哪吒2的惊喜和局限

一 哪吒2的惊喜 哪吒2看完，有两个没想到。

一个是我一直期望在国产电影中，看到经得起推敲的故事编排，合情合理的人物动机，没想到，在一部动画片中实现了。

还是那句话，全靠同行衬托。

哪吒2的编剧可以自信地评价春节档的几位重特效竞争对手，在座的都是垃圾。

第二个没想到，是我原本期待哪吒和敖丙在剧中的成长，却被申公豹狠狠打动了。

没想到，你是这样的申公豹。 二 严丝合缝的故事

先细说故事。 从哪吒去阐教过关考核，到把龙王击落到炼丹鼎里，我都是被故事牵着走，细节之处隐隐有些不对劲，但又说不上来。直到李靖夫妇赶来，向哪吒说明真相，我才恍然大悟。

前期铺垫的大量细节在此刻全部收束，我一拍大腿，牛批啊。

第一次捕妖，一群土拨鼠实在不像为非作歹的妖物，傻傻憨憨，透着可爱。抓捕接近尾声，敖丙疑惑的问到，都要抓完吗，鹿童答道，哪怕留下一只，也会危害百姓。越冠冕堂皇的理由，越让人疑窦丛生，这群大腹便便的土拨鼠，除了贪吃，哪里有危害了？

第二次捕妖，杀到了申公豹的老家。老爹申正道在瀑布前教学，严肃的面孔像旧时私塾里的老学究，哪点像邪魔歪道了？申正道被砍手后，得知来者是仙家的，立马命令小妖放下武器投降。但面对申正道俯首称臣的姿态，所谓的仙家，回馈他的是对小妖们粗暴的捆绑。

申小豹恰好此时现身，看见父亲手被砍断后暴走，危机关头父亲挺身挡住致命一箭，鹿童意欲赶尽杀绝时，又被敖丙阻止。 对比之下，满口正义的仙粗暴、残忍，为非作歹的妖归顺，仁爱，到底谁是谁非，一头雾水。

最令人叫绝的部分，是鹿童在十二金仙开会的发言，像极了公司里，大领导身边的狗腿子。坏话往往都是领导手下的得力干将来说，说对了是领导意思，说错了是手下的锅。

再者，领导在施行重要决策前，先把计划抛出来，试探下公司头头脑脑们的反应，然后再做调整。毕竟，公司不是一言堂，需要照顾其他决策者的意见，才能顺利执行嘛。 果不其然，鹿童发言后，其他金仙们就给出了意见，师出无名，只怕不好。无量仙翁得到了同事们的反馈，立马打断了鹿童，貌似不同意手下激进的想法，实则心里已经有了主意。

那就让它师出有名吧。

开始看这一段时，还觉得奇怪，年轻弟子怎么当着师父师叔的面，发表如此大胆的言论，回头来看，不过是替师父发声试探的傀儡而已。

两个结界兽逃到仙界来报信，无量仙翁下界目睹陈塘关被夷为废墟，震怒后下令立即剿灭龙族，我还感叹，这老神仙咋这么冲动，都不问青红皂白吗？ 这剧里的人物咋都跟哪吒一样，被情绪左右大杀四方。

后面的反转让无量仙翁的所谓冲动得到合理解释，结界兽就是这老小子故意留着报信的，着急忙慌的下令干龙族，不过是瞌睡遇到枕头，顺理成章罢了。

仙丹的数量对比，也可见端倪。申公豹压箱底的珍宝，龇牙咧嘴的送给弟弟，也不过区区三四颗，无量仙翁一端出来就是满满当当一大盆，贫富差距如此悬殊，高产仙丹果然来路不明。

等到真相揭露，再回溯细节，才咂摸出味道。剧本严丝合缝，反转有理有据，好活当赏。 三 耐人寻味的配角

再说申公豹。

当他发现另一个宝莲里包裹着哪吒时，顿起杀心，他还是第一部里，我们熟悉的那个申公豹。

李靖请求申公豹放人出去买药，申小豹突兀的出现，我心里咯噔一下，这是要给申公豹加戏啊。

弟弟的出场刻意、生硬，但申公豹的反应，妥帖、自然。

寥寥数笔，一个更加立体的人物，显现出来。

弟弟问他在做什么，支支吾吾答不上来，李靖帮忙圆了场。

从弟弟崇拜的语气可知，申公豹是家人的骄傲，是小辈的榜样，这与我们现在看到的申公豹形象大相径庭，也不由得好奇，他是如何从白走到黑。

而他顺着李靖的话圆谎，在年幼的弟弟面前维持形象，说明他的内心，并不认同自己目前的所作所为，赠予弟弟仙丹，则是放弃了挣扎，我是不成了，你小子可要比我有出息啊。

弟弟走后，矛盾又回到放不放人出去买药，编剧给出的解决办法，符合人物一贯的作风，又流露出被触动的人性，没有因为弟弟的出现、李靖的帮忙，就一百八十度大转弯，出现人物前后割裂。

申公豹依然是围困陈塘关的恶人，不可能放人出去，但他也并非对伤者无动于衷，背转身说了句，把药品清单给我。

与他一身的黑袍、冷酷的语气形成对比的，是一车又一车远超所需的药材数量。

最精彩的段落，是面对重大变故的申公豹，尤其是与哪吒进行对照，更显得出挑。

哪吒冲动、愚蠢，被无量仙翁当枪使，师父、朋友劝说都没用，就是要宣泄情绪，典型的纨绔子弟。

申公豹一路摸爬滚打，不知见识了多少人心腌臜，在得知老爹被哪吒砍手，不是回头向身后的哪吒父母寻仇，而是瞬间就冷静判断出幕后黑手。哪吒在参加阐教考核，怎么会找到我家去了，是谁引的祸，不言自明。

生死关头，申公豹明知自己无力抗衡三大龙王，依然迎面而上。“家人已逝，我也没什么好挂念的了”，看似在失去家人的悲痛冲击下，对自己的性命也听之任之，但他明明可以独自逃生，却选择牺牲自己，凭着个人的微薄之力，能救一个是一个。

哪吒做了什么？ 喊了一堆貌似热血的口号，不过是把一个害死自己母亲的老头，揍了一顿。 一个不多言多语，关键时刻毅然为毫不相关的他人牺牲自己，一个嚷嚷着改变世界、扭转乾坤，陈塘关的百姓被烧成焦灰了，关我屁事。 我发泄完情绪就好了。 四 导演的取舍 为什么哪吒，以及敖丙，在这部电影里的形象，细究起来，单薄又空洞。 因为导演的取舍。 成熟的商业制作，考虑的是覆盖更广泛的人群，作者表达，肯定是退居二线的。 申公豹的描绘，蜻蜓点水、浅尝辄止，配角不会占太多篇幅。而主角哪吒，和戏份吃重的敖丙，两个角色，如果都赋予觉醒、成长和反抗的心路历程，文戏得占据更长时间，要么挤压动作戏的时间，要么加长电影的时间，两个都是市场不能接受的。 一部冲着票房去的重特效娱乐片，不可能给太多人物内心戏的空间，饺子也只能在有限的时间里做简笔画，戴着镣铐跳舞，呈现出来的效果，也只能如此。 导演已经尽力了。 给哪吒的戏码是自我认同，让敖丙代替自己与两个哥哥见面，是对自己的外貌、个性的不满意，不愿在两个优秀的哥哥面前自残形秽，电影高潮时喊出小爷是魔，那有如何，是对自己完全的接纳。 只不过，就像三岁的哪吒一下子就长成了十三岁，他的自我认同，也缺乏过程，流于形式。 敖丙是同样的问题，从背负家族使命，到追寻自我，好像打一场架，就醍醐灌顶了。 实际上，是父亲松开了枷锁，卸掉了敖丙身上的担子。至于东海龙王为啥突然变成了一个开明的父亲，可能是被哪吒打醒了吧。 两位父亲的形象亦有新意，李靖劝说哪吒不要为父母牺牲自己，龙王放手让敖丙做自己，都是新时代下对父权的解读。 1979年的哪吒闹海，是子女对父权的反抗，2025年的魔童闹海，是父权的瓦解，对子女的解放，你们不是父母的附庸，你们是你们自己。 可惜只停留在表皮，两位父亲像传声筒般发表观点，缺乏充足的情节支撑。 因为这些都不是电影的主旨，主要角色的内心探索大幅压缩，动作、特效、喜剧占据重场，大过年的，爽快才是主流嘛。电影本身也给足了观众爽感，爽就完了。 至于破国内票房纪录，那是市场对用心制作娱乐商品的工匠，给予的积极反馈。如果因为不断攀升的票房数字，就把它吹捧到大师作品的高度，实在不恰当。