究其根本，是精彩复杂的好莱坞式英雄主义片子，不是女性主义电影，只是数据化地创作利用了这部分流量，和又一次粗糙简单地描述了男性创作群心中期盼的圣母女性形象。

悬疑和惊悚结合的非常好，主要在于节奏的把握和拍摄的方式。且表演很细节，惊悚节奏很棒，音效，表演，情绪，神态变化都很有节奏感。摄影很棒。进门的鹰有点惊悚，致敬惊魂记。现实和回忆闪回交叠，潜意识的同步表现，过去对人的塑造影响，精神分析的运用，很多象征的运用，蝉破茧成蝶，羔羊待宰杀，羔羊留在原地绕圈，羔羊麻木，羔羊迷茫，羔羊沉默，羔羊待拯救，无力拯救。羔羊是什么，想必一千个哈姆雷特有一千个理解。

看完第一厌恶的是自大无知，自私自利，根本瞧不起女性不信任女性，虚伪的Jack Crawford。而女主最终能化茧成蝶，克服心魔也离不开Clawford对女性自私的压抑，与水牛杀手对女性狂妄自大的狩猎。吃人的人不再是汉尼拔一人，而是男性对女性从骨子里渗出的鄙视，规训，压抑和打压。另外，电影整体节奏太棒了，非常引人入胜。 从汉尼拔的精神分析理论看，人身上最大的缺陷人的弱点，便是童年的创伤，阴影，内心深处的恐惧迷茫，以及内心的贪欲，童年缺失的东西，极度渴望的东西，对成年人一样适用。如果这些创伤无法治愈，这些欲念克服不了，那将会成为生命中致命的一击。但究其根本，是精彩复杂的好莱坞式英雄主义片子，不是女性主义电影，只是数据化地创作利用了这部分流量，和又一次粗糙简单地描述了男性创作群心中期盼的圣母女性形象。充其量是利用女性主义题材表达男性拯救女性的故事，表达女性受创伤受男性引导治愈创伤的情节，描绘男性认知期盼中的美好女性形象而已，既要坚毅果敢，又要敏感善良悲悯，爱万物及世人。

看似女性主义 & 角色碎碎念

Starling, 孤独，坚毅，努力。开头荒芜树林中的长镜头，女主从远景跑到近景，再加快节奏的动作，渲染了影片悬疑氛围，并对人物性格的做了充分描述铺垫。

主管Crawford从最开始，从根本上不信任Starling, 先是问你是否容易受惊？对于双修心理学和犯罪学，想在FBI行为分析学科工作的女性，很让人不舒服很冒犯的问话。后面是说我估计他不会和你谈，但是我得上报我们试过了，对于这样一个复杂的人物，给的时间也很紧张。而女主在问他为什么这么着急的时候，他甚至没有怎么回答他, 只是在警告她。其实他只是在利用她并且不信任她。

精神科Dr. chilton，工作场合撩骚打嘴炮， 一有机会就物化女性，任何女性在他看来都是取悦男性服务男性的尤物。不被信任，不被尊重，被当成花瓶尤物，这仍然是现代很多女性在职场的生存状态。而这些男性都显示出自大的本性，空虚的精神。

Hannibal 识破了她的狡猾示弱，让她坐下，而他站着，权利与控制彰显，闻味道物化她打破她，给她示好引导她观察他，攻击她侮辱她从家庭出身童年爱情梦想职业野心试图打破她心理防线，转而用血腥暴力的故事恐吓她。汉尼拔激怒她，借用Starling时刻感受的男性视角下的凝视，男性的霸权下的弱势，女性职业路上的不公来使她愤怒：你发现了凶案，获得了一定成就，但你逃不过大众对你外表的注视，对你和男上司桃色绯闻的揣测。不愧是精神分析大师，是懂得怎么摧毁和控制一个女性的心理。然而，Starling正好也是一个心理学毕业生，是一个FBI警官学院预备役，而且是一个坚强刚毅且聪明克制的女性。她可能内心受伤，但她懂得这只不过是博弈，是技巧。

关于Cathrine. 女人的盲目善良和温和热心很多时候会害了她。很多犯罪分子利用女人和小孩的善良来诱捕她们。防人之心不可无，保持怀疑的心态。

Jack Crawford一次次利用Starling来实现自己的目的，利用她的专业，利用她在男性霸权下的弱势，内心对女性歧视从不信任她的能力，行为排斥女性，从不尊重女性。从这一点，他比汉尼拔要更可恶。当Jack假借性犯罪细节不应该让女性听，三名男性探员进去房间谈论时，房间外其他的男性警员都用一种骄傲自得，胜利者的心态看向 Starling，好像在说看女性就是这么弱，当了警察又怎么样？这里是男性的地盘。而每当Starling当众表达的时候，他们都好像感觉很怀疑甚至有些莫名。Jack对Starling每次礼貌的感谢都多么不走心，流于形式。最后starling升为正式探员时，你可以看到Jack Crawford在仪式上的笑容是多么尴尬和言不由衷，最后的恭喜之下是多么意兴阑珊想要逃走。

汉尼拔交换Starling的童年创伤以方便控制她，Starling (Crawford)利用汉尼拔对窗子和景色的渴望提出虚假条件。Dr.Chilton利用汉尼拔的渴望挑拨，要挟，逐利，希望扬名。

人的创伤和治愈，人本能想要改变

童年的创伤，人生中的打击无助惊恐就像毒药进入五脏六腑一样，将人们谋杀了一遍一遍, 如果你不能克服它，他就会在你最危险的时候给你致命一击。Starling 惧怕小羊濒死的尖叫，惧怕对小羊的屠杀，惧怕小羊的沉默和迷茫，惧怕拯救小羊失败，结合她母亲早逝，她亲密父亲的枪击去世，这种孤独无助的恐惧同时这也成了自己最大的恐惧和迷茫，她自己就像是那些待宰的沉默的羔羊，后面的Cathrine以及那些被水牛比尔残忍杀害的女性也是沉默的被控制的羔羊，所以她必须找到Cathrine。 在与水牛比尔的追逃中，这种恐怖几乎成了她被枪击死亡的最大威胁甚至预兆，但是她靠勇敢的行动和敏捷的反应反击成功，破茧成蝶，战胜了童年的无助的创伤，拯救了自己和Catherine的生命。而水牛杀手为什么输，是因为他太自大了，把女人当做猎物当做柔弱的羔羊，收集新闻报纸当做战利品洋洋自得，枪口对着starling转了一圈又一圈，欣赏她的迷茫沉默，正是这种不慌不忙，不以为意和自负葬送了他的生命。水牛比尔内心想要改变，成为女性，从境外购置蚕蛹，制作女性漂亮的衣服，甚至杀害女性以其皮肤做自己的伪装外表，他不是从了解自身创伤出发的改变，只是心理幼稚，暴力作祟，狐假虎威，其实逃避的妄想改变。

究其根本，是精彩复杂的好莱坞式英雄主义片子，不是女性主义电影，只是数据化地创作利用了这部分流量，和又一次粗糙简单地描述了男性创作群心中期盼的圣母女性形象。

汉尼拔利用人的欲望人最想要的东西，人的创伤最痛苦的记忆来杀人。但他却在和starling真诚的沟通交流下，一定程度的互换交流下，在不断究根问底下，引导帮助starling治愈了童年的创伤。可是为什么会呢？

这是两个精神分析学者的灵魂对谈，是一个成熟理性优雅的叛逆者，反社会反人类者和另一个坚毅勇敢，敏感善良，知世故而保持纯真，被人群凝视着离群孤独的女性的对谈，但这种对谈或者影片中她们称为互换是不对等的，对汉尼拔和Starling两者的描述本身各有其偏向。没看过小说，不知前因和后续，单就这部电影而言，这一点在某些层面成就了这个电影，但是如果作为一个女性主义电影，我不禁觉得也毁掉了这个电影。Starling明显作为女性主义的象征，描述中偏向善良敏感因心结而忧郁，对天地万物饱含悲悯与大爱，这些也正是造成她噩梦的原因，并且汉尼拔正因为这些对她十分在意，在没有必要的情况下引导她帮助她。而汉尼拔描述则偏优雅理性力量和拯救者，可是为什么呢？或许是习惯了心理治疗师的职位，汉尼拔把starling也当做了她的病人分析，想要帮助她，或者因为她的悲悯善良想帮助她。尽管如此，汉尼拔的理由还是如此单薄，或者太过崇高而显得fake。首先，如果他如此智慧，精神分析如何厉害，那他应该会治愈他的病人，而不是因无法帮助病人厌倦人性对人类失望而吃了他的病患。其次，像热门影评拔高到神性，脱离了人类本性的冷酷高高在上的神，而Starling，为了拯救小羊冰天雪地缺少食物被送进孤儿院的她仿佛成了受难者耶稣的化身，汉尼拔感受到她身上的悲悯牺牲奉献精神而受震动所以帮助她。不是不尊重宗教，但是当宗教走进现实题材，与人性对比，放到具体的人身上，便有了很多可疑和偏颇之处。在这种设定逻辑下，Starling如果没有汉尼拔的帮助，也许她永远也是个不成功的奉献者牺牲者，甚至无人注意。在这种设定下，女性仍然站在牺牲者奉献者的角色，仍然需要脱离了人性的神性或者智力心理都可以称为英雄的男性拯救，这不就是我们长久以来接受的女性要顾家懂大局，男性至死都是小孩 的逻辑吗？或者好莱坞男性英雄主义拯救受苦受难的人类的？从这一点上，这个电影在女性主义上没有脱离传统窠臼。终究，还是汉尼拔的描述太单薄太神化了，像Starling在片中说的一样，你能观察到很多，为什么不用来分析你自己呢。作为女性观众，对高高在上的导演和汉尼拔，我有一样的疑问。

如果说不把它局限在女性主义题材，而更加强于人性或者宗教神性终极探讨，丰富这两个灵魂的深度对话，那无可厚非。但是没有，而且影片中处处在提女性主义。所以究其根本，这是精彩复杂的好莱坞式英雄主义片子，不是女性主义电影，只是数据化地创作利用了这部分流量，和又一次粗糙简单地描述了男性创作群心中期盼的圣母女性形象。所以这充其量是利用女性主义题材表达男性拯救女性的故事，表达女性受创伤受男性引导治愈创伤的情节，描绘男性认知期盼中的美好女性形象而已，既要坚毅果敢，又要敏感善良悲悯，爱万物及世人。 究其根本，是精彩复杂的好莱坞片子，不是女性主义电影。