛，也许也在麻痹自己的思想，她也许只有在酒醉的时候，让自己还在幻想她依然能站在舞台上，和自己的爱人一起展现动人的舞姿。宝剑钝了，剑客最清楚。当他发现打磨只会让宝剑消亡得更快的时候，他选择了试着使用另一把剑，一把崭新的剑。楚思南遇到了跳舞很有天赋的小曼，开始尝试磨合，就像当年使用宝剑时那样去打磨，去花时间，花心思达到最佳契合度。
终于，一把新剑出鞘了，剑客却突然发现，新剑再好，而他对陪伴了自己多年的那把现在已经钝了的剑已经有了最深的感情。又或者，是因为剑客领悟到，有一天，他也会随着剑一起老了，钝了。舞者总有一天，会支撑不住自己最熟悉的旋转。楚思南在影片的结尾还是那个能剑指天下的剑客，还是那个能舞动世界的舞者，但他却放弃了最后的角逐。我一厢情愿地认为，他其实是遗憾的，嘴上不说不代表心里接受。当然，我不能判定他最后的想法，也许连写这个故事的导演兼编剧张挺都不知道，也许，楚思南的扮演者钟汉良知道，当然，这只是也许。
其实我看电影总是会很多得关注演员的表现，演员对角色的代入感总是让我看得热血沸腾。而这部电影，有人说是每个演员舞技与演技的PK（此语不是我原创）所以我做了一下PK分析。
首先：钟汉良先生，舞技和演技，通观全局，可以打成平手，在最震撼我的三处中，他的演技占一处，演技和舞技的相互辉映占了另外两成。
演技处，就是他在医院跟莉莉说了“我们永别吧”之后关门走在走廊里那处，没有台词，只有一条灯光似明似暗的走廊，钟汉良把矛盾与痛苦淋漓尽致表达出来。都说痴情总比绝情苦，也有人说楚思南残忍，可是，钟先生的表现就是一个看似残忍的人，痛哭伤心起来却更能让人有一种落差壮阔的震撼。
第二处，是他和莉莉的比赛中的表演。镜头至始至终较多地给了钟先生面部表情的描写，舞蹈和楚思南的表情变化传递给观众很重要的信息，莉莉在比赛中的跌倒却清楚得给出了楚思南的心理活动。导演的手法，演员的表达，融汇得很好。比赛时那场舞，之前看片花的时候，还不太喜欢服装，但是真正在大屏幕看到他跳起拉丁来，才发现那种美感未曾少半分。之后的楚思南的爆发，完全是整幕戏剧的主宰，其怒其狠，而后又看到莉莉自我粉碎的举动时的震惊和些许害怕，扎扎实实的演技。
第三处，他教小曼什么是伦巴。他一个人，边说，边舞。讲述伦巴的来历，感情的充沛，眼神的到位，动作的到位，不会跳舞的演员不会有这么干净漂亮的动作，不会演戏的舞者不会有这么充沛的情感。演技和舞技如此融合，叹为观止。
爱戴：演技和舞技同样打平。我也被自己这样的感觉吓到了。我原以为爱戴的舞技是应该好于演技的，但是，在这部片子里，她在演戏中感情的收放表情的转换让我刮目相看。第一幕的开场舞很艳丽，后来在医院坐在轮椅上穿蓝色衣服的感觉又很清新。而两者能结合统一，最好不过了。舞蹈更不用说，很棒的身材和感觉，只可惜剧情的需要，她在这部电影里没有最大发挥她的功底，而且因为其他年轻配角是专业舞蹈演员出身，她的舞蹈就不够显山露水了。
孙田莉子：舞技远好于演技，到底是拉丁小天后出身，她静止的时候，你可以觉得她不漂亮，身材不够纤细。但一旦她舞起来，她就是舞台的亮点。你的目光就会自然不自然地聚集到她的身上。可惜了，演戏上缺少灵气，哭也做作，笑也做作。一个新人第一次演电影演技上的缺乏是可以被谅解的，但是灵气上的缺乏，只能让她以后的演绎之路任重而道远。
李克等其他年轻配角：之所以上面说莉子的灵气不够，并不是和演戏演得多的比较，就是因为看过了楚老师的那一帮学生的扮演者，才对比出，灵气这种东西的重要。看过电影的人都不会忘记那几个年轻学生的舞蹈和笑和说话吧，也许他们的自然才有了最好的效果。那种年轻舞者的骄傲，让他们可爱得一塌糊涂。舞蹈上的自如奔放，极少台词吐露出的调皮和年轻傲慢，本色的流露实为上乘。
刘斌：老演技派了。没有舞蹈上的演绎，但是他站在那里就是一出戏。厉害。另外他的女朋友小咪的扮演者也很不错。电影里很有意思的两个人。
这部电影，说经典，谈不上，在某些桥段上达不到。但是这部电影克服了大多数歌舞片剧情简单只有歌舞而无戏的毛病，能做到歌舞戏较好得相结合，称得上是上乘了。
