《哪吒之魔童闹海》：男色消费、科举之路与中产阶级道德观

文 ｜ 更深的粽

整整五年半前，《哪吒之魔童降世》喊出了“我命由我不由天”，并且哪吒携手敖丙喊出了“反内卷”的最强音。

在这五年多的时间里，很多人和事情发生了改变。因此，用第一部创造了中国电影数个票房奇迹的饺子导演，也不由得让我有疑问，究竟他孜孜不倦到底能端上一盘什么样的大餐，才能让人觉得既新鲜，又够味。

而今天的结果让我看到，饺子导演完全做到了。

首先让我想不到的是，剧情紧跟在第一部结尾，哪吒和敖丙的魂魄化身魔丸和灵珠之后，太乙真人为二人重塑肉身，发生了意外，以至于需要上玉虚宫进行修仙考核。

坦白讲，这样的设置是让我有些失望的，因为“升级打怪”无疑是一个简单不需要动脑的剧情套路，这样很容易嵌入传统好莱坞剧本的“三段式”结构，让我觉得饺子导演开始偷懒了。

然而剧情的进化很快让我意识到不是这样。这里我依然需要坦诚，剧情的各种进化和转折对于长期接受好莱坞类型片熏陶和洗礼的我们来说，都不意外。就像那句话说的，人类的故事模式就那么几十种，古往今来早被人研究透了。

然而，饺子导演的超群之处就在于，即便你能预先猜到某些剧情和“梗”，但它真正发生的时候，仍然会给你的肾上腺以强烈的刺激，并发自内心的感叹“就应该这样”而不是“果然如此”。

我想这来源于饺子导演几个很多同行无法企及的素质，即：塑造人物的功力，剧情节奏的把控无双，以及对技术和动画美学的深度掌控。

先说最后一个，饺子导演并没有开创什么开天辟地从未有过的美学，但他在借鉴已有美学模式并应用在中国传统神话故事上以塑造全新人物的能力无可匹敌。

这其中最石破天惊的，无疑是第一部中将哪吒设置成了中二顽劣少年，“烟熏妆”哪吒深入人心。同时，“男色化”的敖丙和变身后的哪吒也一样是吸粉利器。

如果仅仅是如此，那么饺子的哪吒系列无疑又成了一种“撒娇卖萌、讨好腐女”的噱头作品，我们也不用花五年的时间去期待一部续作了。

当然，光是这一部中敖丙灵魂附体的哪吒形象，和龙王敖光的帅大叔化身，几乎就值回一半票价了，但饺子导演当然不止于此。

我们看到，玉虚宫的考核大赛基本是科举制度和当代基础教育的翻版，连晋级节奏都是一样的：小学，中学，大学。

然而，这并不是第一部作为学龄前少年的哪吒和敖丙的求学之路的自然延伸。后面我们看到，饺子导演将剧情中的考核，与天尊和无量仙翁借刀杀人、维持秩序的阴谋结合在了一起。

如果仅仅如此，那也依然不新鲜，无非是《西游记》和动画版《姜子牙》故事的又一次糅合，如果饺子导演憋了五六年只有这些，那也只能是一部敷衍之作。

然而，饺子毕竟是饺子，他深刻领会了80、90等改开后几代人成长中的爱与痛，乐与伤，并诉诸画笔，才有了《哪吒》这两部石破天惊的作品。

《魔童降世》依靠哪吒和敖丙携手喊出了“反内卷”的时代强音，而《魔童闹海》则更进一步。在这一部中，我们看到，以无量仙翁为代表的阐教管理层，为了维护既得利益，将所有生灵玩弄于股掌之上，自己坐收渔利。而第一部中带有反派色彩的申公豹、龙王、龙族、妖魔鬼怪等，最终都拧成了一股绳，反抗了既有秩序。

如果就此延伸，我们似乎还是要回到《姜子牙》的阴谋论逻辑。然而饺子显然并不想人云亦云。

在哪吒敖丙和他们的父母、以及妖魔鬼怪一起在鼎中被无量仙翁修炼时，无量仙翁曾提出一个条件，让哪吒吞下“灭魂丹”以拯救父母（哪吒的火性无法被三味真火消灭）。

这是让我非常惊悚的一刻。从画面中看到，这个“灭魂丹”长的非常像新冠病毒。而哪吒的母亲则毫不犹豫将其扔入了岩浆，并牺牲了自己教导哪吒活下去。

这让我想起第一部时汪海林评论的“《哪吒》是一个中产阶级叙事”。确实，鸡娃，奋斗，内卷，代沟等等这些我们常见的中产阶级要素几乎都出现在了两部哪吒的叙事里。

然而，如果我们仅仅满足于“中产阶级叙事能满足大多数中产阶级，因而可以取得高票房”那么就辜负了饺子导演的苦心，也贬低了这两部哪吒的价值。

无论是哪吒父母所说的“天下父母都希望自己孩子好好的”，还是敖丙父亲敖光所说的“你自己的路要自己选”，这些都是我们惯常见到的中产阶级道德观的一部分。

而以无量仙翁为代表的阐教既得利益者，则在过往的作品中并不鲜见，所秉持的逻辑也无非是：“维持系统是需要代价的，如果每个人都想利益最大化那么每个人都不能获利”等等。

然而，影片设置的修仙考核中，每一关的生灵看上去并非大恶，而最终它们合力解脱困局也可以看出，为了得道修仙的利益冲突也没有到你死我活的地步。

因此，阐教既得利益为了维持自己的力量强大以对抗截教，也无非是一种叙事。而电影给我们的并非只是一个影射的阴谋论解释，因为这一点都不新鲜。

《魔童闹海》包括之前的《魔童降世》最大的意义在于，在经历了几十年改开经济进入转型期、增长放缓、普遍的阶层跃升愿景受阻的情况下（对应影片中的修仙），这个社会最终能够作为长期财富被传承下来的，并不是物质，也不是信息或文化产品，而是一种精神上的基础设施——中产阶级道德观。

过去，我们对此可能是不以为然的。因为在普遍阶层跃升的大文化背景下，“中产阶级”被认为是一个过渡阶级，高不成低不就。所谓三和大神希望成为小资，小资想成为中产，中产希望变成新富，新富希望成为权贵。

然而，即便经历几十年增长期，我们也明白，很多人是实现不了理想中的阶层跃升的。而更重要的是，在经历过转型，甚至更多人有了“滑落”的危险，那么这个时代到底能留给我们什么呢？

《魔童闹海》和《魔童降世》告诉我们，中产阶级道德观是我们唯一可以期望、相信、维持并传承的东西。这需要一定量的经济基础、市场这样的价值交换体系，人与人之间基本的信任与互帮互助，面对危机的责任意识，等等大家习以为常的东西。

正如去年开始我们看到很多的“人设崩塌”，比如恋综心动的信号7的“高雅CP”分手折射出新富阶层与中产阶层尖锐的道德和价值观冲突，《再见爱人》将演艺圈和阶层跃升成功者的不为人知一面袒露给所有观众一样。我们惊讶的发现，在这些过程中，最终坚守了底线、做出了重要抉择、维护了自己的道德观的竟然都是中产阶级。

所以，《魔童闹海》再一次坚定了我们对于中产阶级愿景、信仰和道德观的信念，因为中产的经济基础和体系可以被摧毁，但只要对于一种基本的道德和生活方式的信仰还在，它就可以被不断重建，我们也无需做那两堆干草之间的驴，你拥有的便是最珍贵的。