对好莱坞黄金时代的模仿——《弹指威龙》
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前两天肠炎犯了,窝在沙发上忍受痛苦,百无聊赖间随手点开史泰龙喜剧片《弹指威龙》,本片是他成名后试图转型的作品之一,众所周知年逾古稀龙哥至今也没能成功转型,依旧在银幕上打打杀杀,所以本片的质量想想就明白。
《弹指威龙》诞生于上世界九十年代初,本意喜剧演员出身的导演携手动作巨星给观众呈现一场银幕歌剧,注意是歌剧,而不是话剧。影片首位都有意大利口音的唱腔,片中人物对白充满了戏剧的夸张,情节推动完全没有电影的起承转合,龙哥突然间冒出来一个前情人,一个便宜女儿,纨绔女儿与大龄妈宝博士的爱情,前男友的回归,会计屡次贪污黑帮公款,都处理的如同儿戏,彷佛黑社会办事就是小孩过家家。龙哥全片几乎就在睡衣和试穿定制西装之间,身边的角色统统降智,全片看起来好像一场闹剧,还不如现在一些网大拼凑段子来的有趣。
缺点很多,但还是能让人看完,因为《弹指威龙》的风格完全是好莱坞黄金时代的味道,那是主流电影讲述的都是人类感情中最美好的部分,真善美内容多到看一部电影就要自我怀疑很久,相比之下,我的道德水平咋这么低。龙哥奥斯卡最佳编剧得主,选剧本的眼光不会太差,因为想摆脱动作演员的标签,必须出演反差很大的角色(布鲁斯威利斯就靠《第六感》转型),喜剧相对讨好观众,表演起来难度也低一些(演好很难,入门容易),加上龙哥脸部肌肉有坏死,太丰富的表情做不出来,金盆洗手的黑手党老大形象其实挺合适,哪怕到了今天,好评如潮的《萨尔塔之王》龙哥还是这么演,所以说当初的选择没有错,不过是时机不对吧。九十年代观众喜欢的就是打打杀杀,爱看孤胆英雄杀入虎穴,扭断恐怖分子的脖子。西装革履的黑社会大哥动不动要纠正手下的发音,一本正经的装上流社会,这个笑话实在有点老了。同时期这么做的还有阿里森福特刚刚《亡命天涯》就穿起晚礼服《新龙凤配》,盗版碟封面上却用的是《燃眉追击》的剧照,可见市场还是喜欢他演动作片。
《弹指威龙》的场景全部在屋内完成,道具不过两个公文包,拍摄成本除了龙哥片酬就剩服装、化妆,演员也是各种耍宝,比如后来很难见到的口吃角色,干嚎不流眼泪的女演员,自以为是的警长,雄心勃勃又被呼来喝去的裁缝兄弟。狭小空间的表演考验导演的调度能力和演员的表演,这两方面本片做得都不错,这也是为什么时隔三十多年,还能一看的原因。