【情愫暗涌 港片迷梦】

导演郑保瑞继《智齿》（2021）《命案》（2023）之后，又掏出一部佳作——《九龙城寨之围城》，这滴最后的“港片之血”，撩拨着每位观众的情绪暗涌，直到把我们拖进那个迷梦般的港片岁月... 裸露、粗粝、封闭，是郑保瑞作品一贯的底色，从《狗咬狗》《军鸡》的恣意无望，到《意外》《智齿》《命案》的命定孤绝，再到《九龙城寨之围城》的困兽之斗，在裸露粗粝的底板上，每个人都在命运画好的位置上对垒互殴，这是《九龙城寨之围城》的底色之一。与以往不同的是，这次郑保瑞有意的为这座孤城加入了暖色，用以调和冰冷的蓝和窒息的黑，他说他想拍不一样的九龙城寨、拍那些生活在里面的底层人民，黑社会不过是其中的一个职业，这就可以很好的解答，为什么城寨F4比起黑社会更像是保护神。 《九龙城寨之围城》与他执导的另一部动作片《杀破狼2》在动作设计上有着风格上的巨大差异，如果说《杀破狼2》是现代功夫狂人之间的对垒的话，那《九龙城寨之围城》就是漫画里的高手在疯狂互殴，这种在动作设计上借助漫画感的行为，让影片看起来既虚又实，颇耐人品味，当然除了那两把古怪的AK。 当镜头扫过九龙城寨的老街小巷、老物件老玩意、老人老手艺、老店铺老招牌，一种对于旧时光的眷恋感喷涌而出，结合剧情，我们至少能品读出两种味道：一是“身份之答”，从回归前后，这个困扰港人的问题就一直没有确切的答案，很多作品试图通过影像做出解答但都不过是不痛不痒的转圈圈，《九龙城寨之围城》通过陈洛军在城寨外获得身份认可又回到城寨这一行为，无疑向观众绘制出一条清晰的身份路径，如果把城寨看作香港本身，在这个路径上居于终点的就是“城寨——香港”，也就是说，港人是身份的终点，当飞机划过天空，城寨F4凝望着它，有形的画框被无声的破开了，一种国人身份认可的表意再清晰不过。 二是，对于港片的思悼，郑保瑞选择的演员本就能连成半部港片史，再加上那些充斥于画面中的港片元素，和无处不在的兄弟情谊，轻易就能把我们带回那段泛黄的旧时光，港片的春天就要来了吗？也许还没有，但我相信，它终有一天会到来！